Изобразительное искусство — это целая наука, в которой помимо вдохновения и наслаждения от рисования, существует очень много правил и сложностей. Однако, преодолевая их, вы выходите на более высокий уровень в системе изобразительного искусства. Как говорится , для того, чтобы получать удовольствие, нужно немного потрудиться. В нашей статье мы поговорим о таком виде натуры, имеющей очень сложные этапы, как карандашный «Рисунок драпировки». Да, вы не ослышались, именно он поможет нам создать шедевр, не используя дорогостоящих красок и кистей.
Рисуем драпировку
Итак, начнем:
Драпировочная ткань — материал, собранный в естественные, свободно лежащие ниспадающие складки.
Человек смотрит на предмет под определенным углом, примерно 25-29 градусов, поэтому предмет изображения должен попасть в поле зрения в пределах этого угла. Таким образом, расстояние до изображаемого предмета должно равняться 3-4 его max измерениям. Соответственно, изображаемый объект должен располагаться немного левее рабочего места ивзгляда «творца», чтобы он смог увидеть форму в целом и правильно определить пропорции изображаемого предмета.
Виды рисунков с драпировочной тканью
Если присмотреться внимательнее, то вокруг себя вы увидите огромное количество видов тканей. Это и есть наша натура для создания хорошего рисунка. Давайте вместе рассмотрим несколько вариантов драпировок:
• Ткань, висящая на крючке или на спинке стула, например кухонное полотенце
• Ткань, небрежно лежащая на обычной ровной поверхности без выступающих деталей, например одеяло, простыня, шелковая накидка, небрежно лежащая скатерть
• Ткань, собранная держателем или завязанная в узел, например штора с ламбрекенами или тюль
• Одежда на человеке, например кофта, штаны, платье, пальто и др.
То есть, любой текстиль, который можно найти в интерьере квартиры, или на самом человеке.
Но помним, плотная ткань образует более плотные и грубые заломы и рассчитывать угол светотени нужно немного по-другому. Более подробно, мы расскажем об этомчуть ниже в нашей статье. Обязательно дочитайте до конца.
Выбор ткани. Важные моменты.
Выбираем ткань посредством «экспериментов». Возьмите ткань в руки и повесьте на крючок. Посмотрите со стороны, образуются ли мягкие волнообразные складки? Чем плотнее ткань, тем хуже она драпируется. Для начинающих лучше выбирать шелк светлых оттенков и желательно без изображения каких-либо линий и пейзажей. Шёлковая ткань отлично драпируется, образуя красивые воздушные складки. Хуже всего драпируется лён. Его предпочтительнее изображать уже будучи опытным «художником».
Этапы создания сложных драпировок
1) Изучить объект
Успех в выполненном изображении 100%-но зависит от 1-го этапа. Поэтому, не торопитесь. Определите размер ткани: ширину и высоту, оцените угол расположения складок между собой. Каким образом они перекрываются, текстуру ткани, какой задний фон и т.д.
2) Определите положение объекта на листе бумаги
— Выбирайте правильное и наиболее удачное расположение объекта (вертикальное или горизонтальное положение), основываясь на пропорции объекта.
— Определите размеры предмета, чтобы объект вписывался четко и логично. Чаще всего это многоугольник. Постарайтесь именно в него вместить объект натуры, не выходить за его пределы. Снизу листа оставьте места больше, чем сверху, а по краям одинаково, однако если с левого края будет больше свободного места – это только к лучшему.
— если ткань лежит на стуле, то начинаем зарисовывать сначала объект стула легкими ненавязчивыми линиями, как обозначая его. Должно создаваться впечатление, что он есть, но по факту на листе бумаги его не видно.
3) Прорисовываем складки драпировки
Складки – отдельная тема для разговора. Они имеют разную форму: вертикальные, диагональные, дугообразные и т. д. Перед тем, как начать набрасывать складки, определите пластичность ткани и вперед. Сначала набрасываем складки на ткани, то есть наносим линии светотени таким образом, чтобы они не сливались вместе.
