Батик (рисование по ткани) — увлекательное занятие, результат которого поможет вам внести изюминку в индивидуальный стиль и продемонстрировать собственные таланты. В росписи по ткани нет ничего сверхсложного, главное — аккуратность, качественные материалы и соблюдение некоторых правил.
Вам понадобится рабочее место, ткань, краски, кисточки, емкость с водой и небольшие х/б тряпочки.
Какие ткани подойдут для батика
Разрисовывать можно как готовую вещь, так и отрез ткани. Подыскивая материал для батика, нужно обращать внимание на его внешний вид и на физические свойства — плотность, гладкость и переплетение нитей. От этого будет зависеть как растекается и впитывается краска. Оптимальный выбор — однотонная струящаяся ткань с гладкой поверхностью и полотняным переплетением нитей.
Существуют два основных направления классического батика — холодный и горячий. Поскольку одним из этапов горячего батика является кипячение, для него подходят только те материалы, которые не деформируются при термообработке — хлопчатобумажные ткани, вискоза или лен. Техника холодного батика помимо перечисленного допускает работу с шерстью и натуральным шелком. Встречаются также рисунки на синтетике, например, полиэстере, но это крайне непредсказуемый материал, и начинающим лучше не рисковать.
Какие краски используются в батике
Для рисунка на ткани нужны специальные краски, они бывают двух видов: на основе акрила и анилина. Акриловые рисунки в завершающей стадии закрепляют с помощью горячего утюга, а анилиновые для фиксации обрабатывают паром в специальном автоклаве. Впрочем, экономные мастера уже приспособились пропаривать изделия в ведрах и пароварках. При обработке паром краска глубоко проникает в волокна, давая равномерную окраску и полностью сохраняя структуру ткани. Работа с анилиновыми красками занимает больше времени, требует подготовки и определенной сноровки. Это уровень профи.
У акриловых красок доступная цена, они водорастворимы, при этом устойчивы к стирке и быстро сохнут — они прекрасно подходят для начинающих художников. Такие материалы относят к классу «хобби». Они бывают матовые и глянцевые, с повышенной текучестью для росписи на шелке, для работы на плотных тканях и коже — с пометкой «Textile”. Они могут быть с различными эффектами — бархатистой поверхности, флуоресцентные, металлики, перламутровые. На некоторых красках стоят отметки «для темных тканей» или «для светлых тканей» — к подобным рекомендациям производителя тоже лучше прислушаться.
Чтобы краски не растекались по ткани бесконтрольно, вам нужно ее «запереть» в замкнутых линиях. Для этого используют контур (резервирующий состав) — специальная густая краска в тюбике с тонким носиком. При нанесении она пропитывает волокна ткани и препятствует растеканию краски за пределы линии. Контуры бывают обычными, с 3D эффектом, перламутровыми, блестящие глиттеры и другие. Для шелка используется отдельный вид контуров.
Мастера советуют не смешивать в одной работе краски разных производителей и разных серий — химические составы красителей могут конфликтовать друг с другом. Чтобы не заблудиться в лабиринтах баночек, обращайте внимание на несколько моментов:
- вид ткани;
- насыщенность цвета;
- разнообразие цветовой палитры красок и контуров;
- необходимость в спецэффектах;
- дополнительные составы — например, французская фирма Pebeo предлагает растворы для приглушения яркости, для сгущения красок и специальный резерв для защиты большого участка поверхности от краски.
Техники рисования по ткани
Мы уже упоминали об основных направлениях — горячем и холодном батике. Кроме них есть еще три интересные техники для создания узоров на тканях.
Аэрография. Нанесение краски на материал происходит с помощью аэрографа. Интенсивность цвета определяется расстоянием от сопла до ткани и продолжительностью воздействия. Для работы не нужны контуры, зато для создания четких границ часто используются трафареты.
Узелковая роспись (сибори, тай-дай, планги). Основной принцип — ткань окрашивается полностью, кроме тех мест, которые вы предварительно защитите. Препятствуют краске множество завязанных узелков, прищепки, перетяжки нитями, в которые для создания оригинального узора можно добавлять пуговицы, веточки или другие элементы. Иногда процесс повторяют — после окрашивания и последующего распускания узелков, завязывают новые на других местах и красят в очередной цвет.
Свободная роспись. Ткань смачивается водой и на нее с помощью кисти наносится рисунок. Контуров нет, поэтому краски при этом могут свободно смешиваться друг с другом. Степень влажности ткани определяет «акварельность» рисунка.
