Как фотографировать одежду для Инстаграм: используем соцсеть как маркетплейс
Социальные сети в наше время – прекрасный способ начать своё дело и зарабатывать. В них сейчас появляется всё больше функций, позволяющих максимально просто находить клиентов и работать с заказами. Один из самых популярных сервисов для этого – Instagram. Раз ресурс направлен на визуальный контент, вам важно уметь подать товар грамотно и сделать его достаточно привлекательным, чтобы люди захотели его у вас купить. Поэтому поговорим о том, как фотографировать одежду для Инстаграм.
Как Инстаграм помогает рукодельницам и ИП
Я назвала эту статью «Соцсеть как маркетплейс» не зря. Если ещё несколько лет назад для того, чтобы начать продавать одежду, нужно было сделать целый сайт с корзиной, онлайн-оплатой и прочим. Но это сопряжено с другими сложностями. Как минимум, нужно продвинуться в выдаче и бороться за каждого потенциального покупателя. Но социальные сети сняли эту головную боль. Там такой трафик пользователей, что начать прилично зарабатывать, если знать, как раскрутиться, можно уже через месяц. Разработчики поняли это и начали добавлять функционал для более удобной торговли. Инстаграм, как соцсеть с визуальным контентом, лучше всего подходит для того, чтобы продавать различные вещи или оказывать услуги.
Главное – сделать красивые фото.
Особенности предметной съемки
Конечно, фотосъёмка одежды для Инсты имеет свои особенности, которые отличают её от обычного контента. Есть несколько важных вещей, которые следует учитывать:
- Композиция . Раскладка одежды должна быть эстетически приятной. Мозгом подсознательно воспринимается как красивое симметричное. Поэтому можете разложить предметы на фото симметрично и не париться. Но всё же основы композиции изучить стоит.
- Жизнь . Да, жизнь. Раскладка одежды для фото в Инстаграм не понадобится, если вы будете фотографировать вещи на людях. Я бы советовала выкладывать снимки товаров «в действии», чтобы люди могли примерно прикинуть, как они будут сидеть на них. По статистике именно такие картинки приносят клиентов.

- Реквизит . Дополнительные предметы в кадре добавляют жизни на фотографии. Правда, учитывайте, что реквизит не должен перетягивать внимание с товара. Желательно брать вещи из других категорий.
- Один стиль . Важно не только то, как публикации выглядят по отдельности, но и то, как они сочетаются друг с другом. Можно использовать шаблоны, которые объединят посты в одну картинку, например. Но самое простое решение – похожая цветовая гамма. Для этого обычно люди снимают товары на одном фоне или, допустим, добавляют реквизит, который будет делать фотки гармоничными. Также может помочь более или менее одинаковая обработка. Даже выбрав фильтр, который, как вам кажется, будет идеальным, учитывайте, что фотографии разные, придётся немного изменить параметры изображения, чтобы оно выглядело хорошо.

- Фон . Если это раскладка одежды, лучше брать какой-нибудь нейтральный задник. Можно однотонный. Простое решение – белая или цветная бумага. Чуть более сложное – цветная печать какой-нибудь текстуры. Если выбрали съёмку с моделями, фон должен быть сложнее. Можете пофоткаться, например, в красивом месте в городе или просто дома. А можете устроить фотосессию в студии с качественными декорациями.
- Свет . Для фотосессии с моделями можете использовать естественное освещение. А вот раскладку одежды обычно сложно снять качественно под освещением из окна. Используйте софтбоксы или просто настольные лампы.

Инструкция, как фотографировать одежду для Инстаграм
А теперь, когда мы знаем, что такое предметная фотосъёмка для Инстаграм, рассмотрим инструкцию. Учитывайте, что каждый случай индивидуален, поэтому для вас алгоритм действий может быть немного другим:
- Выбираем фон. Он должен гармонировать с одеждой, которую снимаете.
- Раскладываем предметы или размещаем моделей в кадре.
- Выбираем и размещаем на снимке реквизит.
- Выставляем свет, обращая внимание на тени – они могут испортить даже самую качественную фотографию.
- Выбираем ракурс и снимаем. Лучше сделать несколько фоток, чтобы было, из чего выбрать лучшую.
