То, что мы сегодня привыкли называть «принтом», десятки тысяч лет назад имело для человечества сакральный смысл. С развитием у древних людей торговли, орнаменты стали не только трактоваться по-разному, но и нести в себе куда более сильное художественное начало. Постепенно стили и образы орнамента перекочевали на одежду, становясь сложнее и обретая все большее значение. Сегодня мы предлагаем вам поговорить об одном из таких принтов, вероятно, самом летнем – цветочном.
Растительные узоры стали появляться еще в орнаментах древних империй: например, в персидских рисунках часто использовались распустившиеся цветы ромашки или маргаритки; в Древнем Египте одежда украшалась цветами лотоса; в Древней Греции на одежду наносился узор пальметта, напоминающий пальмовые листья. Но только в китайской и японской культуре растительный мир перестал быть чем-то исключительно декоративным и приобрел свой язык и подтекст: известно, что в китайской живописи стебли бамбука олицетворяли стойкость и мудрость, дикая слива – дружбу, цветы пиона – знатность и богатство, цветок и бабочка – любовь.
При этом тонкая цветочная кайма могла проходить по краю одежды или мелким рисунком покрывать всю ткань. И не стоит забывать о цветочных шелках, которые производились в Японии и Китае на протяжении многих столетий. Эти ткани (особенно в начала 19 века) оказали большое влияние на европейских художников и европейское искусство в целом, дав начало моде на ориентализм.
К сожалению, большой популярности цветочный принт не имел и вошел в моду только в 18 веке. Хотя, надо заметить, что каждый период в истории европейского костюма этот принт использовался тем или иным образом. Так, итальянский текстиль, расшитый цветами, стал цениться с 14 века, а уже в 18 веке самые модные ткани стали производиться во Франции: на них появлялись то отдельные цветы, то целые букеты.
Цветочный принт можно встретить в творчестве Боттичелли – например, на его «Венере» нимфа, которая подает богине покрывало, одета в платье в мелкий цветочек
Популярность цветочному принту принесла эпоха рококо, когда в моду вошли платья из тонкого шелка, требующие изящных рисунков. Исторические источники сообщают, что в первой половине восемнадцатого века в Англии работала знаменитая Анна Мария Гартуэйт, нарисовавшая огромное количество узоров для шелковых тканей, некоторые из которых, к счастью, дошли и до наших дней. Они стали своеобразной классикой жанра – ведь если до той поры на английскую моду сильнейшее влияние оказывала Франция, то теперь вырабатывается собственный, узнаваемый «английский стиль». Помимо самих орнаментов, развиваются и технологии выполнения: их можно было вышить, соткать узорчатую ткань, сделать набивной рисунок (именно тогда в моду вошли яркие летние ткани, которые не линяли при стирке и назывались «chintz», или «ситец»).
Кстати, существует еще одно название тканей в цветочек — Liberty. Именно так называлась английская компания по производству текстиля, которая возникла еще в середине 19 века и успешно существует до сих пор. Правда, особенно хорошо дела у фирмы пошли в 30-е годы 20 века, когда вновь в моду вошли нежные цветы. Именно они отвечали снова возродившемуся после буйных двадцатых стремлению к женственности, мягким округлым линиям в одежде и фигуре, светлым тонам.
Слева – ткани из коллекции Liberty of London, справа — ткань либерти в рекламной кампании Cacharel
Одним из самых знаковых событий в жизни цветочного принта в 20 веке стало появление в 1966 году рисунка «Флора» от Gucci, которым марка обязана Грейс Келли, для нее был создан платок с цветочным рисунком, над которым трудился дизайнера Витторио Аккорнеро. С этого времени «Флора» стала визитной карточкой Gucci, её многочисленные вариации появляются время от времени в новых коллекциях марки.
