Предлагаю вашему вниманию небольшой мастер-класс, а если быть точнее, то историю одного моего батика, зовут его «Pirita. Tallinn». Этот город заставляет меня вновь и вновь возвращаться к нему, на сей раз в виде батика. На изготовление ушло 3 дня, учитывая перерывы.
На чем особенно хотелось бы остановиться, так это на разных неожиданностях, «ошибках», которые так или иначе возникают. Горячий батик предполагает последовательную работу, и конечный результат во многом зависит от того, насколько хорошо продуманы этапы росписи. Поэтому, во-первых, стоит подумать, что вы хотите получить в итоге. И, исходя из этого, продумать план действий, то есть этапы работы. Сразу оговорюсь, я по натуре экспериментатор и всегда оставляю пространство для поиска чего-то нового. Да и сама техника настолько живая, что сама подсказывает, как лучше действовать дальше исходя из того, что получается. Но все равно основные принципы и этапы росписи я соблюдаю, стараюсь, по крайней мере.
Для этого батика я использую атласный шелк средней плотности, отрезок 60 х 80 + запас
Какое-то время я потратила на обдумывание и зарисовку эскиза. Затем, перевела основные моменты на кальку (панорама города, велосипедистка). Калькой я пользуюсь не всегда, только когда это необходимо. Перевожу линейное изображение на ткань, использую простой мягкий карандаш, при перекрытии воском он сходит, но злоупотреблять этим способом не стоит, особенно в холодном батике, лучше использовать специальные маркеры.
Работа ведется от светлого к темному, то есть сначала я определяю самые светлые, белые участки и наношу на них раскаленный воск, заранее подготовленный. Использую обычные парафиновые свечи, иногда добавляю немного пчелиного воска, так состав становится более пластичным. Делаю это либо кистью (щетина), либо чантингом. К сожалению нет фотографии с воском, но тем ни менее на фотографии видны покрытые воском участки, это морская пена, блики на волнах, освещенные участки фигуры и велосипеда.
Пришло время красок. Это анилиновые красители, которые я заранее смешала и разбавила водой, добиваясь нужного тона. Тон беру достаточно светлый, затемнить всегда успею. Пишу по мокрому, беру губку и аккуратно втираю в шелк воду, затем уже наношу краситель. Это нужно для того, чтобы краска ложилась мягко, естественно. Море буду писать в два перекрытия, поэтому первый слой краски достаточно светлый. Касаюсь краской берега. Перехожу к небу.
Жду, когда краска полностью высохнет. Снова беру в руки чантинг с воском. Очерчиваю им панораму города линию крыш, затем полностью закрываю воском небо, оставляю место для дыма из трубы.
И вот важное правило удачного батика! Воск должен быть действительно очень горячим, в противном случае он не пропитает ткань и краска протечет. Проверить это легко. Когда воск недостаточно горяч, след на ткани получается с белесым оттенком. А вот воск необходимой температуры оставляет темный (не воспринимайте буквально), след, сразу видно, что ткань пропитана.
Город пока оставляю, перехожу к морю. Мне хочется показать рябь на воде, где вода играет и переливается на солнце. Для этого я разделяю основной цвет моря на три тона, белый, средний и темный. Белый и средний уже есть. Осталось закрыть воском средний тон, не прокрашивая его целиком, а оставляя маленькие островки для более темной краски. Пробую. Беру широкую плоскую щетину и наношу воск таким образом, чтобы след не был сплошным, а оставлял не прокрашенные участки. Получается, но результат не совсем тот, который хочется, воск растекается. Думаю, как действовать дальше и решаю часть моря писать кистью, а в некоторых местах прорисовывать чантингом. Повторюсь, это восковая часть. И вот что получается. Наверное, выглядит не очень-то понятно, но результат будет виден только в конце. В этом особое очарование процесса росписи в горячем батике, полностью работу видишь только после снятия воска, а до той поры можно предполагать и ждать сего момента.
Прокрашиваю все не тронутые воском участки моря, использую разные оттенки синего (редко использую цвет в чистом виде, смешиваю с другими оттенками), меняю интенсивность цвета. И перехожу к велосипедистке.
На этой фотографии можно увидеть капельки краски на воске, их я аккуратно убираю салфеткой. Если их не убрать при выпаривании они могут попасть на ткань, иногда это смотрится очень даже хорошо. Вообще давно уже заметила, что то, что на первый взгляд кажется дефектом, в действительности может вовсе им не являться. Порой такие места могут быть очень интересными и придавать особое очарование всей работе.
