Картина поцелуй через ткань

Картина-ребус Рене Магритта «Влюбленные»: символы и смыслы

Получайте на почту один раз в сутки одну самую читаемую статью. Присоединяйтесь к нам в Facebook и ВКонтакте.

Неизбежная ассоциация, возникающая при первом взгляде на полотно, – поговорка «любовь слепа», к которой отсылает и название картины, и закрытые лица влюбленных. Но вряд ли значение изображенного исчерпывается таким банальным, лежащим на поверхности смыслом. Магритт не только закрыл глаза влюбленным – он обмотал тканью их головы, что заставляет вспомнить еще одну метафору – «потерять голову от любви». Это порождает новые ассоциации: любовь не просто слепа, она лишает человека способности трезво мыслить. Влюбленные не только не замечают окружающий мир, но и не видят друг друга. Они полностью поглощены самой страстью, а не друг другом, поэтому лишены способности видеть и слышать что-то, кроме этой страсти. Поэтому даже в такие моменты они не могут преодолеть отчуждение. Отсюда интерпретация картины как приговора человеческим чувствам.

Поцелуй через покрывало наталкивает критиков и на мысль о том, что это, возможно, – ненастоящая любовь, не позволяющая людям прикоснуться друг к другу. Не любовь, а некий суррогат, иллюзия любви. Такую версию опровергают другие интерпретаторы, утверждающие, что Магритт изобразил самодостаточную любовь. Влюбленные не нуждаются в зрительном контакте – так как чувствуют друг друга даже тогда, когда не видят. То есть следующая версия: истинные чувства не знают никаких материальных преград.

По мнению некоторых исследователей, ключ к пониманию «Влюбленных» дает вторая версия картины Магритта с таким же названием. На ней двое с закрытыми тканью лицами изображены не в момент поцелуя, а как будто после него. Здесь нет страсти – только умиротворение и нежность. Возможно, это апофеоз любви, и скрытый смысл состоит в том, что у человека в такие моменты открывается внутреннее зрение, которое позволяет ему увидеть и почувствовать мир по-новому. И никакие препятствия не помешают наслаждаться подлинной красотой этого мира.

Наконец, историко-биографический подход дает возможность увидеть в этой картине еще один скрытый смысл. Рене Магритт неоднократно изображал людей с лицами, обмотанными тканью. Некоторые исследователи уверены в том, что это объясняется трагедией, которую художнику довелось пережить в 14 лет. Его мать покончила с собой, утопившись в реке. Однажды ночью она вышла из дома в одной сорочке и исчезла. А через несколько дней ее тело обнаружили в реке. Подол сорочки был обмотан вокруг головы. Художник избегал разговоров на эту тему даже с собственной женой и утверждал, что критики переоценивают влияние этого факта на его творчество, но неоднократно повторяющийся мотив «голова, обмотанная тканью» заставляет судить об обратном.

Биографы обращают внимание и на другой факт: Рене Магритт был страстным поклонником кинематографа, и фильмы о Фантомасе 1913-1914 гг. произвели на него большое впечатление, породив в нем интерес к играм в прятки. Отсюда и самый неожиданный вариант интерпретации: «Влюбленные» появились под влиянием фильмов о Фантомасе! Сложно сказать, насколько такая версия вероятна: картина была написана в 1928 г., и непосредственные впечатления от фильмов вряд ли в это время все еще были актуальными для художника.

Читайте также: Ткань из живых клеток которой состоит кожица листа 6 класс

Понравилась статья? Тогда поддержи нас, жми:

Картины «Влюблённые» Рене Магритта — загадка поцелуя через ткань

«Влюблённые» — знаменитая серия из четырёх картин, написанных Рене Магриттом (Rene Magritte) в 1928 году, породившая массу домыслов и ставшая интригующей тайной для зрителей. На наиболее популярных произведениях изображены мужчина и женщина, головы которых окутаны белой тканью. В менее известных работах — лица персонажей открыты, но образ мужчины представлен лишь головой, витающей в воздухе. Мастер не оставил пояснений к столь аллегорическим образам, дав современникам шанс самостоятельно постичь тайный смысл зашифрованного послания.

  • Название картины: «Влюблённые».
  • Автор: Рене Магритт (1898-1967).
  • Год написания: 1928 год.
  • Размеры: 54 x 73,4 см.
  • Стиль:Сюрреализм.
  • Жанр:Аллегория.
  • Техника:Масло.
  • Материал: Холст.
  • Местонахождение: Нью-Йоркский музей современного искусства (МоМА), Нью-Йорк.

