Шторы в цветочек до недавнего времени не пользовались популярностью, поскольку воспринимались как простоватые и устаревшие. Нелегко вписать в современный интерьер детали, ассоциируемые с сельским домиком или с бабушкиной квартирой. Однако всё изменилось, когда распространилась мода на элементы винтажного и французского стиля. Мы сумели оценить обилие белого в интерьере, перестали бояться потертостей и научились не стесняться сентиментальности и романтичности.
Шторы в цветочек делают интерьер мягче и нежнее. Цветы неразрывно связаны с летом и праздником — они привносят в интерьер радость и ощущение свежего тепла. Даже если это всего лишь принт.
Для каких интерьеров подходят шторы в цветочек?
Поговорим о стилях, для которых цветочный текстиль наиболее характерен.
Кантри
Цветочек типичен для любых сельских мотивов. Он может украшать стены, мягкую мебель, декор и, конечно, окна. Шторы в цветочек создают элемент легкомысленности и пасторальной сентиментальности.
Рисунок обычно мелкий и частый. Он может быть и пастельным, и пестрым. Одинаково уместны здесь как изящные розочки, так и незатейливые полевые цветочки.
Прованс
Это разновидность кантри, но более элегантная, тонкая и нежная. Цветочек этому соответствует — он изящен и декоративен, но, как правило, ненавязчив. Цвета чаще прохладные: бледно-розовый, лавандовый, голубой, нежно-зеленый.
Как и для кантри, для прованса свойственно обилие цветочных рисунков. Однако чрезмерная пестрота недопустима — обязательно нужно комбинировать цветочек со спокойными орнаментами и однотонными поверхностями.
Винтаж и шебби шик
Для создания ретро-атмосферы используют материалы, темы и детали, ассоциируемые с близким или относительно далеким прошлым. Мы находим здесь простую или, наоборот, нарочито роскошную мебель, предметы с отпечатками времени, потертые поверхности и текстиль с наивными принтами. К последним принято относить ботанические рисунки, горошек, пейсли и, разумеется, цветочек.
Для оформления в стиле шебби шик применяют очаровательные «карамельные» розочки. Господство белого, преобладание мягких линий и россыпь цветущих роз способны наделить интерьер приторной сладостью. Однако именно этого, как правило, и добиваются.
Викторианский (английский) стиль
В викторианскую эпоху и после неё англичане демонстрировали пылкую любовь к садовой тематике. Отражалось это в убранстве домов. Цветочки, повсюду цветочки… Наверное, больше нигде не встретишь такого изобилия флористических принтов.
Свободное смешивание различных цветочных паттернов в одном интерьере — одна из ключевых черт английского стиля. Не редкость такая картина: один цветочек — на стенах, другой — на окнах, третий — в мебели, четвертый — в текстильном оформлении, пятый — на абажуре. И пусть получается пестро, но эта пестрота гармонична, ведь и в природе, а также в искусственно созданных садах могут соседствовать абсолютно непохожие друг на друга растения.
Современный стиль
В современных элегантных интерьерах шторы в цветочек тоже встречаются довольно часто. Как правило, цветок здесь крупный (с ладонь или близко к этому), эффектный, четкий. Цветное исполнение — редкость. Как правило, принт нейтрально-монохромный. Так, шторы могут быть черно-белыми, серо-черными, коричнево-бежевыми и т.п.
В современных интерьерах цветочный принт — акцент. Его должно быть совсем немного.
Помимо перечисленных, к шторам в цветочек лояльны и другие стили — например, средиземноморский и экологический.
Дизайн штор в цветочек
Из ткани с цветочным принтом могут быть изготовлены как длинные, так и короткие шторы. Многое зависит от назначения и стиля помещения. Например, для кухни в стиле кантри подойдут цветочные шторы-кафе. В девичьей детской и винтажной столовой великолепно смотрятся австрийские шторы в цветочек. Для современных и любых других интерьеров актуальны римские занавески — их тоже шьют из материалов с цветочным рисунком.
