Сколько бы мы не изучали историю и искусство, загадок остается предостаточно. Многие ли из нас знают о загадочном народе – коптах? О них ничего не сказано в учебниках по истории, а в альбомах по искусству сложно найти сведения об их уникальном искусстве – тканях. А ведь именно коптские ткани являются одними из самых ранних известных нам сегодня образцов шпалерного ткачества. Но начнем по порядку.
Копты – египтяне, исповедующие христианство. В древности греки называли жителей страны фараонов “айгип-тос”, то есть – египтяне. Арабы, завоевавшие Египет в середине VII века, произносили это греческое слово на свой лад. Они стали называть египтян, исповедовавших христианство, “кобтами”, или “коптами”. В настоящее время общая численность коптов составляет около двух миллионов человек, говорящих на арабском языке: распространенный в прошлом коптский язык используется сегодня только как церковный. Лишь в середине XIX века власти официально разрешили археологические изыскания в Египте. В 1896 году археолог Альберт Гайе начал раскопки в Антинаполе. Он разыскивал некрополи (захоронения), которые могли бы дать бесценную информацию об обрядах, повседневной жизни и культуре египтян в первые века христианской периода.
Выше: «Голова богини Тюхе». III-IV вв. Коптская ткань. Прекрасная ткань с изображением богини случая и судьбы – Тюхе (у римлян – Фортуна), почитавшейся как покровительница Александрии, Антиохии и др. эллинистических городов. В центре квадратного медальона выткана изящно склоненная голова богини с венчающими ее атрибутами: оборонительной городской стеной с башнями.
Выше: «Нил» – IV в. Коптская ткань. Изображение божества реки Нил с венком из длинных листьев водяных растений в облике могучего мужчины с атлетическим телосложением. Блики, выполненные на лице, груди и руке, придают фигуре особую рельефность. Энергичный поворот головы, экспрессивный взгляд широко раскрытых глаз, жесткий рисунок овала лица характерен для портретной живописи III в.
Копты, в отличие от своих предков, не практиковали мумификацию. Умерших хоронили в богатых одеждах и окружали дорогими вещами, которые благодаря песку и сухому воздуху хорошо сохранились. В небольших египетских селениях Саккаре. Фаюме, Ахмиме, кроме всего прочего, в захоронениях были найдены уникальные ткани небольшого размера – двухсторонние панно, вытканные шерстью по льняной основе, так называемые “коптские ткани”. После каждой экспедиции Гайе демонстрировал свои находки. Под влиянием этих выставок в Европе появился интерес к коптскому искусству. После выхода в свет Сары Бернар в нарядах в коптском стиле появилась даже мода на коптскую одежду. С искусством коптов связано имя и одного нашего выдающегося соотечественника – художника Ивана Яковлевича Билибина (1876-1942). В 1920 году судьба забросила его в Египет, где он жил и работал около пяти лет. Билибин был в восторге от Египта, считая его наследие настоящим раем для художников. Особенно его интересовало искусство коптов.
“Что очень близко моему сердцу – это так называемое коптское, а по-моему, просто довизантийское искусство египетского производства, но совершенно без прежних древнеегипетских традиций”, – писал Билибин другу в 1924 году. – Это предок (и прямой, а не боковой) и нашего русского искусства. Египет был одним из первых государств, где в середине I века начало распространяться христианство. Копты считают, что основателем их церкви был святой Марк Евангелист, проповедовавший в Александрии (столица Египта в то время). К 395 году, когда Египет вошел в состав Византии, египетские христиане – копты, имели уже сформировавшиеся художественные традиции, оказавшие заметное влияние на культуру византийцев. Очень сложно однозначно охарактеризовать это уникальное явление. Ведь древнее коптское искусство в целом, и орнаментика тканей, в частности, впитав и переработав художественное наследие Древнего Египта, Персии, Античной Греции и Рима, явилось своеобразным синтезом языческих и христианских традиций.