Рене Магритт — известный бельгийский художник XX века, знаковая фигура сюрреализма. При этом, сам мастер стремился к образному стилю, который «бросает вызов реальному миру» через детальное натуралистическое изображение. Его бытовые сцены окружены повседневными неодушевлёнными предметами, но отражают необычные обстоятельства, свойственные «магическому реализму» художника.

Картины «Влюблённые», наполненные глубоким философским смыслом, написаны в типичной для живописца манере с использованием плакатной техники. На первой из них, известной также под названием «Целующиеся любовники», изображён порыв страсти, который выражен через характерные складки ткани на головах мужчины и женщины. Существует несколько интерпретаций такой аллегории:

  • Воплощение метафоры «потеряли голову от любви». Вспыхнувшая страсть ослепляет, не даёт возможности замечать очевидное.
  • Поцелуй через ткань изображает ненастоящую любовь, неспособную дать подлинное счастье.
  • Страсть имеет греховную природу. Поэтому она стыдливо спрятана за белыми покрывалами.
  • Любовь не приводит к познанию истины. Даже влюблённые люди не способны узнать друг друга полностью.
  • Более оптимистичная трактовка: любовь самодостаточна, она не имеет материальных преград, будь то двойной слой материи или что-либо иное.

Во второй картине «Влюблённые» Рене Магритт показывает, что страсть здесь ни при чём. Сюжет произведения наполнен умиротворением. Сцена вынесена из ограничивающих стен и окружена спокойным пейзажем. А герои уже не сконцентрированы на себе, а обращены к зрителю. Но их лица по-прежнему скрыты за белой тканью.

Возможно, мастер изобразил апофеоз любви. Человеку, испытавшему подлинное чувство, открывается внутреннее видение. Преграды из покрывал, накинутых на персонажей сцены, не могут стать помехой при наслаждении истинной красотой.

Есть также версии, обусловленные обстоятельствами жизни художника:

  • Трагическая гибель матери, лицо которой в момент смерти оказалось закрытым белой сорочкой, несомненно, вызвала психологическую травму и, возможно, послужила поводом для создания образов.
  • Интерес к маскировкам, популяризированным в кинематографе, в частности, в фильме «Фантомас», лица главного героя которого никто не видел. Поль Нуге (Paul Nouge), друг, поэт и основатель сюрреализма в Бельгии, в письме от 1927 года советовал Магритту использовать подобные приёмы в творчестве.

Читайте также: Что такое рубцовая ткань сердца

Все предположения о тайном смысле своих произведений художник отринул. Но признался, что пытается побудить зрителя задуматься. В последующих двух картинах «Влюблённые» он снял покрывала с героев. Но вопросов от этого не стало меньше.

Картины Рене Магритта похожи на интеллектуальные головоломки. Но разгадать их практически невозможно. Потому что вопросы, поднимаемые в них, затрагивают философскую категорию сущности мироздания.

Загадка таинственных вуалей на картинах Рене Магритта «Влюбленные»

Получайте на почту один раз в сутки одну самую читаемую статью. Присоединяйтесь к нам в Facebook и ВКонтакте.

Магритт учился в Королевской академии изящных искусств в Брюсселе. Однако, учеба не приносила ему ни вдохновения, ни удовлетворения. Классическое образование быстро наскучило и он хотел перемен. Его жизнь резко изменилась в 1922 году, когда он закончил свою обязательную военную службу и встретил свою будущую жену Джорджетт Бергер. Вскоре, в 1927 году, он познакомился с ведущими деятелями сюрреалистического движения, в том числе с Дали. Благодаря этому сотрудничеству искусство Магрита расцвело в его своеобразный стиль, который мы знаем и любим по сей день.

Первая версия

В первой версии мужчина и женщина нежно прижимаются друг к другу, словно они позируют для семейного портрета. Сюжет очень похож на праздничный снимок с проблесками зелени побережья Нормандии и моря. Мы видим голубое небо с легкими воздушными облаками. На заднем плане прекрасная пастораль с крутыми травянистыми холмами и обилием деревьев. Это идеальный день для двух влюбленных, которые будут запечатлены на снимке. Однако, вуали, которые покрывают головы влюбленных, оттягивают их лица и словно сворачиваются через плечи. Это сочетание безмятежного, прекрасного пейзажа и двух влюбленных вкупе с почти мучительными образами головных вуалей вызывает беспокойство. Ведь не каждый день мы видим людей, охотно решающих покрыть свою голову чем-то похожим на мешок. Спонтанная близость героев в этом «праздничном снимке» становится призраком отчуждения и удушья. Внешне настолько абсурдный, этот образ становится пугающе реальным в глазах разума.