Примеры красивых фото одежды в Instagram
А теперь к примерам. Лучше всего можно понять, как фотографировать одежду для Инстаграм, если рассмотреть конкретные успешные посты. Я могу предложить следующее:
- Batnorton – магазин, ставший мемом. Пару лет назад их рекламная кампания во ВКонтакте и на Ютубе была настолько агрессивной, что предложения о мантии со скидкой видели все. Сейчас они обитают в основном в Instagram. Себе вы можете заимствовать их фишку с совмещением съёмки с моделями и раскладкой. Обратите внимание на этот пост, здесь сначала фотка в одежде, а после – более подробные кадры кед, которым публикация и посвящена.

- Freakbutik_spb. Нейтральный фон и ничего лишнего. Обратите внимание на то, что модель отснята со всех сторон, чтобы потенциальные покупательницы примерно понимали, как будет выглядеть платье на них.

- LynxStore. Опять же, нейтральный фон. Но в этот раз он на улице. Это – пример использования естественного освещения. Обратите внимание на тени: в данном случае они не мешают, а, напротив, дополняют кадр и вписываются в серо-чёрную цветовую гамму снимка.

- Street_drive_womanstyle. С одной стороны, фотография кажется некачественной. С другой, это стиль – снимок будто вырезан из фильма, записанного на кассету, и это соответствует стилю пиджака, который продают. Из фишек, которые вы можете заимствовать отсюда, могу обратить внимание на «картинку в картинке».

Как выполнить уникализацию снимков в Инсте
Конечно, знать, как фоткать одежду для Instagram, полезно. Но зачем париться с новыми снимками, если в интернете уже наверняка есть изображения с вашими товарами? Если вы не хотите тратить на это время, можно взять чью-то фотографию и сделать её уникальной, чтобы вас не забанили за плагиат. Нам понадобится сторонний редактор, потому что не все из трёх лайфхаков из списка ниже реализуемы во встроенном.
Итак, чтобы картинка была уникальнее, мы можем сделать с ней следующее:
Читайте также: Ткань верха 100 хлопок что это
В настоящее время от слов «Заработок в интернете» люди уже не смеются – на социальных сетях можно заработать столько, сколько более привычные профессии дать не могут. В Instagram многие создают интернет-магазины, но быстро разоряются, потому что не умеют хорошо снимать свои товары. Теперь вы знаете об этом немного больше, чем эти неудачники.

Эксперт SMM продвижения, провожу онлайн лекции и офлайн встречи на тему Инстаграм промоушена. Высшее профильное образование.
Когда есть свободное время — пишу для образовательных порталов в сфере Social Marketing.
Базовые советы по фотосъемке тканей
Ткани окружают человека повсюду. Сегодня человек уже не может жить без продукции, выпускаемой текстильной промышленностью. Ткани — это и одежда, и постельное белье, и многое-многое другое. Простенький ситчик, дорогой бархат, элитный тончайший шелк… А ведь кроме всего этого есть и множество специализированных тканей технического назначения. Вязанные изделия – это тоже ткань…
И, как и многие другие окружающие нас вещи, ткани, естественно, попадают в объектив фотоаппарата. Чаще всего мы не обращаем на это внимание. Фотографируем-то мы, собственно, не ткань, а человека, например, или какое-нибудь событие… Но иногда приходится фотографировать и ткань конкретно. Вот о том, как фотографировать ткани, давайте и поговорим сегодня.
Если вы научитесь хорошо фотографировать ткани, то наверняка будете иметь успех среди тех ваших знакомых, которые любят заниматься рукоделием. А, возможно, вам даже удастся заключить выгодный контракт с какой-нибудь солидной фирмой, специализирующейся на текстиле. Кто знает, как всё может обернуться в этом мире.
Поговорим о необходимом оборудовании
Если в вашем распоряжении уже есть современная фотостудия, в которой имеется все необходимое для съемки, то заботится, в этом плане в принципе, вам совершенно не о чем. Считайте, что все то, что вам будет нужно для фотографирования тканей и изделий из них, у вас уже есть. Но, если честно, для того, чтобы фотографировать ткани, ничего особенного из фотоаппаратуры и не нужно. С помощью самого обыкновенного зеркального фотоаппарата с объективом с фокусным расстоянием 50-24 мм. можно делать замечательные снимки не только тканей, но и предметов одежды целиком, а так же их деталей.
Про освещение. Ткани хорошо фотографировать с установленной на фотоаппарат вспышкой, которая имеет возможность работать в режиме ручного управления. Но так снимать ткани можно лишь при некоторых условиях. Например, в специально оборудованной фотостудии, в которой три стены и потолок окрашены в белый цвет. Если вашем жилище есть такая комната – это просто замечательно. Значит, многие проблемы с освещением у вас будут решены. Если всё правильно выстроить, то ваша комната превратится в огромный лайттент, внутри которого вы сможете прекрасно работать.