Содержание и сюжеты коптского текстильного искусства на протяжении веков менялись. Так, в IV в. – начале V в. преобладали реалистические образы, жанровые сценки, чаще всего заимствованные из эллинистической мифологии; с середины V в. по VI в. – условные изображения на христианские темы; с конца VI по VII вв. широкое распространение получают ближневосточные мотивы, в том числе, известный сюжет “охота на львов”. В орнаментике часто встречаются изображения растительного орнамента.
Читайте также: Какое строение имеет ткань механическая
Листики, винограды, вазочки; ведь это все перешло в Византию, а оттуда и к нам. Это – родная бабушка нашего стиля”. (И. Я. Билибин). Мастерство ткачей к III-V в. достигло высокого художественного уровня. Из Египта вывозили льняные полотна и тончайшую прозрачную ткань, которую называли “царский виссон”, прославивший александрийских ткачей далеко за пределами их родины. Для изготовления тех тканей, которые сегодня известны как “коптские”, мастера-ткачи использовали различные волокна: хлопок, коноплю, шелк, но чаще всего – лен и шерсть.
Прочные льняные нити служили основой и не окрашивались, а легко окрашиваемые шерстяные – утком. Используя нити различных цветов, (иногда более двадцати оттенков), ткачи создавали различные изображения. Копты использовали все известные в то время техники ткачества: шпалерную, репсовую, брошэ и другие. Сотканные ткани использовали для изготовления одежды, поясов, изготавливались также панно для богослужений и ритуальных нужд. Как уже говорилось выше, в ранних сюжетах тканей прослеживаются эллинистические традиции: античные мотивы и мифологические персонажи. Из олимпийских богов коптские ткачи наибольшее предпочтение отдавали Дионису. Бога веселья представляли одного или в компании пляшущих и музицирующих сатиров, менад. Особенно часто на тканях встречаются изображения Геракла и сказочного певца Орфея. Нередки также сюжеты со сценами повседневной жизни, животного и растительного мира. Интересны изображения схватки человека со зверем…
Коптские ткачи интересовались и иконографией эпохифараонов. Египетский иероглиф “АНХ”, символизирующий жизнь, встречается в орнаменте тканей, сливаясь временами с изображением Христа. Что явно говорит о надежде на воскрешение. С утверждением христианства на тканях воспроизводятся сюжеты религиозного толка, появляются изображения креста – символа веры. Характер изображений становится схематичным, но для усиления зрительного эффекта вводятся цветовые контрасты. Коптские ткани создавались на протяжении почти тысячи лет. Через дошедшие до наших времен многочисленные образцы текстильного искусства мы имеем возможность не только представить уровень развития ткачества в тот далекий период и познакомиться с художественным вкусами древнего загадочного народа – коптов, но и лучше понять наш родной и не менее уникальный ”русский стиль”.
В статье использованы материалы интерактивного журнала “Шторы как искусство”. Для полного ознакомления с материалами книги советуем приобретать её у распространителей или издателя.
Комментирование понравившейся записи обращает внимание читателей на интересные материалы и уроки по рукоделию
Показать свои работы, задать вопрос по рукоделию и пообщаться можно
Код коптов
Продолжаем наше погружение в мир древнего текстиля, пристегните ремни! Если мы вернемся к периоду античности, то самый интересный феномен этой эпохи – коптский текстиль. Копты – это христианское население Египта, но орнаменты их тканей не ограничиваются только христианской символикой. Постоянно находясь на пересечении миров и цивилизаций, коптская культура впитала в себя черты большинства своих соседей, от Древнего Египта и античной Греции до Ислама. Именно смешение стилей и техник и делает ее такой интересной, потому что позволяет увидеть картину античного востока во всей полноте. Сейчас образцы коптского текстиля хранятся в лучших музеях мира, крупные коллекции есть и в Германии, и в Великобритании. Большое собрание находится в российском Эрмитаже и государственном музее изобразительного искусства им. А.С.Пушкина (хотя в постоянно экспозиции представлена лишь небольшая часть коллекции). Коптские ткани – это настоящее сокровище, но когда-то они не считались особой ценностью.