Читайте также: Как называется ткань имитирующая замшу
Как переносить рисунок
Есть много способов по переносу изображения с бумаги на ткань. Самый удобный вариант — если ткань тонкая, а контур рисунка на бумаге выполнен жирными линиями насыщенного цвета, то можно просто подложить рисунок под ткань и обвести. Но если вы рисуете на плотной ткани или не уверены в твердости своей руки, попробуйте следующие способы.
Натяните ткань, положите на нее копировальную бумагу, а сверху — рисунок. аккуратно обведите контуры рисунка — отпечаток останется на ткани. Используется для светлых и темных тканей — выбирайте копирку того цвета, который сильнее будет выделяться на вашем материале.
Сделайте по контуру рисунка прорези канцелярским ножом, оставляя небольшие перемычки, чтобы рисунок не рассыпался на части. Положите получившийся трафарет на ткань и проводите по прорезям мягким карандашом или мелком контрастного с материалом цвета. Аккуратно уберите рисунок и достройте контур, зарисовав промежутки.
Если рисунок простой и однотонный, и вы уверены в своей аккуратности, можете вместо мела сразу воспользоваться кисточкой с краской.
Возьмите толстую иглу, положите рисунок на мягкую поверхность и сделайте много точечных проколов по контуру. Затем переложите бумагу на закрепленную ткань и посыпьте ее толченым мелом или грифелем карандаша. Распределите порошок по поверхности с помощью ватного диска, немного придавливая его. Уберите бумагу — на ткани появится точечный контур рисунка.
Исходный рисунок должен быть на кальке. Обведите его с обратной стороны мокрым карандашом или мелом, затем аккуратно приложите к ткани и прогладьте несколько раз рукой.
С помощью света. Закрепите ткань на твердом листе стекла, оргстекла, пластика или другого материала, пропускающего свет. Расположите лист на двух подставках (например, две табуретки), между которыми на полу установлена лампа, направленная вверх. Включите свет и обведите рисунок карандашом или сразу контуром.
При наличии небольшого опыта и простых рисунках перенос изображения может не потребоваться — многие рисуют сразу по ткани.
Практические советы
Предварительная стирка. Заводская пропитка новой ткани препятствует впитыванию красок и рисунок может быть испорчен. Обязательно перед началом работ постирайте материал, высушите, прогладьте и только потом приступайте к рисованию.
Натяжение ткани. Перед началом работы убедитесь в том, что ткань надежно закреплена на жесткой поверхности — лучше всего взять лист пластика, фанеру или доску. Для фиксации можно использовать канцелярские кнопки, скрепки, зажимы для бумаги и даже обычные бельевые прищепки. Главное, чтобы ваше рабочее место не сдвигалось при переносе изображения с бумаги и в процессе нанесения контура и красок.
Подложка. Если вы наносите рисунок сразу на готовое изделие, например, футболку, важно, чтобы между слоями закрепленного изделия была подложка — это позволит избежать попадания краски на заднюю сторону изделия, где рисунок не предусмотрен. В качестве подложки может выступать весь лист пластика или фанеры, на котором вы крепите изделие, если позволяет размер, либо дополнительная вкладка из аналогичного материала или просто полиэтиленовая пленка.
Вода. Воду для разведения краски наливайте в устойчивый тяжелый стакан или банку и ставьте ее чуть в стороне, не под рукой. Не стоит пользоваться пластиковыми стаканчиками, они неустойчивые, их легко перевернуть и испортить работу.
Тряпочки. Под рукой хорошо иметь гигроскопичную ветошь — влажную и сухую для промакивания кисточек, вытирания рук и стола в процессе работы. Внимательно следите, чтобы на кисточке не висела капля — одна-единственная клякса способна безвозвратно испортить изделие. Не меньшее внимание уделяйте чистоте рук — иногда кажется, что краска на них попадает просто по волшебству.
Кисти. Выбор кисти обусловлен видом рисунка, качеством ткани и вашими личными вкусами. В батике можно использовать очень большой ассортимент кисточек, а также поролоновые и ватные тампоны. Желательно выбирать кисточки с длинной ручкой и ровной, аккуратно уложенной щетиной. Для прорисовки мелких деталей и работ вблизи контура вам понадобятся тонкие кисточки, для закрашивания больших поверхностей можно брать круглые и плоские кисти.
Обратите внимание, кисть не стоит надолго оставлять в воде кончиком вниз — она может деформироваться. По окончании работы вымойте кисточку с каплей посудомоечного средства и просушите кончиком вверх.
Контур. При нанесении контура держите тюбик под острым углом к ткани и не меняйте скорость движения руки — тогда линия получится ровной по толщине.