Платок 1966 года, журнальные съемки 1970-х и 1990-х годов, блузка 1960-е, платье Gucci из коллекции Resort 2013
Растительный принт был очень популярен в 1970-х. На смену кричащим артистичным рисункам 1960-х пришли мягкие растительные узоры, ткани с мелким оттиском. Возвращение к спокойствию природы и сельской жизни было одной из основных тенденций десятилетия, наряду с другими – глэм-роком, диско, панком и спортивным стилем на улицах. В 1970-х в мир большой моды также пришли японцы, принеся с собой новое понимание кроя. Первым был Кензо, обосновавшийся в Париже в 1970-м году. Переосмысляя стиль «хиппи», Кензо часто использовал жизнерадостный цветочный орнамент.
Читайте также: Что такое древесина какая ткань
Журнальная съемка 1970-х, деталь платья Kenzo 1975 года
Сегодня дизайнеры предлагают модницам огромное количество моделей с цветочным принтом. Даже те, кто боится выглядеть как клумба, могут найти что-то на свой вкус в актуальных коллекциях – например, у Dolce&Gabbana, Elie Saab или Naeem Khan.
Популярные принты и их правильные названия
В последнее время ни один модный показ не обходится без использования тканей с различными узорами или, как называют их профессионалы, принтами.
Их так много, что глаза разбегаются! В магазине бывает даже трудно точно объяснить, какая именно ткань заинтересовала. А ведь можно не объяснять, а назвать принт его собственным именем. Давайте разберёмся, как правильно называют тот или иной узор.
Виды геометрических принтов
Яркая одежда и красочные геометрические узоры помогают сформировать необычный образ. К ним относятся следующие узоры:
Каждая из этих групп включает в себя несколько принтов. Рассмотрим их повнимательнее.
Клетка
Этот вид принт относится к трендам 2019 года. Клетку любят модельеры, а художники, создающие ткани, создали множество вариантов клетки.
Шотландка (тартан)
Это крупный узор, выполненный в нескольких оттенках. Своё название получил, потому что является традиционной для одежды (килтов и пледов) шотландских кланов. Каждому клану был присущ свой колор. Самыми известными из них являются несколько вариантов.
Небольшая двухцветная клетка, в которой один из оттенков белый.
«Гусиная лапка»
Рисунок также является разновидностью клетки. Выглядит, как деформированная мелкая клетка.
Собачий зуб
«Гусиную лапку» легко спутать с узором «собачий зуб». Различить их можно по размеру тёмного элемента: во втором варианте он гораздо крупнее.
«Пепита»
И этот принт похож на предыдущий узор, но теперь в элементе уголки ромба закруглены. В то время как в «гусиной лапке» они прямые.
Полоски
Этот узор представляет собой чередование полос разного цвета. При этом линии могут пролегать по ширине, длине полотна, по диагонали или изгибаться волной.
Морская
Так называется расцветка, использующая сочетания синей и белой линий.
Это сочетание полосок разной палитры.
Другие геометрические узоры
Комбинированные полоски, горошки и угольники.
«Ёлочка»
Рисунок формируется при создании ткани в результате особого переплетения нитей.
Горох
Принт представляет собой раскинутые по однотонному полю круги.
«Полька»
Узор состоит из чередования расположенных в линию горошин большего и меньшего размера.
«Перец с солью»
Используется хаотичное расположение крапинок большего и меньшего размера.
Ромбы
Как понятно из названия, в основу этого вида принта легла одноимённая фигура. Существуют следующие разновидности этого рисунка:
- «Арлекин». При этом дизайне вся поверхность полотна поделена на белые (иногда чёрные) и красные ромбы.
- «Аргайл». Этот мотив, как и шотландка, родом из Шотландии.
Со временем его стали считать аристократическим рисунком и признаком элегантности.
Растительные и цветочные принты
К этому виду относятся узоры, основой которых стали цветы, бутоны, лианы, листья и стебли. Причём это могут быть как реально существующие растения, так и вымышленные изображения. Имеется несколько основных типов этого принта.