Читайте также: Функциональная ткань органа это
Началось все с Египетского похода Наполеона 1798-1801 годах. Пробудив у европейцев интерес к древнеегипетской культуре, он открыл ящик Пандоры. Тащили из Египта все, что плохо лежало, расхищение культурных ценностей достигло небывалых масштабов. А уж про какие-то там тряпочки вообще никто не задумывался. Древние одеяния из христианских гробниц выбрасывались, разрезались на части, использовались как упаковка или как образцы вышивки для утонченных европейских дам. Позже это варварство удалось остановить. Но даже в начале двадцатого века технология раскопок в Египте оставляла желать лучшего – контекст находок практически не фиксировался, описание самих находок было крайне общим и ненаучным. Все это сильно затрудняет работу современных ученых, и для датировки произведений коптского ткачества приходится сильно заморачиваться.
Для коптских мастеров было характерно размещение тканых или вышитых в технике «летящей иглы» узоров в так называемых «вставках» — круглых или многоугольных фрагментах, тогда как само изделие выполнялось из однотонного материала. Вставки украшали традиционные коптские туники и шали, пояса, завесы, домашний текстиль и погребальные одеяния. Узоры и изображения, используемые в них, были очень разнообразны и правильное их прочтение дает ключ к пониманию истории целого региона.
Геометрические орнаменты
Преобладали в коптском текстиле в IV-V веках, и восходят они к дохристианскому времени. Многие мотивы, встречающиеся на коптстких тканях, имели достаточно широкое распространение и встречались не только в ткачестве, но и в керамике, в резьбе, в мозаике, на монетах, печатях, в росписи и других видах декоративно-прикладного искусства. Они выполняли защитную функцию и должны были оградить человека от злых духов и гнева богов.
Самый распространенный орнамент – это меандр . Этот узор получил свое название в честь извилистой реки в Малой Азии и изначально был символом текущей воды. Он мог быть представлен в виде волнистых линий, спирали, зигзага, линий, изогнутых под прямым углом. Постоянное повторение орнамента, бесконечность спиралей в более широком смысле означало вечность и беспрерывность жизни на земле. Меандр мог усложняться, и тогда появлялся узор «плетенка» или же «узел» (Гераклов или Соломонов), который считался особенно сильным оберегом. «Узел» ассоциировался также с образом лабиринта, в котором обитал Минотавр и лабиринта, ведущего в загробный мир – в античности изображения лабиринта обладали охранительной и благожелательной символикой.
Другой распространенный орнамент – космограмма . Это октагон в виде двух пересекающихся квадратов, восьмиконечная звезда. Этот мотив был особенно популярен, потому что его воспринимали как защитный космологический символ. Известен также в другом варианте – когда от пересекающихся квадратов остается только внешняя граница, а внутренняя часть звезды заполняется другим орнаментом, например, «плетенкой» или «виноградной лозой». Кстати, о виноградной лозе. Следующий вид – это…
Растительные орнаменты
И самый распространенный из них, да-да – «виноградная лоза» . Почему же этот мотив был таким популярным, что им украшали и вещи, которыми пользовались в быту, и погребальные облачения? Вьющиеся растения, с одной стороны чем-то повторяли меандр, а с другой – были символом Диониса, умирающего и воскресающего бога растительности. Поэтому изображение винограда, а реже – плюща, были символом возрождения и воскрешения. Орнамент в виде лозы часто сочетался с изображениями восьмиконечной звезды, про которую мы рассказывали в предыдущем пункте. Лоза, дарящая благоденствие, в сочетании с космограммой воспринималась как символ спасения.
