Как передать текстуру ткани в рисунке

Передача материальности и фактуры (текстуры) предметов

Если вы хотите выразить свое мироощущение через видение окружающей вас жизни, например в городском пейзаже (рис. 26), то вам нужно научиться имеющимися в арсенале художника средствами отразить на бумаге или холсте стены домов, асфальтовые дороги, кустарники, деревья, водную гладь реки, скованной каменными или чугунными парапетами набережных, небо, облака и т.п.

рисунок 26 А.Е. Алексеев. Городской пейзаж (г. Краков). Бумага. Фломастер. 1974

В натюрморте очень важно передать материальность предметов быта из стекла, металла, кожи, пластмассы, а также добиться «живости» изображения цветов, фруктов и т.п.

В портрете индивидуальность личности существенно дополняют (а иногда и выражают ее глубинную сущность, открывая тайны, тщательно спрятанные под маской сдержанности), костюм, платье, драгоценности, другие аксессуары, к которым художники всегда относятся с большим вниманием, техническими средствами своего ремесла и стиля передавая фактуру ткани, кожи, металла, драгоценных камней.

Чтобы ярко и эмоционально передать фактуру и текстуру различных предметов, необходимо использовать те законы изображения предметов в пространстве, которые мы изучили выше — это законы линейной и воздушной перспективы, расположения светотени на предметах, их тональность.

Если в рисунке правильно передана тональность, то и фактура предмета будет показана наиболее выразительно. Например, в одном из портретов, написанных великим русским художником Ильей Ефимовичем Репиным (рис. 27), на переднем плане, на столе лежат книги. Та, что ближе к нам, — старое издание с потрепанным корешком. Но если мы приглядимся внимательнее, то увидим, что корешок книги написан одним широким мазком кисти, без прорисовки деталей (см. врезку на рис. 27). Мастерство художника заключается в правильном определении и выражении тональности предмета, что позволило одним мазком кисти выразить и фактуру, и материальность корешка старинной книги.

рисунок 27 И.Е. Репин. Портрет И.М. Сеченова. Холст. Масло. 1889

В графической технике, начиная с рисунка-наброска, также очень важно умение художника-графика правильно выразить материальность объекта на бумаге.

Наглядное представление о материале дает фактура — состояние поверхности массы материала.

Фактура может быть зеркальной или матовой, гладкой или шероховатой и т.д. Например, отличие поверхности стекла от поверхности бетона. Также имеет значение структура массы, ее строение — то, что художники называют текстурой.

Например, текстура дерева отличается от текстуры мрамора. В графическом рисунке характерные признаки материалов подчеркиваются с помощью различных технических средств изображения. Так, например, для изображения стекла применяют технику акварельной живописи и мягкой кисти (рис. 28), для растительности — палочку, для бетона — сух) кисть и тушь или масляную краску. Кроме того, широко используются графические карандаши. Мягким карандашом хорошо передавать различную фактуру камня на зернистой (акварельной бумаге), более твёрдым, длинными штрихами на гладкой бумаге, можно показать прозрачность стекла или гладь воды.

рисунок 28 Изображение фактуры в технике акварельной живописи

Итак, для того чтобы передавать различные фактуры и структуры (текстуры) предметов и материалов, надо уметь пользоваться различными техническими средствами: карандаш, фломастер, перо, сухая игла и др. (рис. 29).

рисунок 29 Изображение фактуры и текстуры материала различными техническими средствам

Передача фактуры предметов

Выполняя рисунок, художник должен научиться передавать фактуру таких материалов, как стекло, дерево, камень, вода, ткань, кожа, листва, трава, облака и др. Если вы рисуете каменную стену, она должна выглядеть тяжелой и прочной, листва должна трепетать, вода выглядеть влажной, зеркальной, облака мягкими и легкими.

Четких правил передачи фактуры нет. Путь к успеху проходит через экспериментирование с техникой и материалами рисунка, через изучение и наблюдение натуры.

Многие художники наряду с линейной и штриховой разработками рисунка используют специальные удары кистью и заливки тоном.

180. Варианты передачи фактуры кистью

181. Н. В. КУЗЬМИН. Пейзаж на Истре

Если предмет шероховатый, например камень, попробуйте рисовать на грубой бумаге мягкими карандашами, зная их способность выявлять неровности бумаги и давать зернистый тон.

Если изображаемая поверхность гладкая и похожа на стекло, возьмите бумагу более гладкую и твердые карандаши и рисуйте длинными штрихами.

А чтобы передать пушистую шерстку котенка, лучше взять мягкий материал (уголь, пастель, сангину и т. п.) и поработать на шероховатой бумаге короткими штрихами.