И в данном случае рисовать без помощи профессионалов практически не реально. Когда мы рисуем любую драпировку, то главное правильно расположить освещение! На наш объект не должна падать посторонняя тень от рядом стоящих предметов, например тень от шкафа. Желательно повесить в самое освещенное дневным светом место. Это сделает светотень наиболее четкой и ярко выраженной. Все эти моменты стоит учесть вначале, чтобы рисунок не получился серым и однородным, придать, так сказать, глубину теням.
3) Нанесение светотени (свет, полутень, рефлекс, тень)
У светотени несколько градаций. Это, пожалуй, самый сложный этап. Не смотря на светлые тона ткани, белых участков на листе бумаги практически не должно быть.
«Тень» – это самый темный участок. Сюда свет практически не попадает
«Полутон»- более освещенные участки светотени. Они, как правило, находятся на заднем плане или под углом к источнику света.
«Рефлекс» – отражение поверхности на предмете
5) Штриховка и растушевка
Способ передачи светотени. При создании волнообразных складок штрихи накладываем равномерно в места изгиба ткани, постепенно меняя направление каждого последующего слоя.
Не забываем про «эффект воздушной перспективы» — складки на переднем плане самые контрастные и ярко выраженные по сравнению со складками на заднем плане, поэтому изображать их нужно по-другому.
6) Оцениваем качество своей работы
Проверяем правильность нанесения светотени. При необходимости исправляем недочеты.
Читайте также: Платье из ткани с паетками с рукавом
Какие «строительные материалы» использовать для создания изображения разных видов ткани?
• Бумага формата А-3.
На гладкой бумаге, например ватмане, изображение получится более выраженным, на шероховатой – более мягким.
• Советуем использовать несколько видов грифелей, в зависимости от степени мягкости.
• Мягкий ластик
Тоже пригодится в процессе работы, им можно высветлить некоторые технические линии, чтобы рисунок не выглядел потрепанным.
P.S. Подведем итоги рисования
Рисовать ткань – очень сложный процесс, поэтому хорошие знания закономерности светотени. обязательны. Здесь очень много нюансов и деталей. Как не переусердствовать и при этом не упростить и не уйти в неестественность, как не перепутать «тень» со «светом»? Как правильно вести линии карандашом и т. д. Верное начало гарантирует успех.
И, помните, что самое главное в мастерстве рисования – это 5% — талант и 95% — практика. Только благодаря регулярным практическим занятиям можно добиться желаемого результата. Оттачивайте свое мастерство при помощи постоянной практики. Выбирайте разные виды ткани, закрепите ткань сначала на 1 точку, потом на 2, составляйте сами себе композиции, экспериментируйте. Появилась свободная минутка – рисуйте. А с технической стороны вам поможет студия «Мастер рисунка».
Школа-студия «Мастер рисунка» проводит набор студентов на учебный курс ведущего преподавателя и архитектора по образованию Карины Эрнестовны Арутюновой «Создание драпировки простыми школьными карандашами»
• Опыт работы школы более 20 лет
• Более 1000 выпускников школы-студии уже осуществили свою мечту и научились создавать профессиональные работы
• Возраст не имеет значение, рисовать может каждый (курсы могут посетить и школьник и взрослый) — главное правильный подход
• На курсе вы получите базовые знания геометрии, без которых нарисовать предмет не получится
• Изучите, и поймете принципы и закономерности светотени, выполняющей градацию натуры
• Научитесь правильно держать рабочий инструмент в руке, правильно сидеть за натюрмортом и видеть объект как «художник»
• Если вы уже умеете рисовать, преподаватель определит, на каком уровне вы сейчас находитесь, и предложит дальнейшие варианты вашего развития
Узнать расписание курсов можно на нашем сайте или по телефону.
Зная, как сложно порой начинать что-то новое, школа-студия «Мастер рисунка» дарит пробное занятие совершенно бесплатно! И приглашает всех желающих рисовать осуществить свою творческую мечту и задумку.
