Из истории декора ткани

История декорирования тканей уходит своими корнями в в глубокую древность. Очевидно с незапамятных времен в человеке жила потребность сделать свою одежду более нарядной.

Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение гимназия № 25 Октябрьского района города Ростова-на-Дону.

Весенний букет

Декоративно прикладное искусство.

Пояснительная записка

— Определение потребности___________________________ 2

— Цель работы_______________________________________ 2

— Задачи работы_____________________________________ 2

— Ожидаемый результат______________________________ 2

Основная часть.

— Выбор идей, для обоснования моего выбора___________3

Проведение исследовательской работы

— Ознакомление с технологией_________________________3

— История данной технологии_________________________4-5

— Инструменты и материалы_________________________ 6

— Техника безопасности при работе____________________ 6

— Технология выполнения моего изделия_______________7

— Экономический рассчёт_____________________________8

— Стоимость моего труда______________________________8

— Экологическая оценка______________________________8

— Анализ проделанной работы_________________________9

— Реклама___________________________________________9

— Библиографический список_________________________10

№1«Звёздочка обдумывания»________________________11

№2 Дизайн – спецификация__________________________12

№3 Техники батика_________________________________13-15

№4 Картины яванцев о мире_________________________16

Пояснительная записка

Определение потребности

Скоро будет праздник – 8 марта. Мне очень хочется сделать подарки близким, своими руками. Я очень долго выбирала, но мой выбор остановился на одной интересной технике прикладного искусства – батик. И я решила выполнить красочную и яркую работу «Ваза с цветами».

Цель работы

Я решила сделать яркую и красочную работу в технике батик «Ваза с цветами» на подарок моей маме, так как ей очень нравятся эти цветы.

Задачи работы

— Ознакомиться с техникой батик.

— Развить в себе мелкую моторику рук, творческие способности и творческое воображение в смешении красок.

— Воспитать в себе усидчивость, аккуратность, спокойствие и внимание.

— Научиться рисовать акриловыми красками по ткани.

Ожидаемый результат

Я надеюсь что, у меня получится очень яркая и красивая работа, которая несомненно понравится моей маме.

Основная часть

Выбор идей, обоснование моего выбора

Я сделала такой выбор по тому, что мне очень понравилась техника батик тем, что для этой техники не нужны особые навыки. И как в любом виде творчества очень важно чувство красоты и гармонии. К тому же скоро праздник и это может быть отличным подарком для мамы или бабушки.

Проведения исследовательской работы

Батик – это художественная роспись тканей. Существует множество различных техник батика, (самых основных 6). Батик в древности был знаком многим азиатским, африканским странам. Из всех техник – холодный батик характеризуется четко выраженным графическим рисунком. И он появился позже чем горячий.

Ознакомление с технологией

Технология изготовления данной работы построена на умении аккуратно наносить краску на ткань, применять различные виды этой техники и приёмы росписи. Существуют разные техники:

История данной технологии

Батик — это обобщенное название разнообразных способов ручной росписи различных тканей. В основе всех этих приемов росписи, лежит принцип резервирования, то есть покрывания не пропускающим краску составом тех мест ткани, которые должны остаться незакрашенными и образовать узор.
Этот способ получения на ткани рисунка с незапамятных времен использовали в древнем Китае, Шумере, Перу, Японии, Шри-ланке, на Индокитае, в африканских странах, но поразительного художественного совершенства и самобытности это искусство достигло на Яве. Время зарождения батика в Индонезии до сих пор остается предметом дискуссий. Некоторые ученые относят возникновение этой техники к первым векам н.э., другие склоняются к иной дате — 14 веку, времени возникновения прибора при помощи которого наносится рисунок на ткань растопленным воском (резервом). С этого времени техника горячего батика стала на Яве практически повсеместна. Но наиболее древние центры расположены в окрестностях Суракарты, где изготавливают самые красивые и дорогие батики. Их отличает особое колористическое благородство. Прежде всего поражает богатство и разнообразие узоров. Узоров насчитывается более десяти тысяч, причем многие из них очень древнего происхождения. И все же при таком обилии рисунков их можно классифицировать в три основные группы. Это — геометрические, растительные, фигуративные и иные изобразительные мотивы. Многие старинные орнаменты, напоминают собой древние представления яванцев о мире. Наиболее интересны всевозможные мифологические изображения: будь то «Корабль мертвых», «Древо жизни», «Крылатый храм».