Необходимо учесть габариты. Очень крупный цветок будет выглядеть нелепо на короткой занавеске. И, наоборот, мелкий рисунок на длинной портьере способен «раствориться» и стать практически незаметным.
Если комната переполнена принтами и мелкими деталями, стоит скомбинировать цветочные шторы с однотонными. Причем цветочная может быть короткой, а однотонная — длинной. Или наоборот.
Шторы в цветочек в интерьере: сочетания
С чем дружит цветочек? Конечно, с однотонными поверхностями. Однако не только с ними. Цветочный принт отлично гармонирует с геометрическими орнаментами — особенно с полоской, клеткой, шевроном. Чем замысловатее цветочек — тем проще и «правильнее» должен быть узор-компаньон.
С осторожностью комбинируйте цветок с хищными принтами (например, с леопардовым рисунком) и с фантазийными орнаментами. А лучше вообще отказаться от подобных сомнительных сочетаний.
Как подобрать партнерский цвет к флористическому рисунку? Это зависит от того, какой цвет будет предпочтительнее для интерьера. Можно сделать привязку к фону ткани, к окраске лепестков или к оттенку стеблей и листьев. Например, белую штору с сиреневым цветочком можно смело сочетать с поверхностями, предметами и текстилем белого и/или сиреневого цвета.
Для помещения с желтыми стенами можно приобрести, к примеру, белые шторы в желтый цветочек или желтые шторы в голубой цветочек. Этот дополнительный цвет может быть поддержан интерьерным декором.
Зачастую именно ткань, приобретенная для штор, помогает сформировать палитру интерьера. Такой подход вполне допустим.
Шторы в цветочек — уютные идеи, варианты применения в дизайне, сочетания и стильные решения (105 фото)
Шторы в цветочек у многих ассоциируются с бабушкиным домом в деревне или советским прошлым, образцом безвкусицы и примитивности. Однако можем заверить и даже доказать, что сегодня шторы с цветочными принтами на пике своей популярности и являются непременным атрибутом стильного дизайна интерьера.
Викторианский стиль или прованс, кантри, винтаж или современный интерьер – шторы, украшенные цветочками, дополнят любой образ из перечисленных.
Несомненный плюс таких штор – они мгновенно придают уют любому помещению.
А еще они многофункциональны, то есть такими шторами можно занавесить самые разные помещения – квартиру или кафе, ванную или гостиную, любое место, украшенное шторами в цветочек, будет выглядеть радостно и свежо.
Колокольчики мои, цветики степные
Рассмотрим подробнее образцы дизайна, в которых шторы в цветочек будут «расти» к месту:
Викторианский
Если вы тяготеете к английскому стилю, цветочных принтов не избежать. Англичане страстные садоводы, что доказывает сам принц Чарльз, который самолично разводит овощи и сажает цветы.
Ткань в цветочек
Костюмный и сорочечный лен — для пошива платьев, блуз, пиджаков, юбок, брюк, шорт и других изделий.
Читайте также: Звери своими руками из ткани
Плотность 170-185г/м, состав: 100% лен.
Ширина – 145-150 см. Цены от 790 р/м.
В наличии 20 цветов. Скоро будет еще больше!
Двухслойный хлопковый муслин для одежды в стиле бохо и в экостиле; а также для пошива пеленок, шатров, пледов и пр.
Состав: 100% хлопок. Не просвечивает. Ширина 135-140 см. Цена 400 р/м.
81 расцветка муслина в наличии .
Трикотаж для детской одежды, одежды для новорожденных и пеленок.
На фото кулирка арт.т036 , цена 650р/м.
Вафельная ткань для халатов, полотенец и пледов.
Ширина 220 см, цена 700 р/м. Пр-во Турция, 8 оттенков в наличии .
Шьем такие халатики на заказ. Получаются отличные семейные комплекты для мам и дочек, пап и сыночков. Можно украсить именной вышивкой. Для заказа пишите в чат!
Здесь вы найдете примерные расходы материалов для пошива изделий.
Много шьете или сами продаете ткани? Тогда специальные цены на опт для вас! Для запроса оптовых цен обращайтесь WA, Viber +7-9025-45-77-74, more38@list.ru.