Как рисовать ткань
Ткань и складки могут принимать самые разные формы в зависимости от мягкости материала и того, что под ним. Мы собрали и перевели огромную подборку советов и заметок от различных художников. Давайте рассмотрим, как они анализируют поведение того или иного материала, виды складок, и какие наставления могут нам дать.
Советы по рисованию складок от художницы комиксов Miyuli
Складки зависят от формы, на которую они ложатся. Они не универсальны.
Нет единого правила, как рисовать складки. Лучший способ понять драпировку — это сделать как можно больше стадиков для её исследования. Чем реалистичнее вы хотите нарисовать складки, тем больше референсов вам понадобится. Понимание некоторых общих принципов позволит правдоподобно передать их в более стилизованном виде.
Материалы
Когда имеете дело со складками очень важно учитывать материалы, которые вы рисуете. Все они имеют свои особенности, которые помогают решить, куда ложатся соответствующие складки. Их текстура диктует условия, как сильно будут рассеиваться тени.
У более плотного материала более широкие складки, которые обычно менее заметны.Твердые материалы обычно больше вытягиваются в области сгиба или по швам.Мягкий и тонкий материал создаёт больше всего складок, особенно вокруг областей изгибов.
Количество складок также зависит от того, насколько тяжелая ткань, и из какого материала она сделана. При рисовании ткани полезно сначала рассмотреть, насколько плотным/тонким, твердым/мягким, тяжелым/легким и гладким/текстурированным является материал.
Тяжелая ткань создаёт складки разного объема и ширины. На ней также меньше складок в состоянии покоя и даже при движении.Вся одежда сшита по-разному, что сильно влияет на формирование складок.
Хорошо, если вы будете знать общее расположение швов. Вам не нужно их все рисовать, но понимание конструкции очень поможет.
Складки обычно тянут за собой выпуклые швы, это особенно заметно на плечах на такой одежде, как костюмы.
У свитеров швы на рукавах обычно гораздо ниже, и складки не тянут их так сильно.
Складки на одежде со свободным и облегающим покроем отличаются. Облегающий крой повторяет форму тела и обволакивает его. Свободная одежда показывает множество обвисших складок, которые идут от точки натяжения вниз.
Читайте также: Геометрические свойства ткани это
Одежда часто создаётся с учетом складок или их отсутствия.
Приталенная одежда предназначена для того, чтобы выглядеть элегантно с наименьшим количеством складок. Когда одежда слишком тесная или слишком свободная, появляется больше складок, которые придают одежде менее изящный вид, особенно если смотреть на силуэт.
Изношенная ткань сминается сильнее, чем новая или хорошо ухоженная.
Примечание: При рисовании одежды и складок сначала подумайте, какой материал соответствует личности персонажа.
Внешние воздействия
На складки может сильно повлиять ветер или вода.
Влажная и сухая одежда ведут себя по-разному. Намокшая ткань имеет тенденцию прилипать к телу под ней. Вода делает легкий материал намного тяжелее, поэтому он больше не движется так легко. Тонкая ткань становится прозрачной.
Движение
Когда тело находится в состоянии покоя, то ткань обычно тянется вниз под действием силы тяжести. Чем шире и легче ткань, тем более заметные обвисшие складки.
На изгибе ткань прижимается сама к себе и создает различающиеся по размеру, полые формы.
У одежды с узким кроем больше неровностей. Широкий материал имеет тенденцию сплющиваться с меньшим количеством складок.
Материал приспосабливается к движению тела. Складки обычно следуют за изгибом. Это может быть очень полезно, если вы захотите подчеркнуть движение.Обратите внимание, что более легкий и тонкий материал в приведенном примере создаёт меньше складок, так как рука все еще в состоянии покоя.
Положение рук диктует условия, где появляются складки.Если куртка расстёгнута, то часть складок пропадает, даже если руки подняты.
Брюки
Ткань брюк поддерживается на талии.
Верхняя часть шире и сужается к коленям, потому что приспосабливается к строению костей в ногах.