Ну, а если такой идеальной комнатой вы не располагаете, можно снимать, используя две вспышки на стендах с зонтами. Но, впрочем, зоны сейчас стали среди фотографов не так популярны… Многие считают, что намного лучше чем зонты, светом управляют софтбоксы. Но, тем не менее, если вам для съемки необходим мягкий и рассеянный свет, а ваш бюджет не позволяет вам иметь софтбокс, то зонты всегда придут на помощь. Нормальный 60-дюймовый зонт сегодня можно приобрести менее чем за 50 долларов. Впрочем, за эти же деньги можно найти и 36-дюймовый софтбокс. А вот софтбоксы более крупных размеров – удовольствие довольно недешевое. Например, октодом диаметром 2 метра будет стоить около 400 долларов. А вот зонт примерно такого же размера стоит как минимум раза в четыре дешевле. Его можно приобрести и за 100 долларов.
Какое освещение необходимо при съемке текстуры ткани?
Текстура – это самое главное, о чем фотографу нужно думать при съемке такни. Это очень важно. Какую бы ткань вам не дали фотографировать, будь то хоть грубый холст, хоть тонкий шелк, вам будет необходимо либо подчеркнуть ее текстуру, либо завуалировать ее. Все тут зависит от целей съемки. Например, если вы снимаете трикотажное изделие грубой вязки – орнамент этой вязки вам нужно показать во всей красе. А вот при фотографировании кофточки из тонкой блестящей ткани, которая состоит из тысяч тоненьких нитей, текстуру нужно будет наоборот показать как можно менее заметной.
Но, тем не менее, даже независимо от поставленной цели съемки – подчеркнуть текстуру ткани или постараться скрыть ее – при фотографировании приходится использовать одну и ту же технологию: нужно идеально подбирать мягкий и направленный свет. Постарайтесь уяснить для себя и запомнить самое главное – вид текстуры ткани на фотографии первым делом зависит от освещения при съемке.
Боковое освещение
При съемке тканей фотографы в основном используют одну вспышку. Это, как мы уже говорили сегодня, хорошо делать в комнате с белыми стенами и потолком. В этом случае свет, отражаясь от стен и потолка, очень хорошо заполняет глубокие тени на объекте. В нашем случае – ткани или изделии из нее. И ещё. Для того, чтобы хорошо выявить на фотографии текстуру ткани, важно, чтобы свет был направленным.
Читайте также: Ткани эпителиальная мышечная соединительная нервная ткань рисунки
Текстуры всех тканей на фотографии раскрываются при помощи правильного освещения, которое визуально выявляет сочетание теней и более светлых элементов. Именно это и делает фотографию глубокой, придает ей объем. Для примера, посмотрите повнимательнее на текстуру, например, своей собственной ладони. Если фронтальное освещение, дающее минимальные тени, не выделяет на коже различного рода складки и неровности, то и ладонь будет выглядеть гладкой и плоской. Ну, а если освещение будет боковым – то все неровности и шероховатости будут хорошо видны. Точно так же и при съемке тканей. Если вы хотите подчеркнуть ее текстуру, вам необходимо использовать боковое направленное освещение. А если в ваши задачи это не входит и вам нужно показать ткань как ровную плоскость – снимать нужно при прямом освещении.
Не нужно забывать, что боковое освещение – вещь достаточно относительная. Из иллюстрации, которую вы тут видите, становится ясным, какое освещение можно считать для конкретной вещи боковым, если она лежит на столе. А вот если ту же вещь повесить на спинку стула, расположение источника света вам будет необходимо поменять.
Фронтальное, или прямое освещение
Такой вид освещения нужно воспринимать как противоположное боковому. Представьте, например, что вы фотографируете пейзаж. Если в вечерние или утренние часы солнце стоит низко, то освещение будет боковым и даст нам глубокие и красивые тени от всех объектов, которые попали в кадр. А вот если вы снимаете пейзаж в полдень, то теней у вас попросту не будет – солнце-то в это время стоит прямиком над головой. Точно так же и при фотографировании тканей. Прямо, фронтально падающий на ткань свет делает текстуру ткани на фотографии менее заметной. И, что порой бывает очень важно, скрывает все изъяны ткани.