Есть скидки при покупке тканей от 5м одним отрезом и накопительные скидки!
Текстиль как искусство: классические принты, преображающие интерьер
Ткани с классическими принтами, гармонично вписанные в интерьер, – универсальный инструмент организации пространства и формирования индивидуального стиля. Продуманные комбинации однотонных и принтованных материалов придают обстановке элегантность и деликатно уводят взгляд от недостатков планировки. Они позволяют полностью раскрыть художественный потенциал оформительского проекта.
«Гусиная лапка»: ретро-интерьер с ароматом Шанель №5
Стараниями неподражаемой Шанель принт «гусиная лапка» считается образцом утонченности и хорошего вкуса, но придумала его отнюдь не мадемуазель Коко. Ломаная клетка, смазанная по диагонали, родом из Шотландии, а точнее – из исторической области Бордер, примыкающей к английской границе.
Практичные шотландцы ничего не делают просто так – расцветки килтов и пледов несли информацию о клановой принадлежности и статусе владельца, невзирая на то, что встреча с представителями враждебного семейства в горах могла закончиться плачевно. Не желая становиться жертвами распрей, пастухи из приграничья изобрели черно-белый узор border tartan, обозначавший нейтралитет.
Однако и в шотландских горах «гусиная лапка» появилась не на ровном месте – отдельные элементы узора покрывают археологические артефакты, найденные при раскопках древнеримских городов-колоний, церковное облачение XII века и отдельные элементы венецианской архитектуры.
Первая волна интереса к «гусиной лапке» поднялась с развитием твидовой индустрии в викторианскую эпоху, когда были найдены технологии промышленного изготовления шерстяного полотна с рисунком из цветной пряжи. Узор формируют четыре темные и четыре светлые нити в обеих основах с саржевым переплетением. Альтернативный вариант – использовать две нити под основой и две над основой, каждый раз поднимая перекрытие на одну нить. В наше время «гусиная лапка» может быть нанесена на любую ткань печатным способом.
Традиционное исполнение «гусиной лапки» – черно-белое, но в середине ХХ века начали появляться и новые варианты – бело-серый, черно-желтый, красно-синий, бело-синий и бело-красный. В наши дни количество сочетаний вообще не поддается подсчету. Подходящая комбинация найдется на любой вкус. Масштабность рисунка также варьирует в широком диапазоне: от «малого шага» до крупного калибра 60-х и 80-х.
Основное применение «гусиной лапки» в текстильном дизайне – обивочные ткани и акцентные детали для современных и винтажных интерьеров. Мелкий рисунок – прерогатива стиля кантри: издалека узор воспринимается как клетка, а вблизи – неплохо маскирует потертости и пятна. Крупная «гусиная лапка» в духе Леди Гага вносит экспрессию и динамику в холодную эстетику минимализма и оживляет монохромный интерьер. Несколько диванных подушек, декоративные покрывала или плед освежают прискучившую обстановку, а коврик или палас в «гусиную лапку» создает эффектный фон для строгой лаконичной мебели и зрительно расширяет помещение.
Шторы в ломаную клетку встречаются редко: контрастные принты против света утомляют зрение, хотя некоторые дизайнеры утверждают, что такое решение визуально поднимает потолок в тесном затемненном помещении и помогает избежать чрезмерной сдержанности в «мужских» интерьерах.
Потрясающий пример нетрадиционного использования принта «гусиная лапка» подает компания Driade, выпустившая серию садовой мебели Cape West. Узнаваемый рисунок образуют не нити, а пластиковые полосы, переплетенные способом «два на два».
«Гусиная лапка» хорошо дополняет однотонные материалы, также допускаются комбинации с плоской клеткой, полоской, зигзагами и мелкими цветочными принтами. Не рекомендуется использовать больше трех акцентов в одном помещении. Исключение – стиль фанк, в котором разрешено все, кроме монотонности и скуки!
Пейсли, или «турецкий огурец»: душа Востока
Восточный орнамент пейсли – один из старейших декоров мира, предположительно изобретенный в Персии времен Сасанидов. Основу узора составляют изолированные каплевидные паттерны, дополненные сложной витиеватой росписью, сочетающей цветочные и геометрические мотивы. Направленное расположение элементов рисунка создает эффект движения узора.