Обычно на узких брюках на коленях видны складки.
При рисовании бугорков на ткани хорошо показать их происхождение и объем. Это действительно важно, когда вы можете представить складки в трехмерном пространстве.
Со спины можно увидеть складки, образующиеся под ягодицами и натягивающиеся по бедру.Также заметно, что складки на коленях идут от бедра.В общем, когда тело просто находится в состоянии покоя, то складки менее динамичные.
Когда нога поднята, колено становится самой сильной точкой натяжения.Будьте внимательны с формами складок на штанинах, когда нога движется.
Тени и блики
В зависимости от толщины материала, тени вокруг складок могут выглядеть по-разному.
При затенении складок хорошо использовать сочетание мягких и жестких краев.
При покраске обращайте внимание на степень гладкости и мягкости материала. Гладкая ткань больше отражает свет, на ней более яркий блик. Поверхность более грубых и текстурированных материалов сильнее рассеивает свет.
Самая темная область обычно находится там, где формы прижимаются друг к другу, и появляется окклюзия. Это также относится к очень глубоким складкам, куда не проникает свет.
Вот ещё несколько заметок, при затенении материалов.
Степень затенения, как и ширина складок, варьируется в зависимости от типа ткани, поэтому нужно хорошо ознакомиться с как можно большим количеством материалов, чтобы создать богатую визуальную библиотеку.
Дополнительные советы и рекомендации по рисованию одежды
(от художников Mossygator, Joakim Riedinger, Normand Lemay, The Etherington Brothers, juliajm15)
Как выбрать ткань для рисования с натуры
Этот пост предназначен для тех, кто учится рисовать драпировки с натуры и делает это самостоятельно, без помощи педагогов в художественной школе или еще где-то. Так как знания, что именно выбрать для рисования и как этим пользоваться тоже не появляются сами собой, а педагога, который эту работу проделывает за учащегося, нет, то разъясню пару моментов.
Итак, какой должна быть драпировка для первых тренировок?
1. Цвет
В идеале ткань должна быть совсем белого цвета, как кипяченая простыня и гипс, по возможности не бледно-желтого или розового. Просто белый, равномерный цвет. Почему? Потому что белый — это не только отсутствие цвета, как такового, но еще и отсутствие тона (в противоположность черному, где цвета нет тоже, но тон максимально насыщен). Белые предметы не имеют самого тона. и единственный тон, который на них есть — это разнообразные тени: падающие или собственные. Насыщенность тона говорит только о глубине тени, которую необходимо изобразить, а значит — толщине складки, ее освещенности и форме, то есть о тех параметрах, которые и являются основными для изучения, когда человек рисует ткань. Любой цвет или тон кроме белого усложнит задачу — если драпировка будет серой, то у нее будет иметься и собственный тон, и переломы формы будет сложнее «считать» при рисовании, если же она будет еще и цветной — то «канал связи» глаз и головы будет забиваться еще и передачей цвета (в случае монохромного рисунка — еще и попыткой перевести видимый цвет в какую-то из градаций серого на рисунке). Безусловно, эти усложняющие задачу параметры однажды надо будет в нее ввести, но начинать с них по большому счету нет никакого смысла, они никуда не денутся — разберитесь сначала с формой и тоном.
