V Международная студенческая научная конференция Студенческий научный форум — 2013
СОВРЕМЕННЫЕ ТЕНДЕНЦИИ И МОТИВЫ В ОФОРМЛЕНИИ ТЕКСТИЛЬНЫХ МАТЕРИАЛОВ ДЛЯ ОДЕЖДЫ
Принт – это изображение (рисунок, надпись или фотография), нанесенное определенным способом на ткань (вышивка, прямая печать на ткани, термотрансфер), бумагу или другую поверхность.
Отсутствие общепринятой методики прогнозирования моды на принты и огромное влияние их на современную моду обусловили актуальность нашего исследования, цель которого – изучение и прогнозирование модных тенденций в использовании графических рисунков для оформления текстильных материалов. [3]
На начальном этапе нашего исследования мы провели общий анализ существующих в современной одежде принтов и было выявлено, что наиболее популярной графикой является рисунок, созданный по народным мотивам, имеющий характерный для определенного народа орнамент и цветовое решение.
Причины все возрастающего интереса дизайнеров к фольклору основаны на особенностях развития современного общества, когда важным направлением его развития стало возвращение к истокам культуры, возвращение культурных традиций и ремесел отдельных народов и стран. Особенно остро данная тенденция ощутима в различных областях дизайна, где излюбленным стилистическим решением стало использование этнических элементов.
В костюме во все времена главным этническим элементом являлся орнамент. Ключевое место в орнаменте занимает символ-знак, используемый в его повторяющихся элементах (рапорте). Для каждого народа свойственно использование в орнаменте собственных символов, отражающих представления о мире, принятые той или иной культурой. На рисунке 1 представлены ключевые элементы орнамента разных народов.
Рис. 1. Элементы орнамента разных народов (а. скандинавский — олень, б. греческий — меандра, в. татарский – тюльпан, г. индийский – огурец).
Практическая целесообразность изучения орнаментов и их использование в моде в качестве принта обуславливается тем, что это является одним из эффективных инструментов современных дизайнеров в создании новых моделей. Сохраняя основную силуэтную форму, дизайнеры выражают себя в тканях. Многообразие принтов – одна из наиболее активных тенденций в дизайне одежды в последние 5 лет. Именно данный факт требует от исследователей моды разработки классификации принтов в зависимости от национальной принадлежности, с целью исключения стилистических ошибок и сохранения чистоты этнических особенностей в художественном оформлении тканей для одежды.
Для создания предпосылок для классификации рассмотрим примеры из высокой моды и прет-а-порте. Изучение показов мод за последние 5 лет позволил нам сделать следующее заключение — независимо от того, идет ли речь о высокой моде или прет-а-порте, принты сегодня являются самым популярным и распространенным элементом декора. С их помощью дизайнеры воплощают оригинальные и причудливые фантазии, что позволяет им создавать самобытные коллекции, отличающиеся незабываемым авторским стилем. Особенно явно данная тенденция проявляется в коллекциях сезона весна-лето, когда на смену скучным однотонным тканям приходят ткани с яркими, выразительными рисунками. В коллекциях «осень-зима» использование этнических рисунков позволяет почувствовать тепло в холодные и серые будни, внести в них праздничное настроение. Национальный принт можно считать классикой, т.к. дизайнеры усовершенствовали его до такой степени, что он уместен как в офисе, так и на в торжественной обстановке (см.рис. 2, 3[2]).
Рис. 2 – Примеры использования этнических рисунков в дизайне одежды сезона осень-зима 2012-2013: а. «Valentino» , б. «Aquilano Rimondi».
Многочисленные примеры использования этнических рисунков в дизайне одежды предлагает сезон осень-зима 2012-2013. Новые коллекции украшают принты в духе художницы Яёи Кусамы (см. рис. 3). [2] Для этой художницы характерно использование не столько национального орнамента в качестве рисунка на ткани, сколько влияние знаковых элементов культуры японского народа, имеющих созерцательный смысл. Также для ее работ характерна незавершенность и лаконичность, ритмичность и повторяемость, отсутствие социальных барьеров, что в свою очередь очень характерно для японской культуры.