Очень часто рука художника распоряжается штрихами свободно и разнообразно, ощущение передачи фактуры и формы подсказывает ему необходимые средства.

182. Варианты передачи фактуры с помощью различных штрихов

Наибольшая выразительность достигается тогда, когда в рисунке возникает необходимый ритм штрихов.

Как рисовать ткань

Ткань и складки могут принимать самые разные формы в зависимости от мягкости материала и того, что под ним. Мы собрали и перевели огромную подборку советов и заметок от различных художников. Давайте рассмотрим, как они анализируют поведение того или иного материала, виды складок, и какие наставления могут нам дать.

Советы по рисованию складок от художницы комиксов Miyuli
Складки зависят от формы, на которую они ложатся. Они не универсальны.
Нет единого правила, как рисовать складки. Лучший способ понять драпировку — это сделать как можно больше стадиков для её исследования. Чем реалистичнее вы хотите нарисовать складки, тем больше референсов вам понадобится. Понимание некоторых общих принципов позволит правдоподобно передать их в более стилизованном виде.

Материалы
Когда имеете дело со складками очень важно учитывать материалы, которые вы рисуете. Все они имеют свои особенности, которые помогают решить, куда ложатся соответствующие складки. Их текстура диктует условия, как сильно будут рассеиваться тени.

У более плотного материала более широкие складки, которые обычно менее заметны.Твердые материалы обычно больше вытягиваются в области сгиба или по швам.Мягкий и тонкий материал создаёт больше всего складок, особенно вокруг областей изгибов.

Количество складок также зависит от того, насколько тяжелая ткань, и из какого материала она сделана. При рисовании ткани полезно сначала рассмотреть, насколько плотным/тонким, твердым/мягким, тяжелым/легким и гладким/текстурированным является материал.

Тяжелая ткань создаёт складки разного объема и ширины. На ней также меньше складок в состоянии покоя и даже при движении.Вся одежда сшита по-разному, что сильно влияет на формирование складок.

Хорошо, если вы будете знать общее расположение швов. Вам не нужно их все рисовать, но понимание конструкции очень поможет.
Складки обычно тянут за собой выпуклые швы, это особенно заметно на плечах на такой одежде, как костюмы.
У свитеров швы на рукавах обычно гораздо ниже, и складки не тянут их так сильно.

Складки на одежде со свободным и облегающим покроем отличаются. Облегающий крой повторяет форму тела и обволакивает его. Свободная одежда показывает множество обвисших складок, которые идут от точки натяжения вниз.

Одежда часто создаётся с учетом складок или их отсутствия.
Приталенная одежда предназначена для того, чтобы выглядеть элегантно с наименьшим количеством складок. Когда одежда слишком тесная или слишком свободная, появляется больше складок, которые придают одежде менее изящный вид, особенно если смотреть на силуэт.
Изношенная ткань сминается сильнее, чем новая или хорошо ухоженная.
Примечание: При рисовании одежды и складок сначала подумайте, какой материал соответствует личности персонажа.

Внешние воздействия
На складки может сильно повлиять ветер или вода.
Влажная и сухая одежда ведут себя по-разному. Намокшая ткань имеет тенденцию прилипать к телу под ней. Вода делает легкий материал намного тяжелее, поэтому он больше не движется так легко. Тонкая ткань становится прозрачной.

Движение
Когда тело находится в состоянии покоя, то ткань обычно тянется вниз под действием силы тяжести. Чем шире и легче ткань, тем более заметные обвисшие складки.

На изгибе ткань прижимается сама к себе и создает различающиеся по размеру, полые формы.
У одежды с узким кроем больше неровностей. Широкий материал имеет тенденцию сплющиваться с меньшим количеством складок.

Материал приспосабливается к движению тела. Складки обычно следуют за изгибом. Это может быть очень полезно, если вы захотите подчеркнуть движение.Обратите внимание, что более легкий и тонкий материал в приведенном примере создаёт меньше складок, так как рука все еще в состоянии покоя.

Положение рук диктует условия, где появляются складки.Если куртка расстёгнута, то часть складок пропадает, даже если руки подняты.

Брюки
Ткань брюк поддерживается на талии.
Верхняя часть шире и сужается к коленям, потому что приспосабливается к строению костей в ногах.
Обычно на узких брюках на коленях видны складки.
При рисовании бугорков на ткани хорошо показать их происхождение и объем. Это действительно важно, когда вы можете представить складки в трехмерном пространстве.