Насыщенная цветовая гамма гармонирует с глубоким символизмом орнамента. В зороастризме зауженный кверху паттерн пейсли ассоциируется со стройным силуэтом священного дерева кипариса и языками пламени, сотворившего мир. Что характерно, в Индии узор называется «бута», что в переводе с санскрита означает «огонь».
Старинные образцы восточных тканей с ручной набивкой узора производят сильное впечатление своей тонкой детализацией наполнения «огурцов». В Персии в элементы орнамента каллиграфической вязью вписывали добрые пожелания и стихотворения, в Индии – встраивали картины с изображением мифологических сцен.
Еще в Средние века узор получил широкое распространение в странах Азии и Северной Африки, а в XVII веке Ост-Индская компания привезла в Великобританию из Индии кашемировые шали с огуречным орнаментом, вытканным вручную, которые высоко котировались английской знатью. Позже в шотландском местечке Пейсли открыли фабрику, специализировавшуюся на изготовлении полотна из шерсти и шелка с рисунком.
Мода на пейсли возродилась лишь в середине ХХ века благодаря культовой группе Beatles и движению хиппи. После тура по Индии музыканты часто выступали в красочных костюмах с «огуречными» принтами, а Роллс-Ройс Джона Леннона был расписан «огурцами» ярких психоделических оттенков. Теперь традицию успешно продолжает Стелла Маккартни: во всех коллекциях находится место для пейсли. Дэвид Боуи активно использовал пейсли для создания образа марсианина Зигги Стардаста. Лив Тайлер, Ферги и Бейонсе тоже любят покрасоваться в живописных костюмах с экзотическим узором.
Итальянский модный дом Etro сделал пейсли своей визитной карточкой, предложив избалованному потребителю стильную одежду, модные аксессуары и высококачественные интерьерные ткани с «огуречным» рисунком. Благодаря применению специальных технологий обработки обивочные материалы Etro по прочности не уступают коже, но при этом остаются легкими и пластичными.
Читайте также: Что такое животная ткань определение
Экспрессивный потенциал пейсли широко востребован в интерьерном дизайне, причем не только в стиле бохо-шик и этнических интерьерах. «Турецкие огурцы» украшают чехлы для мебели, постельное белье, шторы, покрывала и ковры. Компания Cole&Son выпускает обои с принтами, стилизованными под пейсли. Бесконечное разнообразие расцветок и форм позволяет подобрать подходящий вариант для любого стиля. При этом узор, несмотря на насыщенность, толерантен к другим принтам, а богатая палитра орнамента позволяет рассматривать пейсли как связующее звено между разными цветами в интерьерах со сложной колористикой и этническими мотивами.
На больших площадях выигрышно смотрятся неброские принты с укрупненными элементами, выдержанные в нейтральных природных тонах. Также популярно сочетание пастельного фона и белых контуров рисунка или более ярких однотонных паттернов на светлом фоне. Традиционные для Востока комбинации насыщенных теплых тонов утяжеляют дизайн, поэтому в малогабаритных помещениях их использование ограничивают одним-двумя аксессуарами. Замысловатые паттерны с витиеватым наполнением и глубокие сложные оттенки – золотой фонд английского колониального стиля, а стиль поп-арт предпочитает яркие упрощенные «огурцы» на контрастном фоне.
Темные тона усиливают камерные настроения в просторной классической гостиной, а свежие пастельные оттенки поддерживают спокойную умиротворяющую атмосферу в спальне. Даже в брутальном лофте найдется место для кресла или небольшого дивана с ненавязчивыми «огуречными» мотивами в обивке – пейсли обогащает холодную индустриальную эстетику нотками уюта и интеллектуальной утонченности, придавая помещению обжитый вид.
Икат: старые мотивы на новый лад
Изысканный узор «икат» тоже родом с Востока, но этнические ассоциации проявлены не так ярко, поэтому принт считается универсальным дополнением любого интерьера. Размытые ромбы, многоугольники и абстрактные пятна образуют простые и сложные растительные и геометрические паттерны, передающие широкий спектр настроений.