Читайте также: Атлас как ухаживать за тканью
Рис.3 — Картина Яёи Кусама WHITE-DOTS, 2012 и костюм сезона 2012-2013 фирмы «Rag and bones».
Именитые дома моды, все в большем количестве используют этнические принты в своих коллекциях, а некоторые выстраивают на них весь фирменный стиль марки. Орнаментальные мотивы занимают значительную часть коллекции марки «Etro», около 30% от общего ассортимента. Характер используемых маркой принтов можно описать так — излюбленными являются принты стран Востока, а орнамент «прейсли» стал визитной карточкой марки, основателю марки Джиммо Этро удалось сделать его не только популярным, но и сохранить его популярность в течение нескольких десятков лет. (Рис. 4)
Рис. 4 – Примеры принтов «Etro».
Так, изучение современных тенденций в области рисунков современных тканей позволило нам установить, что около 30% печатных рисунков на ткани занимают этнические мотивы, в основе которых лежит национальный орнамент. В зависимости от используемых мотивов орнаменты на тканях можно классифицировать так: геометричные скандинавские мотивы, «экзотика» (орнаменты южных стран с преобладанием теплых цветов и геометрического и растительного орнамента), мотивы-символы (Японские, славянские), восточные (Азия и Арабские страны). Принятие классификации позволит проследить ее пульсацию и выполнить прогнозирование в будущих модных сезонах….
Следующим этапом исследования будут являться вопросы, посвященные изучению и разработке принципов создания принтов в национальном стиле. Освоение методики поэтапного создания мотивов для графических рисунков тканей позволит дизайнерам добиться еще большего их разнообразия и будем иметь методическую ценность в процессе дизайн-образования на кафедре «Дизайн» КНИТУ и в других специальных учебных заведениях.
Лекция о моде. Андрей Аболенкин [Электронный ресурс]: — режим доступа : http://www.radiomayak.ru/fragment/show/fragment_id/16755
Килошенко М. И. Психология моды: теоретический и прикладной аспекты. — СПб.: СПГУТ, 2001.- 192 с.
Л. А. Сафина. Дизайн костюма. – Ростов н/Д: Издательство «Феникс», 2006. – 390 с.
М. Федорова. Галеристика и Артистика. / М. Федорова // Glamour. – 2012. — №10. — 10-11 с.
Л.А.Сафина, Л.М.Тахбатуллина, В.В.Хамматова, Л. Н. Абуталипова. Проектирование костюма: учебник / Л. А. Сафина, [и др.]; М-во образ. и науки РФ, Казан. гос. технол. ун-т. – Казань: КГТУ, 2010. – 400 с.
Техники и приемы создания и отделки одежды и аксессуаров
Предлагаю вашему вниманию альбом, который я достаточно долго собирала. Фотографии с разных показов модных домов, разных сезонов.
Мне интересно было соединить в одном фотоколлаже разные взгляды на одну и ту же технику исполнения декора или приемы, найти объединяющие элементы у совершенно разных мастеров и дизайнеров. Не секрет, что многие известные и неизвестные дизайнеры ищут вдохновения в старых техниках декора и отделок, но находят новое звучание в изделии с их использованием. Все движется, и порой возвращается. Интересно наблюдать за этим движением, вдохновляясь на поиски своих собственных идей и решений.
Буду рада вашим отзывам и комментариям. Что понравилось, что вы использовали в своем творчестве, а что стало открытием.
1. Шнуры. Плетение, сшивание, росшив, наложение по сетке. И еще масса вариантов крепления шнура.
2.Эффект градиент, в наслоении оттенков деталей и элементов.
3. Декор в виде спиралевидных роз, из подкройных лент по косой, одно-, двух- или многослойных. Варианты — втачные элементы, накладные элементы. Варианты кроя лент по поперечной или долевой дают более жесткую форму и ломкие линии на сгибах.