Со спины можно увидеть складки, образующиеся под ягодицами и натягивающиеся по бедру.Также заметно, что складки на коленях идут от бедра.В общем, когда тело просто находится в состоянии покоя, то складки менее динамичные.

Читайте также: Чем акриловые краски оттереть от ткани

Когда нога поднята, колено становится самой сильной точкой натяжения.Будьте внимательны с формами складок на штанинах, когда нога движется.

Тени и блики
В зависимости от толщины материала, тени вокруг складок могут выглядеть по-разному.
При затенении складок хорошо использовать сочетание мягких и жестких краев.
При покраске обращайте внимание на степень гладкости и мягкости материала. Гладкая ткань больше отражает свет, на ней более яркий блик. Поверхность более грубых и текстурированных материалов сильнее рассеивает свет.
Самая темная область обычно находится там, где формы прижимаются друг к другу, и появляется окклюзия. Это также относится к очень глубоким складкам, куда не проникает свет.

Вот ещё несколько заметок, при затенении материалов.

Степень затенения, как и ширина складок, варьируется в зависимости от типа ткани, поэтому нужно хорошо ознакомиться с как можно большим количеством материалов, чтобы создать богатую визуальную библиотеку.

Дополнительные советы и рекомендации по рисованию одежды
(от художников Mossygator, Joakim Riedinger, Normand Lemay, The Etherington Brothers, juliajm15)

Штриховка в передаче текстур предметов

Чтобы правильно передать текстуру предметов, очень важно знать, в каком направлении и с какой интенсивностью нужно накладывать штрихи в каждом конкретном случае.

Текстура представляет вариации в высоте и расположении различных элементов, составляющих поверхность предмета. На двумерном рисунке ее можно передать при помощи абстрактного изображения одного шаблона, который повторяется на всей поверхности, позволяя нам сформировать представление о тактильных особенностях предмета. Обычно, чтобы подчеркнуть текстуру, используется штриховка, она позволяет точно раскрыть все разнообразие освещения любой поверхности, будь то зернистой, шероховатой, рифленой или складчатой. Давайте рассмотрим две работы, выполненные графитовым карандашом, которые иллюстрируют различные способы воссоздания текстуры.

Можно использовать резинку или карандаш с ластиком, чтобы выводить линейные штрихи на предварительно заштрихованной поверхности бумаги. Таким образом, не следует считать, что резинка предназначена исключительно для стирания; она прекрасный инструмент для передачи текстуры. В данном случае речь идет о текстуре растительности и соломы на первом плане. Работа Эстер Льодет.

Объем и текстура этого натюрморта подчеркиваются резкими контрастами, возникающими в результате игры света и тени. Для передачи текстуры мандарина используются вариации оттенков серого цвета, в то время как корзина выполнена посредством повтора одного и того же шаблона, придающего ей характерный внешний вид. Работа Габриэля Мартина.

Штриховка блоками

Проработка текстуры всегда вызывает сложности, особенно если при рисовании использовать блоки линейных штрихов.

Ошибка

Нарисовать эту модель, состоящую из нескольких грибов, не так уж и просто. Чтобы подчеркнуть формы предметов и выделить их на фоне заднего плана, необходимо добиться верной передачи светотени и эффекта объемности, а для этого, в свою очередь, нужно тщательно проработать текстуры. Давайте разберем, какие ошибки допустил художник в данном случае.

Обратите внимание на некоторые графические ресурсы и неверное использование блоков штриховки.

(А) Листья на рисунке получились очень светлыми, и их форма четко обозначена благодаря контрасту с фоном. Нет никакой необходимости накладывать графитом интенсивные линии, чтобы подчеркнуть их контуры.
(В) Штриховка состоит из блоков перекрестных штрихов, которые должны были быть изогнутыми и обволакивающими, чтобы передать округлую форму гриба.
(С) Темный фон получился в результате того, что художник с максимальной силой нажимал на графитовый карандаш, покрывая пигментом всю текстуру бумаги. При этом штрихи наложены неуверенно и в разных направлениях, что придает рисунку сумбурный вид.

Решение

Чтобы разобраться, какой формы должны быть штрихи и в каком направлении их нужно накладывать на той или иной поверхности изображаемого предмета, необходимо изучить в отдельности каждую его часть. Давайте посмотрим, как можно исправить допущенные на предыдущем рисунке ошибки.

Сначала нужно построить несколько концентрических окружностей, чтобы наметить форму гриба. Ножка должна быть похожа на цилиндр.
Штрихи на ножке должны подчеркивать ее цилиндрическую форму. Они наносятся на затененной области, при этом освещенный участок остается нетронутым.
Пластинки гриба изображаются при помощи блоков лучеобразных линий, имеющих несколько изогнутую форму. Не нужно рисовать эти линии однородно: они должны становиться темнее ближе к внешнему краю.