Вспомнился случай, как мой ребенок (3 года), в тот момент когда я вышла из комнаты на одну минуту, оставив на столе незаконченную акварель, забрался на стол и с очень серьезным выражением лица дорисовал мне фон. Фон должен был быть светлым, стал голубым. Но решение было найдено, кое-что переиграно и теперь одна из наших совместных работ.
А теперь самое время вернуться к городу. Беру несколько оттенков коричневого и покрываю участок с городом. Действую достаточно интуитивно. Вот что получается.
Это один из тех моментов, в котором я допустила ошибку, которую, увы, исправить не смогла, хотя, наверное, зрителю может показаться, что так оно и должно быть. Панорама города вышла, как мне показалось, слишком блекло, и я прокрасила ее еще раз. Но тон при высыхании вышел темнее желаемого, ушла некоторая воздушность. Попробовала вымыть краску, то есть промывала это место водой при помощи кисточки. Немного помогло, не совсем то, но что уж сделаешь. Ну ладно, движемся дальше. Возвращаюсь к велосипеду и берегу.
Читайте также: Гладкая мышечная ткань контроль сокращения
С помощью чантинга прорисовываю воском тень от велосипеда и покрываю им часть берега. Наношу темный тон на открытые части велосипеда и девочки.
Слева на берегу решила добавить камней. Наношу воск вокруг них, а камни покрываю серо-коричневым тоном, у основания более темным. Посыпаю солью.
После высыхания краски я покрыла всю ткань воском, то есть те места, где его еще не было. Выпариваю воск с помощью газет и утюга.
И теперь происходит некоторая работа над ошибками. Во-первых, я не сделала тень от камней, а от велосипеда сделала. Исправляю это несоответствие при помощи красок и кистей. Прорисовываю некоторые детали на берегу, немного касаюсь тени от велосипеда. Что примечательно, если расписывать ткань после выпаривания воска, краска не будет растекаться, рисунок получается графичным. И все же, я стараюсь делать батик так, чтобы после выпаривания ничего не трогать, ну либо совсем немного. Закрепляю батик паром. Готово!
Я опустила многие детали, постаралась изложить саму суть и некоторые значимые моменты, надеюсь, кому-то это в чем-то поможет. Спасибо за внимание!
Роспись по ткани: пейзаж “цветущий луг”
Дата: 30 мая 2012. Опубликовал: Редакция журнала Трозо.Ру
Роспись по ткани может быть выполнена в разных техниках, однако, сегодня мы поговорим о технике свободной росписи. Данный способ этого искусства не подразумевает использование резервирующего состава; техника близка скорее к акварельной живописи. Самое главное в работе мастера – это делать мягкие, нежные и живописные переходы, ни в коем случае не совершая резкий очертаний. Каждое изделие по-своему индивидуально и красиво, ведь это – рукоделие.
Необходимые материалы:
• Ткань (тонкий хлопок),
• Краски «Гамма» для росписи ткани,
• Баночка для воды,
• Кисти:толстая плоская, толстая круглая и среднего размера,
• Палитра,
• Деревянный сосновый подрамник,
• Канцелярские кнопки или пистолет со скобами,
• Скотч,
• Соль мелкая,
• Мочевина,
• Газеты в большом количестве,
• Тяжелый утюг.
Приступим к росписи по ткани
Перед работой ткань обязательно постирайте, чтобы смыть заводскую пропитку, а также чтобы материал дал усадку.
Перед натяжением ткани обклейте подрамник скотчем, иначе краска впитается в дерево – и подрамник станет одноразовым.
Закрепите ткань на подрамник кнопками или степлером от середины длинной стороны, затем тяните противоположную сторону также от середины. Натягивать надо туго, чтобы влажная ткань не провисала и слегка пружинила при нажатии кисточкой.
Смочите ткань, побрызгав на нее из пульверизатора. Она не должна быть мокрой, необходимо лишь слегка ее увлажнить.
Возьмите большую кисть и начинайте рисовать, поместив рядом баночки с концентрированными красителями. Возьмите кисточкой немного краски синего цвета. Поделите мысленно ткань пополам и проведите кистью в верхней части полотна – это небо. Оно будет яркого и насыщенного цвета.
Теперь помойте кисть, слегка отожмите, не промакивая, размойте яркий мазок к горизонту – тон чуть посветлеет. Повторите действие несколько раз, добавляя светло-фиолетовый цвет, и у вас получится мягкий тоновый переход.
Сделайте мазок другого цвета – на границе краски смешаются. Так как поверхность неба очень большая, для удобства заготовьте краску нужного тона в стаканчике из-под йогурта.