Весь мир восхищается батиками Индонезии, а для самих индонезийцев это такая же обычная вещь, как наша самая рядовая одежда. Ведь батик это ещё и традиционная одежда жителей многочисленных островов Индонезии. Причем носят ее как мужчины, так и женщины, в виде достаточно длинной

Читайте также: Бифлекс что за ткань для чего

юбки. Не сшитую одежду именуют здесь «каин-батик», а прошитое полотно с одного бока и напоминающее юбку — «саронг».

Само же слово«батик»— яванского происхождения, что в переводе означает «рисование горячим воском».

История декорирования тканей уходит своими корнями в в глубокую древность. Очевидно с незапамятных времен в человеке жила потребность сделать свою одежду более нарядной.

Рисунок на ткани можно получить либо переплетением нитей, как это делается в ткачестве или при помощи красителя нанесенного на поверхность ткани, тем или иным способом. Сведения о различных методах декорирования тканей не полны и отрывочны. Древнейшие сведения об этом были обнаружены во время раскопок в Древнем Египте. Раскопки 1881 года, положили начало общего изучения Египта.

Первые же находки вызвали большой интерес в России. Интересную группу представляют ткани, рисунок на которых выполнен путем окраски, отдельные ее образцы датируются 5-8 в.в.

Способ окраски, предположительно заключался в следующем: Весь узор покрывался с обеих сторон ткани каким – либо предохраняющим от краски составом. После чего ткань погружалась в жидкий краситель, таким образом фон окрашивался в необходимый цвет. После сушки состав снимался с ткани.

Итак, слово «батик» на индонезийском языке звучит как «ambatik”» и означает «ткань с маленькими точками» («Ba» — ткань, «tik» — капля, маленькая точка). Также существует версия, по которой «батик» имеет яванские корни и означает процесс защиты определенных участков ткани от краски путем их зашивания или завязывания. Другое значение связывают с яванским “ambatik manah, который переводится как «изображение батика на сердце».

Новости интеллектуального развития

Страницы

воскресенье, 15 июня 2014 г.

История оформления интерьера тканями

Декорирование окон имеет древнюю историю, хотя в основе своей его функции были прежде всего защитными и изолирующими. Изначально дверные и оконные проемы закрывались шкурами животных, они также стелились на пол и лежанки. Искусство же драпировки пришло к нам из Греции, откуда перекочевало в культуру древних римлян, а впоследствии и других народов. В Древней Греции наиболее предпочтительным был белый цвет, хотя ранний период отмечен использованием разноцветных тканей из азиатских колоний. Позже греки стали отдавать предпочтение умеренным тонам, а пестрые рисунки на тканях сменились вышивками. Ткани окрашивались в синий, фиолетовый, желтый, красный и пурпурные цвета. Драпировались колонны в домах, храмах, спинки тронных кресел, столбы у входа-выхода в помещение.

В Древнем Египте для оформления интерьера широко использовались ткани от тончайших хлопчатобумажных до груботканных, плотных, напоминавших гобелен. Декорировали ткани золотыми нитями, доминирующим был белый цвет, с растительными или геометрическими орнаментами (рядами или каймой по низу) очень ярких цветов, чаще всего наносимых в виде росписи на ткани. Не менее популярными были кожаные фрагменты декора. Кожа выделывалась и иногда расписывалась ярким орнаментом, красками из минералов или растений. Часто орнамент был многоцветным и обводился черным и белым контурами. Применялись также шерстяные ткани, но в основном груботканные и почти неокрашенные — натуральных цветов. Позднее, в эпоху завоеваний, появляются новые цвета — пурпурный, синий, которые пришли с культурой Востока.

Малоазиатские народы «обогатили» ткани вышитыми цветными узорами, иногда на ткань пришивались пластины из золота в виде звезд. Любимыми цветами становятся блестящий белый, желтый, темно-пурпурный, ярко-багровый. Древний Рим продолжил греческую культуру. Белый цвет использовался низшим и средним сословиями, а ткани, окаймлявшиеся пурпурной каймой, — знатью. Широко использовались яркие ткани желтого, зеленого, коричневого и пурпурного цветов.

В европейской культуре искусство драпировки подчинялось влиянию господствующего стиля или стилевого направления. Романский стиль. Большое распространение получили все виды шерстяных тканей от тончайших до груботканных, много тканей привезенных в результате завоеваний с востока: шелка, тафта, а также многообразие хлопковых тканей. Появились новые виды орнамента, несущие в себе геральдические мотивы, в сочетании с геометрическим. Готика привнесла большую декоративность в интерьер. Широко распространяется (после Византии) золотая нить в ткани, совершенствуется техника набивных рисунков на ткани. Впервые появляется понятие гарнитура в декорировании тканью интерьера: на ламбрекены, мебель и покрывала используют сочетающиеся по цвету, фактуре или орнаменту ткани. Используют шерстяные, кожаные полотна для декора помещений. Мотивы рисунка на тканях: трилистник, звезда, полумесяц (золоченые на темном фоне ткани).