Штрихи на шляпке гриба имеют изогнутую форму и образуют легкую градацию тонов. На заднем плане они наложены вертикально и в своей совокупности обладают более насыщенным тоном, что позволяет лучше обозначить форму изображаемого предмета.

Штриховка на драпировках

Рисуя одежду или какую-либо ткань, необходимо учитывать, в каком направлении спадают складки материи и как нужно воспроизвести градацию тонов, чтобы придать складкам объемный вид. При этом наиболее распространенные ошибки допускаются тогда, когда художники выстраивают слишком монолитные и единообразные тени или изображают мельчайшие складки, следуя желанию передать все до последней детали.

Ошибка

Часто художники уделяют много времени разложению основного объекта на простые геометрические формы рисунка в ущерб штриховке, которую обычно делают при помощи угля, слишком сильно нажимая на него и практически не выстраивая градаций тонов. Как результат, складки одежды получаются слишком выраженными, негибкими и недостаточно изящными.

Пример качественного рисунка, выполненного графитовым карандашом, на котором художник слишком сильно выделил складки одежды.

(А) Границы между тенями нужно либо размывать при помощи градации тонов, либо обозначать резким переходом от одной вариации серого цвета к другой, но их никогда не следует выделять черной линией, которая так сильно подчеркивает контур.
(В) Тени, расположенные между несколькими складками, представляют собой черные пятна с четко выраженными контурами, как будто их специально выкроили такой формы. Они не вписываются в рисунок, потому что слишком сильно контрастируют с остальными его элементами.
(С) Растушевка не всегда подходит для построения градации тонов или нанесения угольной пыли. Из-за нее слой серого цвета обычно получается слишком компактным.

Читайте также: Кроить ткань что это

Решение

Если вы хотите нарисовать предмет одежды или фрагмент ткани, обязательно нужно понять, как именно струится материал, и в зависимости от этого верно наносить штриховку, выстраивая легкие градации тонов и по возможности сокращая использование линий.

Сначала нужно набросать общие линии и с их помощью отразить направление и движение складок, а это уже зависит от того, каким образом ткань падает под действием силы тяжести.
Обычно штриховку наносят вдоль линии складки и там, где свет не попадает на ткань.

(В) Когда два затененных участка располагаются друг напротив друга, создается ложный контраст. В таких случаях необходимо сделать тень на одном из них более интенсивной, чтобы добиться резкого перехода тонов и таким образом подчеркнуть ее форму.
(А) Контурные линии освещенных участков очень тонкие. Они подчеркиваются при помощи легкой градации тонов на внешней части ткани.
(С) Освещенные фрагменты сохраняют изначальный белый цвет бумаги. Переход к затененным участкам достигается посредством легкой градации тонов, практически без резких переходов.

Неестественные складки материи

Мы уже научились рисовать складки материи, сейчас же мы попробуем разобраться, с какими сложностями может столкнуться художник при попытке изобразить ткань, меняющую свою форму в зависимости от той или иной позы человека. Очень важно обнаружить места, в которых появляются складки на предмете одежды, и понять, насколько интенсивно их нужно прорабатывать.

Ошибка

При изображении одетого человека художники часто уделяют мало внимания непосредственно одежде. Это ошибка, как раз благодаря одежде мы узнаем позу модели и особенности ее фигуры. Если рисовать складки зигзагообразными, постоянно повторяющимися линиями, изображение получится слишком неподвижным.

Часто художники делают складки слишком неестественными. Сгибы получаются чрезмерно линейными и практически без теней. В результате им не удается передать ни особенностей текстуры, ни желаемого эффекта рельефа. Другая ошибка заключается в том, чтобы рисовать все складки, используя один и тот же оттенок цвета, и покрыть ими всю поверхность ткани. В результате предмет одежды получится слишком бесформенным.

(А) Складки на рукаве нарисованы одна за другой при помощи угля и белого мела. Они выглядят искусственно и неубедительно.
(В) Рука получилась слишком худой; сама поза кажется неудобной и неестественной.
(С) Складки на юбке изображены слишком упрощенно, их форма не проработана. Штриховка не доведена до конца.

Решение

Чтобы передать особенности поверхности одежды, недостаточно просто расположить в случайном порядке несколько заштрихованных линий. Нужно придать ей четкую форму. Для воссоздания ее волнообразного вида идеально подходит градация тонов, построенная при помощи растушевки.