Вторая версия

Второй вариант картины — более близкий, интересный и более и тревожный. Здесь фон абстрактный: фигуры находятся в комнате с задней стенкой, боковой стеной и потолком. Задняя стенка сине-серая с более светлым оттенком в нижней половине и более темным оттенком в верхней половине. Она напоминает облачное небо. Боковая стенка кирпично-красная. Потолок белый и имеет декоративную отделку вдоль границы боковой стены. Мужская фигура одета в черный костюм и галстук с белой рубашкой. Он обнимает женщину в красном платье без рукавов. Открытые плечи демонстрируют загар героини. Мужчина занимает доминирующее положение по отношению к женщине. Головы обеих фигур изображены с вуалью, полностью закрывающими их лица и шеи. Эта ткань мешает им по-настоящему вступать в физический контакт. На обеих фигурах вуали плотно прилегают к передней части лица и макушке головы и распадаются назад. Лицо женщины слегка наклонено влево, что делает мужчину доминирующим и раскрывает четкие очертания его носа. Отсутствие окон привело и к отсутствию перспективы. Синий цвет ассоциируется со спокойствием или водой, которая связана с жизнью. Красный цвет ассоциируется здесь с гневом и любовью, в то время как белый цвет ассоциируется с чистотой. Женщина одета в красное, что может означать любовь или страсть.

Загадка вуали

Эти картины кажутся довольно тривиальными, но вуали, скрывающие лица, делают полотна намного интереснее и заставляют задуматься о замысле художника.

Почему они их носят? Что это может значить? Магритт был известен тем, что не давал никаких разъяснений о своих работах, поэтому мы можем опираться только на наши собственные мысли. Происхождение этого необычного изображения влюбленных может объясняться несколькими возможными причинами.

1. Как и многие сюрреалисты, Магритт был очарован «Фантомасом», призрачным героем триллера из романа, а вскоре и фильма. Как и на полотнах Магритта, личность «Фантомаса» не раскрывалась. Он появляется в фильмах с замаскированной тканью. Визуальные образы действительно похожи, и связь с фильмом уместна.

2. Вторая причина использования вуали может быть связана с трагедией художника. Это самоубийство матери Магритта. В 1912 году, когда Магритту было всего тринадцать лет, его мать была найдена утопленной в реке Самбр. Как гласит история, когда ее тело было извлечено из реки, ее ночная рубашка была обернута вокруг ее головы. Многие предполагают, что эта травма и повлияла на создание серии работ, в которых он скрывал лица своих героев.

3. Неизбежная ассоциация, возникающая при первом взгляде на полотно, – поговорка «любовь слепа». Несмотря на близкое расстояние между героями, двое влюбленных могут так и не стать по-настоящему духовно близкими, никогда не смогут полностью узнать друг друга. Также, как и Магритт изобразил эти фигуры, неспособными по-настоящему чувствовать друг друга.

Самому Магритту не нравились все эти версии, которые распространяли тайну его образов. Магритт как-то сказал, что в процессе создания своих картин он не художник, а человек, который думал и передавал свои мысли. Он сопротивлялся интерпретациям своих произведений. Для мастера его образы были выражением личной фантазии.

«Мои картины это видимые изображения, которые ничего не скрывают. Они вызывают тайну и, действительно, когда видишь, одну из моих картин, спрашиваешь себя этот простой вопрос: что это значит? Это не означает ничего, потому что тайна ничего не значит, это непознаваемое.» — Рене Магритт

Загадочная интерпретация любви Рене Магриттом становится почти лабиринтной ловушкой. Какими бы ни были намерения художника и какая бы ни была интерпретация зрителя, легко распознать силу, которую сюрреалистический стиль придает удивительным портретам Магритта. Без элементов сюрреалистического движения, поддерживающих его художественное видение, эти работы были бы не столь поразительными.

Понравилась статья? Тогда поддержи нас, жми:

  • Свежие записи
    • Балкон в многоквартирном доме: является ли он общедомовым имуществом?
    • Штраф за остекление балкона в 2022: что это и как избежать наказания
    • Штраф за мусор с балкона: сколько заплатить за выбрасывание окурков
    • Оформление балконного окна: выбираем шторы из органзы
    • Как выбрать идеальные шторы для маленькой кухни с балконом
Sunny Lady