Читайте также: Тип плетения ткани сатин жатка

Эпоха Возрождения. Очень распространены в декоре шелк, бархат, популярны кружева.
Барокко. Стиль характеризуется вычурностью и презентабельностью. Стены, украшенные декоративным карнизом, затягивают бархатом (темно-синим, винно-зеленым, розово-красным). Атлас с крупным рисунком в мягкой мебели, шторах, ламбрекенах; бархат в обивке мебели, на шторах в окнах; тяжелые шторы с кистями и бахромой; единый цвет стен и драпировок на окнах. Рококо привносит утонченность, интеллигентность, лиризм. Основной мотив-символ — рокайль — завиток, раковина неправильной формы. Преобладают пастельные тона. Ткани декорированы в китайском и турецком стилях, стены обивают шелком, на потолках более легкие «облачные» плафоны, много бантиков, ленточек, розанчиков в декоре окон и стен. Появляются окна до пола.

Классицизм — стремление к подражанию античности, основные цвета — желтый, серый, бледно-серый, белый, фисташковый. Подражание Риму — красный цвет, детали «раскопок» в интерьере. Стены в обоях, полосы чередуются с орнаментом (цветы, бутоны, карнизы), используются пейзажные обои и ткани. Появляется вариант зачехленной мебели из той же ткани, что и шторы с ламбрекеном. Карнизы становятся обязательным декором окна и приобретают определенную форму.

В древнерусском быту ткани имели разное назначение и представляли собой большую материальную ценность. Наряду с драгоценными изделиями из золота и серебра, они входили в состав великокняжеской или царской казны. Ткани непременно включались в состав посольских даров, подносимых Московскому двору. Дорогими тканями или изделиями их них жаловали в виде наград за верную службу и одаривали приближенных в знак особого расположения. Привозные шелка, бархаты и парча были признаками знатности и богатства. Тканями очень дорожили и использовали даже самые мелкие лоскутки. Их применяли как в украшении одежды, так и в оформлении интерьера. Древнерусский быт отличался большой красочностью, и ткани занимали в его украшении ведущее место. Эту особенность подметили и иностранные путешественники. Они отмечали, что «русские любят все укрывать и покрывать».

Непременной деталью древнерусского интерьера знатных сословий были всевозможные полавочники, ковры настенные и напольные, скатерти и покрывала. В будни лавки и скамьи в XVI-XVII веках покрывали сукном. В праздничные дни его заменяли бархат и атлас. Ковры и скатерти не обязательно были законченными штучными изделиями. Их сшивали из различных кусков золотых, бархатных и атласных тканей. Такими же составными могли быть и разнообразные завесы. Их широко использовали в древнерусском интерьере. Завесами украшали окна и двери, задергивали зеркала и иконы, завешивали кровати, перегораживали комнаты. Для этого использовали самые разные виды тканей: от легкого шелка до дорогого бархата.

История текстиля от античности до XIX века: лекция Татьяны Лехович

В Центре Дизайна Мануфактура 5 прошла встреча с Татьяной Лехович — кандидатом искусствоведения и старшим научным сотрудником Эрмитажа.

В трехчасовой лекции Татьяна поделилась с гостями нашего дизайн-лектория интереснейшей информацией об истории текстиля различных эпох.

лекция Татьяны Лехович «Текстиль и исторические стили»

Об античности

Льняное полотно и шерсть — одни из первых материалов, созданных человеком, их появление датируется VIII-III тысячелетиями до н.э. Натуральный текстиль встречался в Древней Греции, Риме и Египте. Ткани изготавливались вручную, шерсть овец и коз обрабатывали и сплетали в полотна.

Византия текстильная

В 6 веке н.э. Юстиниану I удалось получить у китайцев тутовых шелкопрядов и технологию выращивания шелка. С начала VI века Византия активно развивает собственное производство шелка-сырца. На базовые цвета того времени влияет набирающее популярность христианство. В палитре интерьерного декора используют белый, желтый и зеленый. Синий и черный цвета приходят в интерьеры значительно позже, только к средним векам.

В Византии очень популярен тип композиции «картуш», который сохраняется даже после появления станков для производства гладких тканей.

Когда Византийская империя практически достигла своего заката, мастера-ткачи массово переселялись на юг Италии, унося с собой секреты производства текстиля. Именно они дали толчок масштабному ткачеству периода Ренессанса.