Обычно ткань собирается и образует складки в области подмышек и пояса. Чем сильнее мы сгибаем руку в локте, тем более глубокими получаются сгибы материи. Необходимо заштриховать те участки, куда не попадает свет: пространства между складками и места, где фрагменты ткани полностью перекрывают друг друга.

(А) Для наиболее освещенных участков одежды необходимо оставить цвета бумаги. В данном случае это средний оттенок серого.
(В) Кисть руки на рисунке едва обозначена при помощи света и мягких линий.
(С) Чтобы полностью раскрыть потенциал бликов, нужно наносить их лишь в некоторых местах и не слишком сильно выделять на общем фоне.
(D) Для прорисовки затененных участков нужно сильно нажимать на уголь.
(Е) На освещенных участках тени очень мягкие. Их форма обозначена при помощи палочки для растушевки.

Однообразные текстуры и чрезмерная детализация

В рисовании текстуры предметов воссоздаются при помощи повтора и вариации штрихов. Некоторым художникам удается сделать это очень умело, что улучшает качество рисунка. Другие, однако, не могут соблюсти меру и постоянно используют одну и ту же модель наложения штрихов, портя тем самым свою работу.

Ошибка

Из-за однообразной текстуры рисунок выглядит слишком статично. Если же периодически менять ее размеры и пропорции, изображение, напротив, получится более динамичным. Текстура предоставляет нам ценную информацию о предметах, а благодаря ощущению осязаемости, которое она создает, рисунок выглядит реалистичнее. Хотя этим эффектом художники нередко злоупотребляют. Давайте разберем следующий пример.

Из-за инструментов, которые наносят очень тонкие и интенсивные штрихи, рисунок получается слишком волокнистым.

На рисунке текстура должна лишь намечать некоторые поверхности, а не заполнять его целиком. В противном случае возникает эффект «horror vacui» (боязнь пустоты), который может сбить зрителя с толку.

(А) У облаков чересчур четкая текстура. Из-за линий, которые обозначают контуры, и элементов штриховки они привлекают слишком много внимания.
(В) Элементы растительности слишком сильно покрыты крючкообразными штрихами.
(С) Газон выполнен с использованием вертикальных накладывающихся друг на друга штрихов. Они выглядят слишком однообразно и заполняют очень много пространства.
(D) На рисунке нет пустых пространств. Даже поверхность воды покрыта волнистыми линиями.

Решение

Чтобы передать иллюзию расстояния, очень важно детально изобразить растительность на переднем плане, а остальные элементы и текстуры прорисовывать менее четко, по мере того как они отдаляются от зрителя. Примером может послужить небо, облака на котором изображены схематически, что делает всю сцену несколько более динамичной.

(А) Облака нарисованы диагональными штрихами, наложенными вокруг пустых участков белого цвета. В довершение художник подчеркнул их контуры тонкой линией.
(В) На среднем плане текстура растительности передается при помощи расположенных рядом друг с другом блоков, в которых штрихи накладываются в разных направлениях.
(С) Траву нужно лишь слегка обозначить, а не заполнять ей всю поверхность. Достаточно нескольких неровных линий, чтобы передать текстуру лужайки.
(D) На переднем плане интенсивные и компактно наложенные штрихи чередуются с участками, покрытыми тонкими и легкими линями. Поверхность воды нужно оставить белого цвета.

Свежие записи
- Балкон в многоквартирном доме: является ли он общедомовым имуществом?
- Штраф за остекление балкона в 2022: что это и как избежать наказания
- Штраф за мусор с балкона: сколько заплатить за выбрасывание окурков
- Оформление балконного окна: выбираем шторы из органзы
- Как выбрать идеальные шторы для маленькой кухни с балконом

Как передать текстуру ткани в рисунке

Передача материальности и фактуры (текстуры) предметов

Передача фактуры предметов

Читайте также

2.6. Передача глубины пространства цветом

Освещение при съемке предметов

Стилизованное изображение человеческого тела и окружающих предметов

Структуры и фактуры

Изображение объемной и контурной формы фигур и предметов

Изображение фактуры

БЕСЕДА ТРИНАДЦАТАЯ Передача объемов на фотоснимке

БЕСЕДА ЧЕТЫРНАДЦАТАЯ Передача фактур на снимке и структура фотоизображения

24. Передача «Камыши» (1997)

Бактериальные поражения конструкций и предметов ДПИ

Как рисовать ткань

Штриховка в передаче текстур предметов

Штриховка блоками

Ошибка

Решение

Штриховка на драпировках

Ошибка

Решение

Неестественные складки материи

Ошибка

Решение

Однообразные текстуры и чрезмерная детализация

Ошибка

Решение