«Индийский или турецкий огурец» (пейсли, бута)
Основной элемент узора напоминает каплю. Этот рисунок считается восточным мотивом, но, по некоторым сведениям, его родиной также является Шотландия.
Справка. В русской культуре этот рисунок ассоциируется с пером жар-птицы или опереньем мистической женщины-птицы Сирин.
Тропический
Изображение основано на пальмовых листьях и ярких цветах.
«Королевская лилия»
Узор появился во Франции, где такую расцветку могли носить только лица королевской семьи.
Мильфлёр
Рисунок из множества небольших цветочков, преимущественно пёстрых.
«Барокко»
Завиток в виде ромбовидного изображения цветка и листьев.
Арабески
Очень схожи с завитками, но в этом узоре нет чёткого отслеживания рисунка.
Анималистичные принты
Такие узоры имитируют кожу или шкуру дикого животного или рептилии. Имеется три разновидности рисунка.
Кожа рептилии
Воссоздаёт кожные покровы крокодила или змеи (питон, кобра).
Шкура хищника
Леопард, барс, тигр, гепард тоже часто используется для создания одежды с нотками экстравагантности.
Шкуры других животных
В основном за образец берутся зебра, корова, жираф.
Внимание! Выбирая одежду этой расцветки, лучше всего дополнять её однотонными предметами приглушённой гаммы. Иначе вы рискуете получить слишком резкий, кричащий наряд.
Другие виды принтов
Существуют ещё несколько видов принтов, которые сложно объединить с какой-нибудь группой.
Абстракция
Выполнен в виде размытого, нечёткого рисунка или узора из ломаных линий.
Читайте также: Как сшить из ткани лифчик
«Омбре»
Популярное направление окраса, нашедшее отражение не только в одежде, но и в парикмахерском искусстве.
В данном варианте границы между цветами размыты.
Тай-дай
Модный в настоящее время принт, который получается при узелковом окрашивании ткани.
Орнамент
Такое геометрическое изображение чаще всего используется для украшения края изделия.
Меандр
Одна из разновидностей орнамента, который встречается ещё на древних исторических памятниках. Состоит из комбинаций прямых углов, созданных одной прямой линией.
Теперь вы сможете грамотно и точно назвать узор и изделие, которое стало для вас наиболее привлекательным.
Классификация принтов
Гид по разнообразным рисункам на ткани
Одежда далеких предков показалась бы нам довольно скучной, потому что свои краски она брала из природы. До конца XVIII века ткань отбеливали естественным способом: вывешивали на солнце, выдерживали в кислом молоке, поэтому она имела желтоватый оттенок. Красители натурального происхождения также не давали ярких оттенков, да и стоили недешево. Долгое время цветная одежда была доступна только обеспеченным людям. В основном узоры создавались на этапе производства: окрашенные нити заправляли в ткацкий станок и переплетали различными способами. Техника набивного рисунка стала массовой после изобретения специальных станков. Однако до появления химических красителей текстильщики не могли добиться стойкости цветов.
Сложности не мешали людям раскрашивать свою жизнь и создавать орнаменты, которые становились культурными символами. Как известно, цвет одежды зачастую имел социальную функцию, по нему определяли статус человека и принадлежность к тому или иному роду. Такие узоры, как «шотландка» или «пейсли», известны уже несколько столетий и до сих пор не теряют популярности. Периодически они появляются в коллекциях всех модельеров.
Принты для тканей можно условно разделить на две группы: изобразительные и геометрические. Первый тип включает в себя различные элементы из окружающего мира – животные, растительные и т.д. Второй основан на повторении или соединении геометрических фигур.
Геометрические принты
Пожалуй, клетка является одним из самых известных рисунков на ткани.В горной Шотландии цвет и размер клетки служил различительным знаком между кланами, поэтому общее название узоров в виде крупной клетки – «шотландка». Более мелкий узор принято объединять термином «гленчек».