Читайте также: Как удалить лизуна с ткани дивана
4. Декорирование накладными элементами.
1. Лепестки из шифона — возможно, не буленые, ручная формовка, сборка слоями, декор — расшивка бусинами, стразами и так далее.
2. Подкройные небуленые цветы, многослойная сборка.
3. Лепестки подкройные, объемные за счет слоев, возможно наполнение лепестков доп. материалом.
5. Декорирование или конструирование деталей в технике «оригами».
Рекомендуемые свойства тканей — держать форму и сгибы подобно бумаге (суховатые, гладкие полотна разной толщины. Но все проверяется на образцах — конкретно для каждого вида ткани или модели).
6. Декоративный прием — лазерная перфорация на ткани, коже и других материалах.
Декоративные элементы — перфорированные детали.
Готовые детали кроя — двухслойные, перфорированные.
Перфорированная натуральная кожа, с металлизированным покрытием (напылением).
Аналогичная техника — гильошинирование (ручное выжигание по ткани, необходимо присутствие в ткани синтетических добавок, для оплавления края обжига).
7. Декорирование одежды вырезными или вырубными деталями, созданными с помощью лазерной резки или ручного гильоширования, или оплавления краев. Детали могут быть выполнены из разных материалов — ткань, кожа или кож.зам — вырубка и тиснение (дополнительно, как на среднем фото).
Справа — варианты создания: обжиг края вырезанных элементов, последующая сборка слоями или техника гильоширования (края перьев заметно оплавлены, как на тканях с примесью синтетики).
8. Декорирование костюма элементами — рулик.
Вытачная косая бейка разной толщины и наполнения, с открытым обрезанным краем, или с закрытым краем (в зависимости от задачи в изделии).
9. Жемчуг как основа декора.
Расшивка жемчужными нитями, точечно в разноплановом или симметричном порядке, нити в свободном провисании или еще миллион вариантов создания благородного вида изделий с помощью натурального или искуственного жемчуга.
10. Сложные конструктивные решения на основе ребер жесткости. Применение в изготовлении ленты ригелин, косточек из пластика или металла (пружины), и других подобных материалов. Жестких и упругих.
11. Буфы разной сложности, на разных материалах.
12. Крупные декоративные элементы, драпированные детали — возможно, из целого куска ткани или нескольких. Произвольно сформованные руками и скрепленные ручными стежками. Ткани, держащие форму и объем, или вариант закрепления на воздушных (сетка, органза) основах.
13. Отделка декоративными элементами из полосок основной ткани платья или костюма. Рваные или резанные полоски ткани по косой, или долевой.
Смятые, скрученные и уложенные в рисунок или абстрактно. Крепление ручными стежками к основе изделия или деталям.
14. Декорирование одежды объемными деталями.
Накладными или втачными. Объем создается за счет наполнения деталей доп. материалами — синтепон, пух, поролон или подобными им. Техники наполнения могут быть различными, в зависимости от модели, материала, формы и сложности изделия.
15. Ленты как конструктивное решение.
Жесткие проклееные, обтачные детали в виде лент создают основу конструкции и декор одновременно.
16.Бант как основа конструктивного решения или как основной декоративный элемент в изделиях.
17. Декорирование одежды прозрачными вставками с помощью материалов телесного цвета — органза, разнообразные сетки и эластичные полотна разной толщины и свойств.
18. Гофре.
Популярная и красивая отделка ткани и деталей кроя.
В зависимости от свойств материалов дает разный эффект в изделиях, от мягких и сложносочиненных элементов до жестких и упругих форм деталей.
Хорошо держит сгибы и формовку на тканях с добавлением синтетики, и до первой встречи с водой — на натуральных шифонах и других 100% шелковых тканях. Пожалуй, для темы гофре понадобится отдельный альбом. Так много красивых и эффектных нарядов создано.