Читайте также: Как сделать вечернее платье из куска ткани

Романское Средневековье

В этот период основными тканями в Европе остаются шерсть и лен. Под влиянием византийских ткачей в Италии формируется свое производство шелка-сырца. К XIV веку Италия уже выходит на передовые позиции текстильного производства в Европе. Однако текстиль того времени является дорогим и непростым в уходе материалом, поэтому в интерьерном декоре используют в основном имитации тканей и фрески, которые будут популярны вплоть до XVI века.

Создать имитации драпировок в соборах и дворцах было значительно дешевле, чем повесить настоящие ткани. Текстиль был признаком очень высокого уровня дохода, он использовался для оформления торжественных мероприятий знати, например, для украшения свадеб.

Итальянский Ренессанс: бархат, филе, гранат

Текстильное производство этой эпохи приравнивается к высоким технологиям. Выпуск тканей был так же сложен, как, например, производство двигателя самолета в наше время.

В период с XIII по XIV век на севере Италии — во Флоренции, Генуе, Венеции — формируются новые центры производства тканей. К середине XV века Италия уже лидирует по объему текстиля и количеству ткацких и шпалерных мастерских. В это же время активно развивается производство бархатных тканей. Итальянцы первыми в Европе отработали технологию гладкого разрезного бархата.

В XVI веке появляется ажурная вышивка, которая спустя десятилетия эволюционирует в кружево. В интерьеры приходит шитье на филейной сетке или филейное кружево, которое предназначено в основном для постели и предметов интерьера.

Все узоры XV-XVII веков вращаются вокруг христианской символики. Одним из популярных рисунков того времени стал гранат в различных вариациях — символ церкви и Девы Марии. В ту же эпоху в интерьеры возвращаются басонные изделия, которые были популярны в античности и пришли в упадок в период средневековья. Они будут востребованы в декоре вплоть до XIX века.

Колониальный стиль, частная жизнь и дешевый хлопок

В XVIII веке в Европу хлынул поток колониального товара из восточных стран. Всевозможный декор, ковры и ткани пользуются колоссальным спросом у европейцев, а в мастерских, тем временем, изучают азиатские орнаменты и выпускают «пиратские» версии заграничных товаров. Европу захватывает стиль шинуазри.

К середине XVIII века постепенно меняется тип архитектуры, уходит необходимость больших помещений, а люди впервые начинают задумываться о частной жизни и комфорте, поэтому в интерьерах появляется диван как достаточно интимный предмет мебели.

Во второй половине XVIII века французы совершенствуют технологии производства тканей: текстиль становится шире, выпускается большими партиями, у архитекторов появляется возможность драпировать помещение. В моду входит неоклассицизм.

В этот же период завершается война за независимость США, и южные штаты начинают культивировать хлопок. Его меняют на африканских рабов и активно поставляют в Европу. Хлопок становится доступной и обиходной тканью, которой он является сегодня.

Величественный Ампир

В начале XIX века к власти во Франции приходит Наполеон. Чтобы поднять текстильную промышленность, пришедшую к тому времени в упадок, он издает указ, который запрещает использование иностранных тканей во Французском дворе. Исключение составили только кашмирские шали, которые любила Жозефина.

Узоры того времени продолжают меняться и становятся более графичными, появляется много гладких тканей, отделанных бордюрами. Изобретение жаккардового станка приводит к падению цен на французский текстиль. В интерьерах появляется Ампир – стиль обильных драпировок.

Романтизм и уют: бидермейер

После окончания наполеоновских войн в 20-30-х годах XIX века общественный интерес разворачивается в сторону романтизма. Люди устали от войны, поэтому особенно ценят удобство и уют в интерьере. Полы застилаются мерными коврами, появляются новые формы мягкой мебели. Удобный немецкий стиль бидермейер проникает в дома европейцев того времени, а люди все чаще задумываются о приватной жизни и индивидуальных пространствах.

Полную лекцию Татьяны Лехович «Текстиль и исторические стили» можно посмотреть в записи на YouTube канале Ампир Декор.

лекция Татьяны Лехович «Текстиль и исторические стили»

  • Свежие записи
    • Балкон в многоквартирном доме: является ли он общедомовым имуществом?
    • Штраф за остекление балкона в 2022: что это и как избежать наказания
    • Штраф за мусор с балкона: сколько заплатить за выбрасывание окурков
    • Оформление балконного окна: выбираем шторы из органзы
    • Как выбрать идеальные шторы для маленькой кухни с балконом
Sunny Lady