Читайте также: Ткани бельевые общие технические условия
2. Фактура ткани и ее тип
Для начала берите плотный, матовый хлопок — самую обычную простыню, например. Простое хлопковое переплетение дает жесткие, достаточно четкие складки (особенно если ткань выглажена, что рекомендую сделать для первых разов), их форма тоже вполне конкретна. Все переломы формы, переходы тона и плоскостей легко читаются и осознаются, что, собственно, и требуется. Любые ткани, имеющие внутри себя гладкие, блестящие волокна (как атласная ткань, например), несмотря на тот же белый цвет, не будет иметь «нулевой тон». Из-за того, что гладкие волокна ткани отражают свет, чисто белый, нулевой тон будет только в местах бликов, отраженного света. Остальная плоскость опять же будет различных градаций серого, плюс содержать резкие тени и свет из-за «зеркальности» ткани. Атлас — тоже плотная ткань, дающая четкие складки, так что ее «зеркальность» может быть следующим этапом усложнения после первых драпировок, но все-таки не первым — складки атласа очень текучи, с мягкими линиями, и в попытках их нарисовать без должной практики на более простых тканях теряется ощущение материала. Бархатистые ткани наподобие бархата, велюра и им подобных имеют большую рыхлость структуры и дают сложные, нечеткие мягкие складки, усложненные непростыми переходами тона из-за наличия ворса. Такие ткани я бы рекомендовала брать для тренировок уже тем, кто неплохо натренировался на хлопке различных цветов и тонов и ему подобных тканях. И ни в коем случае не берите для драпировок полупрозрачные ткани! Они не имеют ни четкой структуры складок, так как слишком тонкие и мягкие, многие из них бликуют, но при этом — не имеют четко выраженного цвета и тона из-за полупрозрачности. Это самый сложный тип тканей, и его никогда не рисуют изолированно, отдельно от других предметов, фона или другой драпировки, так как их изображают через изменение вида объекта, который сквозь них просвечивает. если можно так выразиться.
3. Орнаментированные ткани
По возможности, старайтесь избегать сложно и густо орнаментированных тканей. Их очень тяжело изображать, и это имеет смысл в сложных натюрмортах с множеством драпировок, где та или иная ткань с орнаментом придает композиции красивый акцент, например. Часто такие ткани тяжелые, плохо гнущиеся, и практически лишенные на постановке складок, что не очень полезно для разбора структуры ткани. Даже если ткань достаточно тонкая и хорошо драпируется, то узор будет отвлекать от ее конструкции и светотени — орнамент не столь значим для таких учебных работ, чтобы изображать его, но и абстрагироваться от него сложно. Так что ткани с рисунком лучше оставить либо для живописных натюрмортов в цвете, либо для тренировок на текстуру материала, где уже интересно проработать особенности ткани как то, что можно «пощупать».
4. Источник освещения
Это не относится напрямую именно к драпировкам, так что этот пункт можно считать универсальным для всех тренировок с натуры. Лучше всего иметь направленный источник освещения — настольную лампу, направленную под тем или иным углом к постановке, или четкий солнечный свет из окна. Это нужно для того, чтобы тоновой рисунок был более очевидным, а при рассеянном свете (особенно от нескольких ламп) тени будет менее густые, четкие, иногда будут двоиться, а некоторые переходы формы не будут читаться из-за излишней освещенности. В дальнейшем можно экспериментировать и с несколькими источниками света, и с цветным светом, но сначала лучше не усложнять задачу на пустом месте.
В целом, усложняться работа должна примерно в такой последовательности: белая матовая ткань светлая цветная матовая ткань светлые ткани с блеском матовые темные ткани и блестящие темные ткани ткани с фактурой (с ворсом или заметным переплетением нитей, грубая холстина или вязаный свитер, к примеру) тяжелые ткани, такие как парча или ей подобные, которые дают сложные, глубокие складки и часто бликуют композиции из нескольких драпировок, включающие и полупрозрачные ткани (комбинировать несколько разных тканей можно на всех этапах, кроме первого, тут я помечаю это отдельно, чтобы не было идей рисовать полупрозрачные ткани отдельно от всего). Вышеприведенная последовательность — это примерный план, чтобы не пытаться прыгнуть выше головы и чтобы не мучиться, с какой стороны подойти к вопросу) Все написанное верно для ситуации, когда это конкретные упражнения с целью разобраться в рисовании ткани и ее структуры.
- Свежие записи
- Балкон в многоквартирном доме: является ли он общедомовым имуществом?
- Штраф за остекление балкона в 2022: что это и как избежать наказания
- Штраф за мусор с балкона: сколько заплатить за выбрасывание окурков
- Оформление балконного окна: выбираем шторы из органзы
- Как выбрать идеальные шторы для маленькой кухни с балконом