Многие думают, что снимки, на которых текстура ткани хорошо читается, приходится делать намного чаще. Увы, но это не так. Они ошибаются. На практике очень часто вам именно не захочется подчеркивать текстуру ткани.
Источник света при съемке устанавливается в зависимости от расположения вещи, которую вы намереваетесь сфотографировать. Если эта вещь будет лежать на плоскости, например, на столе, то источник фронтального света в данном случае вам нужно будет располагать сверху, над этой вещью. Если же вещь будет висеть на плечиках, вертикально, то и фронтальный свет должен исходить с той стороны, где располагается ваша фотокамера.
Ну, а теперь давайте перейдем к типичным, особо часто встречающимся видам и способам фотографирования тканей. Ведь именно с ними вам придется столкнуться в первую очередь.
Крупная вязка
Для вязаных предметов одежды их фактура, текстура – самые, пожалуй, главные элементы. Вся прелесть вязаной вещи как раз и заключается в ее фактуре. Эту фактуру и надо, естественно, передать на фотографии. Нужно красиво и эффектно ее подчеркнуть, выделить. Вот именно тут нам и потребуется боковое освещение. Давайте с этого и начнем.
Посмотрите вот на эту фотографию вязаной женской шапочки. Главные элементы ее текстуры – широкие горизонтальные волны. Для того, чтобы подчеркнуть их, выделить при помощи света, нужно осветить шапочку боковым освещением. Точнее, таким освещением, чтобы оно было боковым именно относительно этих горизонтальных волн. А для этого автор снимка источник света поместил непосредственно над шапочкой. Если бы в этом случае источник света располагался справа или слева, то для этих волн он был бы фронтальным и такой выразительности на фотографии не получилось бы.
Глубина резко изображаемого пространства
Если вам придется фотографировать какую-нибудь вещицу из одежды например, для сайта или просто для друзей, можно использовать совершенно разную глубину резкости. Такую, какую вам захочется. Но если вам поручена серьезная работа, если вам поступил заказ от солидного (ну, или даже не совсем солидного) журнала – то от вас наверняка потребуют идеального качества фотографий. Фотографий с очень резкими краями.
Давайте рассмотрим все ту же фотографию женской вязаной шапочки. Тут фотограф работал фактически в режиме макросъемки. Если снимать с такого небольшого расстояния, то и глубина резкости будет очень маленькой. Вот поэтому тут нужно очень внимательно относиться к диафрагме. Ведь кроме точной фокусировки, резкость изображения так же зависит и от диафрагмы.
Производители полиграфической рекламы и полиграфисты вообще очень трепетно относятся к резким краям на снимке. Дело в том, что в процессе работы им очень часто приходится вырезать сфотографированные вами вещи из общего фона. Это дает им возможность добавить к картинке текст или ещё какое-нибудь изображение. А вот объекты, у которых нерезкие края, в графических редакторах вырезать бывает очень проблематично.
Гладкий шёлк
На этой фотографии вы видите несколько галстуков, сшитых из шелка. Как нам кажется, шелковые галстуки для фотографа – практически полная противоположность вязанным вещам. Шелк, несмотря на свои заметные и крупные волокна, обладает гладкой, хорошо отражающей свет поверхностью. А при работе с отражающими поверхностями фотографу приходится делать одно из двух: либо бороться с этим отражением, либо использовать его в своих целях, пытаться, так сказать, приручить его.
Читайте также: Ткань для спецодежды продавца
Наверняка все помнят ещё в школьные годы заученный постулат: «угол падения равен углу отражения»? В нашем случае речь идет о том, чтобы правильно научиться соотносить угол, под которым свет падает на фотографируемый объект, с углом, под которым относительно этого объекта фотоаппарат установлен.
Давайте представим, что вместо пучка света наша фотовспышка выстреливает мячиком для настольного тенниса. Вам нужно так установить свой фотоаппарат, чтобы объектив поймал этот выстрелянный вспышкой мячик. Причем, поймал после того, как тот отскочил от фотографируемого объекта.
Посмотрите ещё раз на фотографию галстуков. Согласитесь, вы почти по настоящему чувствуете, как они блестят, насколько гладка ткань, из которой они сшиты. А вот то, что происходит с текстурой этой ткани, становится менее очевидным. Во время съемки вспышка была расположена практически над объектом съемки, над галстуками. Освещение было фронтальным, прямым. Фотографируя таким образом, автор снимка спрятал все изъяны ткани и сделал галстуки невероятно плоскими. А на следующей фотографии вы видите те же галстуки, но снятые при боковом освещении. Как говорят, почувствуйте разницу.