Читайте также: Половое созревание жировая ткань
Закрепление. Внимательно читайте инструкции на баночках с красками и контурами — у каждого производителя может быть свой срок высыхания и способ закрепления. Соблюдение правил поможет вам не испортить работу.
Идеи: какие вещи можно разрисовать
Традиционно в технике батика украшали шелковые шарфы, палантины, платки и платья. Поскольку искусство зародилось в Индонезии, его родные мотивы — цветы, растения, птицы и пейзажи.
Для «пробы пера» можно взять однотонную хлопчатобумажную футболку и оформить ее в технике шибори — получится летний яркий рисунок в виде спирали с расходящимися лучами. На детской толстовке хорошо будет смотреться кадр из любимого мультфильма — в таких рисунках есть четкий контур и крупные формы, они будут просты в работе.
Потренировавшись на небольших изделиях, вы можете расписать декоративную наволочку или покрывало в спальню, настенную панель, скатерть или штору. Цвет и мотивы работы будут зависеть от стиля вашего интерьера.
Если вы будете искать контурные рисунки для батика в интернете, можете смело добавить к ним шаблоны для витражной росписи по стеклу — в этих техниках схожий принцип.
Классические рисунки тканей для мужских костюмов
Рисунок на ткани напрямую связан со способом переплетения в процессе ткачества цветных нитей. Так самое простое сочетание белой и черной нитей в разных вариантах переплетения будет давать различный рисунок. Обозначение же рисунков зачастую неоднозначно и в разных языках имеет варианты, а если добавить еще и трудности перевода.
Узкие полоски (игольные полоски) контрастного светлого или яркого цвета на гладкой темной шерсти через широкие промежутки — классика для официальных и просто приличных костюмов.
Меловые полоски — знаменитый благородный рисунок: узкие, светлые, слегка размытые, но контрастные к основному темному фону полосы получаются только на шерстяной фланели благодаря ее ворсу.
Широкие полоски — примерно равные по ширине полосы основного и контрастного цвета. Костюмы с таким рисунком очень эффектны.
«Соль с перцем». Рисунок популярен в деловой мужской моде, подходит для самых респектабельных костюмов из тонкой шерсти. Очень мелкий и ровный диагональный узор, обычно черно-белого сочетания, встречаются и варианты: например, молочно-белый с коричневым или серо-белый — ткань действительно похожа на смесь соли и перца в равных пропорциях. Однако с названием рисунка не так просто, как с известными специями.
Чаще всего профессионалы используют французскую версию — филь-а-филь, реже встречается английский вариант «акулья кожа». В России этот узор когда-то называли маренго (по имени североитальянского городка, давшего нам безе-меренги).
«Елочка». Традиционный рисунок для твида, похожий на ветку сосны с идущими под углом иголками, это название узор имеет именно в России. В Англии этот узор называют herringbone — «селедочная кость» / «рыбья кость», иногда употребляется и сокращенный вариант herring. Из тонкой «елочки» шьют неформальные пиджаки и костюмы спортивного стиля, кепи, из плотного и толстого твида в «елочку» — пальто.
Гленчек. Знаменитая клетка Глен (англ. Glen check) — фирменный узор шотландского местечка Гленуркхарт — с XIX века популярен среди знати Британии и Европы. В связи с чем рисунок получил и другие имена: Принц Уэльский (имеется в виду Эдуард VIII) и Виндзорская клетка. В России этот рисунок известен как клетка Эстерхази —по имени знаменитой аристократической венгерской фамилии, диктующей моду в области искусства в Европе и России на протяжении почти трех столетий. Подобные исторические нюансы весьма запутывают ситуацию: так, бытует ошибочное мнение, что все клетки есть глен-чек. А узор отличный, сочетает мелкие и крупные клетки из тонких линий деликатных оттенков, идеален для повседневных и деловых костюмов.
«Гусиная лапка». Она же «куриная лапка». Старинный шотландский рисунок очень популярен до сих пор, причем узор активно используется не только в мужской, но теперь и в женской одежде — в костюмах и пальто, в пиджаках и брюках, самостоятельно и в комбинациях, а также для отделок и головных уборов. В традиционном варианте — черно-белый рисунок, сейчас встречается большее цветовое разнообразие. Да, кстати, англичанам этот контрастный узор напоминает никакие не лапки, они его называют hound tooth — «зуб охотничьей собаки», или «собачий клык».
Читайте также: Ткань для чистки рук
Пепита. Этот контрастный (чаще черно-белый, но бывает и цветной) рисунок часто путают с предыдущим даже вполне осведомленные люди. Однако узоры разные: у пепиты отчетливо виден квадратик (с завитками в уголках), тогда как у «гусиной лапки» правильной фигуры не читается. Предположительно пепита родом из Испании или Франции, а не из Шотландии. Изначально мелкий узор пепиты теперь значительно «подрос» и пользуется популярностью наравне с прочими классическими рисунками.