Для передачи эффекта объемных облаков насыпьте рядочком мелкую соль и выложите мочевину. Соль впитает в себя красящий пигмент, и на ткани будут более темные точки. А мочевина, наоборот, оставит светлые пятна. Соль может находиться на ткани до полного высыхания, а мочевину следует убирать, как только добьетесь нужного эффекта, иначе могут остаться желтые пятна или структура ткани повредится.
НЕ ЗАБЫВАЙТЕ, ЧТО РОСПИСЬ ИДЕТ ПО МОКРОЙ ТКАНИ! ВСЕ НУЖНО ДЕЛАТЬ БЫСТО, ПОКА МАТЕРИАЛ НЕ ПРОСОХ, ИНАЧЕ НА ПОЛОТНЕ МОГУТ ОБРАЗОВАТЬСЯ НЕКРАСИВЫЕ ЗАТЕКИ.
Смешав краски, сделайте нужный зеленый оттенок и проведите по линии горизонта. Краски мягко соединятся, и получится фон – лес.
Промойте кисточку, слегка отожмите ее и размойте зеленый мазок снизу, добавляя оттенки синего и голубого. Получилось озеро.
Прежде чем рисовать цветы, потренируйтесь на бумаге.
Набирая понемногу красного концентрированного красителя (и его отенков), кистью на влажную ткань набрызгивайте краску, имитируя цветы. С краской пурпурного цвета проделайте то же самое.
Насыпьте соль и мочевину небольшими участками на ткань.
Теперь возьмите зеленый цвет двух отенков и сделайте мазки. На границе зеленого и красного краски перемешаются, и появится третий интересный цвет. Он обогатит луг на переднем плане.
Пока луг подсыхает, красной краской прорисуйте небольшие детали тонкой кистью.
Разведите небольшое количество «Белизны» с водой и тонкой кистью точечными движениями высветлите некоторые места. Чтобы точки не расплывались до больших размеров, сушите места прикосновения кисти феном.
Вот так, используя фен, прорисуйте травинки и цветы.
Когда работа полностью просохнет, покройте ее с помощью широкой плоской кисточки тонким слоем растопленного воска или парафина (белые бытовые свечи можно растопить на водяной бане или в приспособлении для подогрева детского питания).
Снимите работу с подрамника, положите ее на доску, покрытую двумя слоями газет, сверху накройте еще двумя слоями. Горячим утюгом прогладьте картину, постоянно меняя газеты на новые, пока на бумаге не будет оставаться пятен. Действуя таким образом, вы закрепите краски и защитите роспись от выгорания, к тому же картина станет ярче и сочнее.
Читайте также: Ткань для чехлов сумок
Пожалуй, сложно найти девушку, которая равнодушно бы относилась к бижутерии. Яркие, красивые, изысканные изделия привлекают и манят каждую модницу, заставляя подбирать аксессуары к любому наряду. Именно она, бижутерия, является неотъемлемым штрихом, заверщающим образ девушки, внося в него свою изюминку и очарование. Даже самый простой и скромный наряд можно сделать стильным и необычным – достаточно приобрести все необходимые к наряду аксессуары – колечко, сережки, браслет, зеркальце или заколку. Если вы хотите выглядеть бесподобно, то вам точно стоит купить бижутерию. Обязательно посетите интернет магазин “Selena”. Именно там вы найдете огромный ассортимент самой стильной и актуальной продукции на любой вкус, которая придется по душе каждой представительнице слабой половины человечества.
СОВРЕМЕННЫЙ МАСТЕР КЛАСС
Роспись по ткани для начинающих
Батик (рисование по ткани) — увлекательное занятие, результат которого поможет вам внести изюминку в индивидуальный стиль и продемонстрировать собственные таланты. В росписи по ткани нет ничего сверхсложного, главное — аккуратность, качественные материалы и соблюдение некоторых правил.
Вам понадобится рабочее место, ткань, краски, кисточки, емкость с водой и небольшие х/б тряпочки.
Какие ткани подойдут для батика
Разрисовывать можно как готовую вещь, так и отрез ткани. Подыскивая материал для батика, нужно обращать внимание на его внешний вид и на физические свойства — плотность, гладкость и переплетение нитей. От этого будет зависеть как растекается и впитывается краска. Оптимальный выбор — однотонная струящаяся ткань с гладкой поверхностью и полотняным переплетением нитей.