Баланс белого
В статье о фотографировании тканей и изделий из нее, то есть одежды и всего прочего, обязательно нужно рассказать и о баланс белого. Ну, например, если вы будете фотографировать для рекламы продукцию какой-нибудь фирмы, то очень важно добиться как можно боле точной, идеальной цветопередачи. Согласитесь, если на снимке в рекламном буклете потенциальный покупатель увидит желтую футболку, а в магазине ему предложат точно такую же, этой же фирмы, но, увы, оранжевую, то человек очень расстроится и потеряет интерес к этой фирме и к магазину. А то ещё и жалобу напишет…
Как убедиться, что баланс белого на вашем снимке идеален? Для этого нужно поместить в кадр какой-нибудь объект идеально белого цвета. Например, лист хорошей бумаги. Таким образом вы получите своеобразный эталон, который поможет вам при работе в графических редакторах, например в Photoshop или Lightroom.
И ещё не забудьте позаботиться о том, чтобы определить точную цветовую температуру вашей вспышки или другого используемого вами источника света по шкале Кельвина. Причем, этот показатель нужно рассчитывать при каждой съемке заново. В зависимости от условий, цветовая температура одного и того же источника света может отличаться на 100 или даже на 200 кельвинов.
Грязный деним
А теперь давайте обратим наше внимание на джинсы. Пример приведен для того, чтобы объяснить ещё одну особенность съемки такни и изделий из них. В некоторых случаях при фотографировании некоторых предметов одежды бывает очень сложно определиться – нужно скрывать текстуру или, наоборот, ее подчеркивать. Тогда приходится снимать и тем и другим способом…
Как рассказывает автор представленных снимков, оба они были сделаны в достаточно суматошной обстановке. Работы – съемки одежды для каталога — было очень много. Не было времени даже дух перевести. О том, чтобы подолгу задумываться над каждым снимком, и речи не стояло. Фотограф работал со вспышкой, установленной непосредственно на фотоаппарат. Тут можно вспомнить один из критериев профессионализма. Мы хотим сказать о совместимости качества работы и огромной производительности. Ну, и плюс ко всему, после фотографа со снимками поработал очень хороший ретушер.
Ну так вот. Два приведенных тут снимка джинсов очень наглядно демонстрируют нам, как угол, под которым свет падает на объект, влияет на изображение на фотографии текстуры ткани. При съемке джинсы висели на стене непосредственно перед фотографом. Левый снимок был сделан таким образом, что световой пучок вспышки отражался от потолка студии. Вот поэтому и освещение на снимке получилось боковым, примерно таким, какое мы уже видели сегодня на фотографии женской вязаной шапочки. Только там свет на объект шел сверху, а не слева или справа. А правый снимок джинсов сделан при свете вспышки, отраженном от стены, находящейся сзади фотографа.
Какой из этих двух снимков вам понравился больше? На наш взгляд, чуточку мятыми джинсы выглядят несколько лучше, интереснее. Но и второй снимок, где они гладкие, нельзя назвать плохим. И его тоже вполне допустимо использовать в рекламе.
Ваши фотографии одежды
В сфере фотографирования тканей и предметов одежды можно найти огромную массу возможностей. Фотографировать можно и винтажные костюмы, и эксклюзивные, сшитые вручную модели, которые их автор хочет продать на каком-нибудь интернет-аукционе, и просто на память модельерам… Кому то же ведь нужно заниматься фотографированием одежды!
Главное в мастерстве фотографирования одежды – это грамотная работа с текстурой ткани. Если вы в совершенстве овладеете работой с боковым и фронтальным освещением, то вы твердо встанете на верный путь в освоении мастерства этого жанра фотографии. Не стесняйтесь показывать свои работы. Если они вам действительно удались, если на ваших фотографиях идеально передан цвет одежды, ее фактура, если платье или пиджак, которые изображены на ваших снимках зрителю будут казаться практически реальными и их захочется пощупать – значит, у вас все получилось. Значит, появилась и вероятность того, что вами, как мастером, заинтересуется солидный заказчик…
- Свежие записи
- Балкон в многоквартирном доме: является ли он общедомовым имуществом?
- Штраф за остекление балкона в 2022: что это и как избежать наказания
- Штраф за мусор с балкона: сколько заплатить за выбрасывание окурков
- Оформление балконного окна: выбираем шторы из органзы
- Как выбрать идеальные шторы для маленькой кухни с балконом