Традиционная техника получения шелковой материи с рисунком строится на окрашивании уточных нитей до того, как они попадут на ткацкий станок. Разматывая коконы шелкопряда, мастер сразу же натягивал нити на деревянную раму и туго обматывал каждую прядь широкой тесьмой. Затем рамка опускалась в красильный чан и выдерживалась в красителе необходимое количество времени.
В Средней Азии таким способом получали роскошную ткань хан-атлас, которая славились яркими чистыми цветами и тонкими переливами оттенков, напоминающими игру мастерски ограненного самоцвета. Первые центры производства хан-атласа находились в Бухаре, позже ремесло переместилось в Самарканд и Ферганскую долину. Тем не менее, такие полотна нельзя назвать исключительно узбекским феноменом: образцы тканей, окрашенных по сходной технологии, обнаруживали во время раскопок древних поселений Индии, Индонезии, Филиппин, доколумбовой Америки и острова Бали. Кстати, само слово «икат» имеет индонезийское происхождение и переводится как «обвязка», «стягивание».
Классические цвета полотна иката – красный, синий и желтый в сочетании со светлыми неокрашенными участками. Других красителей в старину не знали, а все остальные расцветки получали путем смешивания пигментов. К примеру, зеленый икат изготавливали в два этапа: нити сперва окрашивали в желтый цвет, а потом обязывали отдельные участки и обрабатывали открытые фрагменты синим красителем.
В наше время узоры на основе «иката» моделируют на компьютере и наносят рисунок на полотно методом цифровой печати. Оригинальный хан-атлас, изготавливаемый вручную, относится к предметам роскоши и может стоить целое состояние.
Несмотря на сочные темпераментные краски, «икат» не слишком навязчив и будет уместен в любом современном интерьере и в помещении любого назначения. Очень удобно использовать этот узор в оформлении кухни и детской: отсутствие четких границ рисунка скрывает загрязнения. Такой текстиль находит применение и в мебельной обивке, и в оформлении окон; идеален для пошива постельного белья и очарователен в роли цветового акцента.
Принты на основе «иката» удачно вписываются в эклектичные интерьеры, не конфликтуют с другими орнаментами и не предъявляют особых требований к планировке и стилистике помещения. С помощью переклички узоров дизайнеры связывают в одно целое элементы разных стилей в одном помещении и создают сложные комбинации оттенков и фактур. Мощный декоративный потенциал «иката» оценили по достоинству трендсеттеры современного дизайна – Grace Bonney и Martyn Lawrence Bullard.
«Икат» не терпит одиночества: в интерьере должны присутствовать два-три элемента с одним узором. Обычно к одному крупному объекту добавляют несколько аксессуаров или равномерно распределяют предметы декора по всему помещению. К примеру, к спальному комплекту подбирают портьерные ткани и коврик, а к дивану – обои и пуфик в тон. Если комната отделана в светлых тонах, допустимо использовать несколько акцентов с «икатом» в разном цветовом исполнении, выбирая оттенки, гармонирующие между собой.
Альтернативный ход – включить в интерьер однотонные предметы мебели тех же цветов, что и в узоре. Например, бело-синему креслу составят компанию белые полы и синий диван. В строгих интерьерах с преобладанием темных тонов шикарно смотрятся «икаты» приглушенных тонов.
Многогранная клетка: традиции и современность
Клетчатый узор создается пересечением повторяющихся полос под прямым углом. Рисунок получают при использовании окрашенных нитей в саржевом переплетении. Простота и гибкость технологии получения ткани в клетку способствует бесконечному разнообразию паттернов, обеспечивающих дизайнерам стойкий приток творческих затей.
Клетку обычно ассоциируют с Шотландией, но горцы были далеко не первым народом, использующим в обиходе клетчатые принты, полученные методом саржевого плетения. Археологи обнаруживали остатки тканей в клетку при раскопке гробниц египетских фараонов. В античном Риме патриции носили клетчатые тоги, а в средневековой Японии были широко распространены кимоно с узорами на основами клетки.