Среди значительного количества тканей в клетку выделяют следующие:
— Тартан. Самая известная одежда с таким рисунком — шотландский килт, который производится из шерсти и имеет крупный «шаг» клетки. Традиционными цветами являются желтый, черный, коричневый, оранжевый, фиолетовый, голубой, позже к ним добавились все остальные. Новые узоры создаются на основе древнего варианта расцветки, где приглушенные тона имитируют окрашивание натуральными красителями, и современного с более яркими цветами. Одним из примеров новаторства является клетка Nova, созданная компанией Burberry. Бренд использовал четыре цвета: черный, белый, песочный, красный, которые стали символом марки наряду со знаменитым тренчем.
— «Куриная лапка» (pied-de-coq, pied-de-poule, houndstooth). Мелкий и пестрый принт в виде деформированной клетки с вытянутым углом, действительно похож на следы гусиных лап или зубы собаки. Чаще всего встречается черно-белый вариант, но возможны и другие сочетания цветов. Традиционно используется для пошива пальто и костюмов-двоек.
— Клетка «принц Уэльский», или «виндзорская». Образована пересечением сгруппированных тонких линий на сером фоне, заполненном мелкими клеточками. Характерна для стиля «колледж», уместна в офисе.
— Мадрасская клетка получила название от индийского штата. Отличается от других клетчатых принтов асимметричностью, обилием цветов и крупным размером. Характерна для стиля преппи и кантри.
— «Виши». Мелкая клетка, названная в честь французского города-курорта Vichy. Обычно имеет два цвета, один из которых белый. Раньше этот узор выполнялся в красных/синих цветах и их пастельных оттенках, сейчас уместны любые расцветки. Непременный атрибут стиля «кантри» или «прованс».
— «Пепита». Мелкий рисунок из маленьких клеток с диагональным соединением. На ткани саржевого переплетения выполняется в мелкую, преимущественно, черно-белую или коричнево-белую клетку.
— «Арджайл» (argyle). Шотландская клетка, представленная в виде контрастных ромбов с пересекающими их тонкими полосками. Отличительный признак стиля «колледж» и любителей гольфа.
Известны и другие геометрические принты: полоска, зигзаг, горошек.
Полоски. У такого простого на первый взгляд узора имеются следующие виды:
— Морская полоска. Белые полоски чередуются с синими, красными или черными. Обычная тельняшка стала модным нарядом для отдыха, подарив свои полоски другой одежде – платьям, жакетам, юбкам.
— «Омбре» (ombre). Полоски с эффектом градиента – плавного перехода из одного цвета в другой.
Читайте также: Заражение культур тканей вирусами методы определения результативности заражения культур тканей
— «Райе». Вертикальные полоски как одинаковой, так и разной ширины. Выполнены в контрастных цветах.
«Зигзаг Миссони». Зигзагообразный узор, где чередуются полосы разного цвета и ширины. Символ бренда Missoni.
«Меандр». Орнамент из непрерывной кривой или ломаной под прямым углом линии, образующей спираль. Родом из древнегреческой эпохи.
Принт «в ёлочку». Ломаные линии, напоминающие положение игл на ели. Образован переплетением различных по цвету нитей.
«Горошек». Принт известен с XVIII века, когда техника позволила наносить на ткань мелкий узор. Всплеск популярности гороха пришелся на 50-е годы прошлого века, когда Кристиан Диор представил коллекцию в «горошек», он же polka dot. В данном случае крапины расположены симметрично, они могут иметь различный диаметр. Классическим вариантом считается белый горошек на черном фоне.
Цветочные узоры. Изображения цветов никогда не выходят из моды. Крупные яркие цветы на павлопосадских платках или пастельные на летних платьях – такие принты остаются признаком женственности. Одним из самых популярных является «мильфлер» (millefleurs), который представляет собой рисунок из мелких цветов на однотонном поле. Техника заполнения свободного фона цветами используется в художественных произведениях, прижилась она и на тканях. На подкладочных материалах часто встречается узор «геральдическая лилия», или fleur de lis – стилизованные лилии, расположенные симметрично по диагонали.