Читайте также: Заполните таблицу проводящие ткани растения сосуды ситовидные трубки
19. Создание форм деталей или декора с помощью 3D печворка. Ткань, кожа, пластик, бумага или картон в качестве основы жесткости или эффект соединения цвета для достижения эффекта объема+комбинированные техники.
20. Цепные реакции в декоре могут стать основой изделия. Становясь то сетью, то кольчужкой вместо основы платья.
21. Декорирование изделий кусочками зеркал.
В центре старинная техника шиша (shisha), или вышивка с зеркалами — классическая индийская вышивка. Но этот вид вышивки можно встретить в Пакистане и Афганистане. Слово «шиша» на хинди означает небольшое стекло. Слева и справа — современные варианты техники, крепление с помощью пришивания через отверстия, и крепление с помощью кастов или других вариантов фурнитуры.
22. Декорирование изделий клепками или металлическими элементами разных способов крепления. Механическая установка, пришивание, приклеивание.
23. Декорирование изделий кристаллами или элементами похожими на кристаллы.
Крупные элементы ассиметричной или симметричной формы. Стеклянные граненные кристаллы, кристаллы из акрила или пластика.
Для локальной расшивки кристаллами — общий вес акриловых элементов в несколько раз ниже, чем элементов из граненного стекла.
Окрашенный штампованный пластик по весу может быть легче акрила и стекла. Способы крепления — пришивные, пришивные в кастах из металла, механическое крепление в кастах на шипах и др.
Стразы или кристаллы представляют собой имитацию драгоценных камней. Для лучшего блеска прозрачных элементов снизу на стразы наносится зеркальный слой (амальгама). Между собой стразы различаются блеском, огранкой, яркостью и прозрачностью, а также долговечностью.
Пластиковые и акриловые стразы хуже блестят и быстро выцветают, легче царапаются. Стеклянные, а лучше — хрустальные стразы играют ярче и дольше сохраняют цвет и блеск. Стразы Swarovski делаются из хрусталя с высоким содержанием свинца и подвергаются особой огранке. Они отличаются высокой прозрачностью, хорошим блеском и насыщенными цветами. Поэтому непрофессионалу практически невозможно отличить их от натуральных камней.
24. Декор из перьев.
Техника и приемы — расшивка, расшивка через бисер или элементы декора, приклеивание, настрачивание и всевозможные приемы — лишь бы не отлетали и лежали или торчали в нужном месте.
25. Жидкое золото или ткани и материалы с эффектом металлик и разными основами и свойствами. Современные технологии позволяют наносить на ткани и трикотажные полотна покрытие, имитирующее вид металла. Но от свойств основы зависит, как в дальнейшем будет выглядеть готовое изделие — как жидкое золото, с мягкими драпировками и фалдами (в основе трикотажное полотно или ткани с подвижностью трикотажа). Или если основа более формоустойчивая — сухие ткани, тогда эффект будет, как от плоских пластин держащих форму. Мелкие металлические элементы, собранные в полотно позволяют создавать тот же эффект с падающими тяжелыми складками, за счет очень подвижной структуры.
26. Металлические детали в одежде в виде фурнитуры — это норма. Но для высокой моды игра в металл в крупных формах — это не частое удовольствие. Требует технически подготовленной базы и возможности исполнения задач. Ковка, штамповка, литье, клепка, гальваника, шлифовка и еще куча технических моментов для создания и завершения, не считая конструкторских решений и последующей сборки с элементами одежды или костюмом.
Конечно, в мире еще тысячи тем для подобных систематизаций, и по возможности я буду продолжать собирать этот альбом. Для себя и для вас, читатели и мастера, если вам это оказалось полезным.
Понравилась статья? Подпишитесь на канал, чтобы быть в курсе самых интересных материалов
- Свежие записи
- Балкон в многоквартирном доме: является ли он общедомовым имуществом?
- Штраф за остекление балкона в 2022: что это и как избежать наказания
- Штраф за мусор с балкона: сколько заплатить за выбрасывание окурков
- Оформление балконного окна: выбираем шторы из органзы
- Как выбрать идеальные шторы для маленькой кухни с балконом