При условии корректного подбора оттенков клетка уживается практически со всеми принтами, кроме сложных орнаментальных паттернов. Комбинируйте насыщенные декоры с нейтральными и вводите в интерьер как можно больше белого цвета, который связывает любые цвета и принты в единый образ. Две разные ткани в клетку несложно объединить, расставив в комнате однотонные аксессуары, цвета которых повторяют ведущие оттенки обеих клетчатых материй. Сочетая клетку с полоской, простым цветочным рисунком или горошком, проследите, чтобы на основные поверхности, то есть стены, пол, потолок и дверные фасады, не наносились яркие динамичные принты.
«Виши» и «гинем»: жизнерадостная клетка для деревенского интерьера
Некрупная двухцветная клетка «виши» – неразлучная спутница романтического стиля прованс. Перпендикулярные линии, образующие рисунок, равны по ширине, а в цветовой раскладке преобладают легкие чистые цвета, один из которых, как правило, белый. Особенно популярны красно-белая и сине-белая расцветки: первая смягчает холодную гамму оттенков, вторая оттеняет «теплый» интерьер. В оформлении кухонь часто встречается бело-коричневая клетка. Принт «виши» подойдет и для стиля кантри: наивная простота и неформальный характер декора подчеркивают задушевность атмосферы.
Читайте также: Ткань кулирка с эластаном что это такое
Клетке «виши» близок по духу «гинем» – многоцветная клетка с характерным распределением тонов. На пересечении линий основной тон становится более насыщенным, тогда как цвет линий затушеван. Фоном обычно также служит белый цвет.
«Виши» и «гинем» одинаково пригодны для оформления больших и малых площадей. Тон помещению задают шторы в клетку, которые можно украсить оборками, рюшами и кружевом домашнего плетения. На кухне функции цветового пятна ложатся на кухонный текстиль – клетчатую скатерть, дополненную однотонными салфетками, либо сочетание однотонной скатерти с салфетками в клетку.
Эклектика с налетом бохо и этно часто обращается к индийскому принту «мадрас». На яркие хлопчатобумажные ткани наносится асимметричный печатный рисунок в крупную многоцветную клетку. Похожего эффекта можно добиться, используя технику лоскутного шитья. Занавеси и покрывала с мадрасским принтом создают радостное настроение и хорошо освежают обстановку, если ограничить их применение летним сезоном. Постоянное присутствие экспрессивных декоров в жилом помещении быстро надоедает.
Полоска: принт на все времена
В массовом сознании полоска неразрывно связана с морем и флотом, хотя ее история начиналась на суше, а именно в Древнем Египте: фараоны носили платки с голубыми и золотыми полосами в знак власти и царского достоинства. В Средние века полосатое платье служило маркером социальной маргинальности. В эпоху Возрождения предрассудки начали медленно отступать, но лишь в конце XVIII века полосатый рисунок занял достойное место в гардеробе и в интерьере, став одним из самых популярных текстильных принтов планеты.
У славянских народов существовал свой вариант полоски под названием «пестрядь». Когда запасы пряжи подходили к концу, экономные хозяйки собирали остатки нитей и ткали разноцветное полотно – не пропадать же добру!
В текстильном дизайне чаще всего встречаются два вида полосатых декоров: двухцветная морская полоска с шириной линий 20–21 мм и многоцветная полоска райе с линиями разной ширины. Также существует бесконечное множество паттернов с узкой полоской, начиная от «булавочной головки» на костюмах клерков с Уолл-Стрит и заканчивая тентовой полосой на 7–8 мм.
Шторы в полоску – универсальное решение для любого стиля, за исключением каноничных барокко и ар-деко, категорически не признающих прямой линии. Подобрав портьеры и тюлевые ткани с подходящим расположением полос, можно скорректировать многие недостатки помещения. Благодаря глянцевым изданиям даже школьники знают, что горизонтальные линии на занавесках зрительно расширяют помещения, а вертикальные – приподнимают потолок. Не споря с прописными истинами, внесем пару уточнений. Во-первых, вертикальная полоска, вытягивающая стены за счет иллюзии сужения пространства, не подходит для узких и тесных комнат. Во-вторых, горизонтальные полосы отчасти скрадывают высоту потолков, поэтому в целях визуального расширения предпочтительнее подбирать принты светлых и пастельных расцветок, у которых эффект снижения потолков выражен не так сильно.