«Пейсли» («индийский огурец», «бута»). Узор представляет собой элемент персидского орнамента в виде изогнутого листа. Название получил от шотландского города, где производились шерстяные шали с таким рисунком. В семидесятые годы XX века стал атрибутом движения хиппи. Сейчас узор пейсли часто называют Bandana print.
Арабеска. Восточный орнамент из повторяющихся групп растительных и геометрических элементов. В рисунок могут включаться отдельные изображения фантастических существ, людей, животных, птиц, а также арабский шрифт. Заканчивается и возобновляется в любой точке без нарушения целостности орнамента. Практически не имеет фона.
На одежде могут расцвести любые цветы – розы, пионы, ромашки, орхидеи. От техники рисунка зависит, какие принты получатся: акварельные, винтажные, психоделические, батик. Многие дизайнеры черпают вдохновение в прошлом. Тогда появляются гобелененовые принты, которые имитируют узоры на коврах ручной работы. Для них характерны контрастные цвета фона и цветочного орнамента. Узор может быть создан переплетениями нитей, тогда ткань получится плотной, либо нанесен на материал.
Ар нуво (модерн) – стиль, популярный на рубеже XIX–XX веков. Его лозунгом был призыв «назад к природе». Характерная черта – волнообразно изогнутая линия. Растительный узор приобретает гибкие текучие формы с подвижными линиями, плоскими и не дающими тени. Популярные элементы – цикламен, ирисы, лилии, водоросли. Узоры отличаются непрерывностью линий и симметрией, чем схожи с арабесками.
Барокко – витиеватые узоры, которые имитируют ручную вышивку и фактуру. Характерны золотистые и серебристые цвета, благодаря чему стиль ассоциируется с роскошью и изобилием. Растительные узоры отличаются обилием завитков, мелких деталей.
Дамасский (сирийский) узор – подчеркнуто декоративный растительный орнамент, чаще всего двухцветный. Рисунок строго симметричен и повторяется с определенной последовательностью.
Тропический принт использует изображения экзотических растений – пальм, лиан, орхидей. В последнее время появился не только на отпускных нарядах, но и на вполне солидных вещах, для этого модельеры приглушили основные цвета и использовали черную и белую «базу».
Английские розы. Крупные цветы с прорисованными лепестками на однотонном фоне, приглушенном, словно выцветшем на солнце.
Цветы являются основой и для группы узоров, которые объединяют под названием a la russe. Они используют элементы русского национального костюма и традиционные виды росписи: хохлому, гжель, павлопосадские узоры.
Гжель отличается использованием ярко-синей краски, белым фоном и «мазковой» техникой росписи. Для хохломы характерно применение черного или красного фона, тогда как орнамент выполнен в золотом цвете.
Павлопосадские узоры впитали в себя античные, европейские, восточные мотивы. Это могут быть виноградные лозы, вазоны с крупными цветами, бобы и пейсли. По краям традиционного павлопосадского платка расположены крупные пышные цветы, в центре – небольшие гирлянды. Классическая расцветка фона – черная или бежевая, в рисунке часто используются темно-зеленый, бордовый, ярко-красный и синий цвета.
Анималистические принты имитируют узоры животного мира. Змеиный, тигровый, леопардовый – они могут как воспроизводить естественные цвета, так и использовать любые другие.
Помимо вышеперечисленных можно упомянуть этнические, абстрактные, психоделические принты, где сочетание элементов не подчиняется каким-либо правилам.
- Свежие записи
- Балкон в многоквартирном доме: является ли он общедомовым имуществом?
- Штраф за остекление балкона в 2022: что это и как избежать наказания
- Штраф за мусор с балкона: сколько заплатить за выбрасывание окурков
- Оформление балконного окна: выбираем шторы из органзы
- Как выбрать идеальные шторы для маленькой кухни с балконом