Читайте также: Как располагать ткань при раскрое долевая нить
Помимо лозы, на коптских тканях встречаются и другие растительные мотивы – листья, цветы, бутоны, как по отдельности, так и оформленные в вазоны, корзины. Популярным орнаментом были «канделябры» — вазоны с цветами. Этот узор тоже родом из дохристианской эпохи и его символика связана с древом жизни.
Изображения животных, олимпийских богов и героев
Как мы видим, у всех простых орнаментов есть одно общее свойство – это идея возрождения и вечного обновления жизни. В рамках этой концепции, высказанной еще пифагорейцами, важную роль играл годовой цикл, смена сезонов и праздники разных времен года. Более сложные композиции на коптском текстиле, включающие изображения растений, животных и людей при ближайшем рассмотрении оказываются зашифрованным описанием именно годового цикла, вечно обновляющейся благодатной природы. Разные времена года могли изобразить либо в виде вазонов с цветами или плодами, либо в виде животных. Заяц, например, обозначал весну, лев – лето, олень – осень, а собака – зиму. В центре таких композиций часто помещали женскую фигуру с поднятыми руками, Ге – очень распространенный образ, персонификация Матери-Земли. Те же идеи плодородия и возрождения имели дионисийские сцены, с изображениями вакханок и воинов, а также сцены охоты.
Христианские мотивы
С приходом христианства языческие орнаменты не исчезли, а стали переосмысляться в рамках новой религии. Дионисийские мотивы и орнамент в виде лозы стали ассоциироваться с воскресением Христа («Я есмь виноградная лоза» (КН 15:1)), а октагон и изображения Ге – с богородицей. Но появились и новые мотивы, свойственные именно христианской орнаменталистике. И самый популярный из них – так называемый «коптский крест» . Особая форма креста с петлей возникла благодаря заимствованию египетского иероглифа «анх» (жизнь), потом этот знак был христианизирован и очень прочно вошел в коптское изобразительное искусство.
Другой, не менее популярный мотив – «хризма» . Это монограмма имени Христа на греческом языке, использовались буквы Х и Р, или I и Х, а иногда только одна Х. Они могли сливаться воедино или соединяться с крестом. Использование хризмы в украшении одежды соответствовало призыванию имени Спасителя.
Повлияло христианство и на сложные композиции. Во «вставках» вместо античных мифологических сюжетов стали изображаться библейские сцены, христианские святые, а также правители, наделенные божественной властью.
Исламские мотивы
С установлением Арабского халифата на изделия коптских мастеров все больше и больше оказывал влияние Ислам. В первую очередь это было связано с запретом на изображение живых существ – фигуры людей и животных стали упрощаться, стилизоваться, утрачивали свое изначальное значение и превращались в чисто декоративные элементы. Растительный орнамент тоже испытывал влияние ближневосточной культуры, он стал более схематичным и сглаженным, появились персидские заимствования. Копты стали использовать другие материалы – кроме льна и шерсти появились ткани из хлопка и шелка. И именно в этот период в орнаментах начинают использовать надписи на арабском, такие ткани назывались «тираз» . Но специфика ткачества не позволяла передавать каллиграфию в полной мере, и часто такие надписи были настолько стилизованы, что их невозможно было прочитать.
Нам такая проблема не грозит, ведь находки археологов и работа исследователей позволяют нам с легкостью прочитать эту страницу истории Древнего мира, запечатленную в текстиле.
О.В. Лечитская. Коптские ткани ГМИИ им. А.С.Пушкина. Каталог коллекции.
С.Б. Певзнер. Художественные ткани Средневекового Египта в собрании государственного Эрмитажа.
- Свежие записи
- Балкон в многоквартирном доме: является ли он общедомовым имуществом?
- Штраф за остекление балкона в 2022: что это и как избежать наказания
- Штраф за мусор с балкона: сколько заплатить за выбрасывание окурков
- Оформление балконного окна: выбираем шторы из органзы
- Как выбрать идеальные шторы для маленькой кухни с балконом