В оформлении акцентных стен в классических интерьерах часто встречается широкая орденская полоса, или «маркиз», которая наносится как на обои, так и на натяжные полотна. Тонкую полоску на больших площадях следует использовать очень аккуратно, чтобы избежать неприятного чувства ряби в глазах. Если же вы не мыслите своей комнаты без любимой «булавочной головки», выбирайте спокойные расцветки, выдержанные в одной и той же гамме, что и отделка стен. По той же причине лучше не злоупотреблять растиражированными сине-белыми и красно-белыми принтами. Комбинация светлых портьер в ненавязчивую полоску и обоев в тон не покажется вам скучной, если добавить в интерьер аксессуары и декоративную мебель с яркими полосами.
Для обивки дивана и кресел предпочтительнее нейтральные тона полос без резких контрастов, которые можно разбавить подушками и пледами со сложным орнаментом и колористикой. Полоска легко сочетается со всеми принтами – от простой плоской клетки до вычурных восточных орнаментов при условии, что в палитре сложного узора присутствуют цвета полос.
Горошек: нестареющий стиль
Жизнерадостный горошек долгое время не выходил за пределы детской, пока Ив Сен-Лоран не развеял распространенное предубеждение, явив миру моделей в роскошных платьях с горошинами. «Гороховые» принты традиционно популярны в Испании, куда их предположительно завезли из Индонезии в эпоху Великих географических открытий.
Крупные и мелкие горошины могут располагаться на полотне по-разному, образуя бесконечное количество паттернов. Классическим «гороховым» принтом считается декор «полька» – параллельные ряды крупных горошин на контрастном фоне.
В интерьерном дизайне «гороховые» принты прочно утвердились за стилем поп-арт. Акцентные стены с крупными контрастными горошинами убедительно воспроизводят бурную атмосферу 60-х, а разноцветный асимметричный горох проводит параллели с авангардом. Чем больше расстояние между кругами, тем спокойнее и уравновешеннее выглядит интерьер, но если вам недостает динамики, игривый мелкий горошек не даст вам скучать. Однако на больших площадях его следует избегать, иначе комната покажется не в меру пестрой и аляповатой. Зато в детской можно постелить коврик с крупными «пятнами», на котором удобно играть в Twister с друзьями.
Постельное белье в разноцветный горох пригодится не только для комнаты малыша, но и для веселой молодежной спальни. Впрочем, в будуаре романтичной леди спальный комплект в горошек сдержанных расцветок тоже придется к месту как дань памяти о беззаботной юности.
В мебельной обивке горох допускается только в качестве акцента. Исключение можно сделать разве что для гарнитура стульев с мягкой обивкой, расположенных в винтажной кухне с отчетливым преобладанием светлых тонов. В деревенских интерьерах шторы, скатерти и салфетки в горошек комбинируют с простыми геометрическими принтами – клеткой и полоской, подбирая оттенки, близкие по цветовой гамме, масштабу и интенсивности.
Значение орнамента в интерьере выходит далеко за рамки стандартных оформительских задач. Стильный рисунок на ткани, гармонирующий с обстановкой и характером помещения, служит эффективным инструментом самовыражения: принт, который нравится и вам, и дому, наделяет жилье индивидуальностью и неподдельным радушием. Приятно возвращаться домой, когда ваша квартира ждет именно вас!
- Свежие записи
- Балкон в многоквартирном доме: является ли он общедомовым имуществом?
- Штраф за остекление балкона в 2022: что это и как избежать наказания
- Штраф за мусор с балкона: сколько заплатить за выбрасывание окурков
- Оформление балконного окна: выбираем шторы из органзы
- Как выбрать идеальные шторы для маленькой кухни с балконом