Шотландка. Общее название большой группы тканей в цветную клетку, все они родом из Шотландии, и, конечно, по традиции лучшие из них — из знаменитой шерсти шотландских овец, хотя сейчас делают и смесовые.
Многообразие размеров клеток и их цветовых сочетаний рождает бесчисленное количество вариантов узоров. Деликатные неяркие цветные и черно-белые сочетания некрупного размера используют для пошива верхней одежды, мужских костюмов и аксессуаров (например, знаменитая британская марка Burberry).
Шотландка также известна и под другими названиями: плед, shepherd’s cage — «пастушья клетка», тартан.
Плед — теплый домотканый коврик, родоначальник всей одежды шотландцев, из-за исключительных теплосберегающих свойств использовался как подкладочный материал для формы солдат британской армии, за столетия службы верой и правдой получил статус дорогой и респектабельной ткани.
Тартан (от англ. tartan — «шотландский горец») имеет многовековую историю: каждый клан, населявший Шотландию, создал свой рисунок и цветовое сочетание ткани, в которую одевались его члены. Сейчас сохранились сто и один вид узоров домотканых оригинальных полотен, запатентованных в Эдинбурге (столице Шотландии).
Аргайл. Классический благородный эффектный узор из ромбов, чаще всего используется в трикотажных изделиях: пуловерах и свитерах, актуален в отделках и аксессуарах. Название рисунок получил по имени исторической области Аргайл на западе Шотландии — это гористое побережье залива Ферт-оф-Лорн, которое, возможно, населял клан, имевший символом такой узор.
Оксфорд. Это прекрасное полотно из хлопка для пошива мужских сорочек мы определили как вид ткани. Так как изначально она имела запоминающиеся яркие цветные полоски на белом фоне, то и этот рисунок стал носить имя оксфорд. Изначально полосатые сорочки были известны как форма для регаты, в светской моде стали популярны с конца XIX века. Контрастные полоски могут быть разной ширины и цвета, чередоваться между собой разновеликими «шагами», но это всегда узнаваемый, красивый и респектабельный рисунок.
Виши. Клетка Виши — известный текстильный рисунок, названный в честь французского курортного городка Виши, где и была в 1850 году впервые выткана ткань в мелкую клетку — сине-белую и красно-белую. Полотно для скатертей полюбилось многим, стало широко использоваться в отделках, из него давно шьются платья и мужские сорочки. За более чем 160 лет популярности рисунок приобрел разнообразие как в размерах клетки, так и в цветовых решениях, сохраняя неизменным белый тон.
Жаккард. Декоративная ткань с крупным выпуклым рисунком названа в честь французского инженера Жозефа Мари Жаккарда, который в начале XIX века изобрел к ручному ткацкому станку особую каретку, позволившую вырабатывать машинным способом ткани со сложными крупными и многоцветными узорами. Изготавливают жаккарды из хлопчатобумажной или смесовой пряжи (более половины состава — натуральный шелк). Пряжа может быть многоцветной (тогда ткани подобны гобеленам!) или однотонной, на которую впоследствии набивается рисунок. Жаккардовое плетение — прежде всего способ изготовления узорной ткани, при котором в процессе ткачества управляют перемещением каждой продольной нити, и всегда «немножко живопись». Сюжет может быть любым — от простых геометрических фигур до пышных распускающихся цветов. В мужской гардероб активно включена благородная плотная шелковая жаккардовая ткань — это и лучшие галстуки, и кашне, и нарядные романтичные жилеты.
Пейсли. Традиционный рисунок из фигур, которые сравнивают с пером, пальмовым листом, индийской шишкой и даже огурцом, причем именно «турецким». Размеры «огурцов» бывают очень разными — от еле различимых крапин до «пера» в натуральную величину. Этот знаменитый рисунок широко востребован в мужской теме: галстуки, сорочки, жилеты, фуляры, платочки и даже носки-трусы часто украшают разнообразными «огурцами».
Честь рождения этого всегда популярного рисунка оспаривают город в Шотландии (Paisley), Индия и Турция.
- Свежие записи
- Балкон в многоквартирном доме: является ли он общедомовым имуществом?
- Штраф за остекление балкона в 2022: что это и как избежать наказания
- Штраф за мусор с балкона: сколько заплатить за выбрасывание окурков
- Оформление балконного окна: выбираем шторы из органзы
- Как выбрать идеальные шторы для маленькой кухни с балконом