Существуют два основных направления классического батика — холодный и горячий. Поскольку одним из этапов горячего батика является кипячение, для него подходят только те материалы, которые не деформируются при термообработке — хлопчатобумажные ткани, вискоза или лен. Техника холодного батика помимо перечисленного допускает работу с шерстью и натуральным шелком. Встречаются также рисунки на синтетике, например, полиэстере, но это крайне непредсказуемый материал, и начинающим лучше не рисковать.
Какие краски используются в батике
Для рисунка на ткани нужны специальные краски, они бывают двух видов: на основе акрила и анилина. Акриловые рисунки в завершающей стадии закрепляют с помощью горячего утюга, а анилиновые для фиксации обрабатывают паром в специальном автоклаве. Впрочем, экономные мастера уже приспособились пропаривать изделия в ведрах и пароварках. При обработке паром краска глубоко проникает в волокна, давая равномерную окраску и полностью сохраняя структуру ткани. Работа с анилиновыми красками занимает больше времени, требует подготовки и определенной сноровки. Это уровень профи.
У акриловых красок доступная цена, они водорастворимы, при этом устойчивы к стирке и быстро сохнут — они прекрасно подходят для начинающих художников. Такие материалы относят к классу «хобби». Они бывают матовые и глянцевые, с повышенной текучестью для росписи на шелке, для работы на плотных тканях и коже — с пометкой «Textile”. Они могут быть с различными эффектами — бархатистой поверхности, флуоресцентные, металлики, перламутровые. На некоторых красках стоят отметки «для темных тканей» или «для светлых тканей» — к подобным рекомендациям производителя тоже лучше прислушаться.
Чтобы краски не растекались по ткани бесконтрольно, вам нужно ее «запереть» в замкнутых линиях. Для этого используют контур (резервирующий состав) — специальная густая краска в тюбике с тонким носиком. При нанесении она пропитывает волокна ткани и препятствует растеканию краски за пределы линии. Контуры бывают обычными, с 3D эффектом, перламутровыми, блестящие глиттеры и другие. Для шелка используется отдельный вид контуров.
Мастера советуют не смешивать в одной работе краски разных производителей и разных серий — химические составы красителей могут конфликтовать друг с другом. Чтобы не заблудиться в лабиринтах баночек, обращайте внимание на несколько моментов:
- вид ткани;
- насыщенность цвета;
- разнообразие цветовой палитры красок и контуров;
- необходимость в спецэффектах;
- дополнительные составы — например, французская фирма Pebeo предлагает растворы для приглушения яркости, для сгущения красок и специальный резерв для защиты большого участка поверхности от краски.
Техники рисования по ткани
Мы уже упоминали об основных направлениях — горячем и холодном батике. Кроме них есть еще три интересные техники для создания узоров на тканях.
Аэрография. Нанесение краски на материал происходит с помощью аэрографа. Интенсивность цвета определяется расстоянием от сопла до ткани и продолжительностью воздействия. Для работы не нужны контуры, зато для создания четких границ часто используются трафареты.
Узелковая роспись (сибори, тай-дай, планги). Основной принцип — ткань окрашивается полностью, кроме тех мест, которые вы предварительно защитите. Препятствуют краске множество завязанных узелков, прищепки, перетяжки нитями, в которые для создания оригинального узора можно добавлять пуговицы, веточки или другие элементы. Иногда процесс повторяют — после окрашивания и последующего распускания узелков, завязывают новые на других местах и красят в очередной цвет.
Свободная роспись. Ткань смачивается водой и на нее с помощью кисти наносится рисунок. Контуров нет, поэтому краски при этом могут свободно смешиваться друг с другом. Степень влажности ткани определяет «акварельность» рисунка.
Как переносить рисунок
Есть много способов по переносу изображения с бумаги на ткань. Самый удобный вариант — если ткань тонкая, а контур рисунка на бумаге выполнен жирными линиями насыщенного цвета, то можно просто подложить рисунок под ткань и обвести. Но если вы рисуете на плотной ткани или не уверены в твердости своей руки, попробуйте следующие способы.
Читайте также: Лазер станок по ткани
Натяните ткань, положите на нее копировальную бумагу, а сверху — рисунок. аккуратно обведите контуры рисунка — отпечаток останется на ткани. Используется для светлых и темных тканей — выбирайте копирку того цвета, который сильнее будет выделяться на вашем материале.
Сделайте по контуру рисунка прорези канцелярским ножом, оставляя небольшие перемычки, чтобы рисунок не рассыпался на части. Положите получившийся трафарет на ткань и проводите по прорезям мягким карандашом или мелком контрастного с материалом цвета. Аккуратно уберите рисунок и достройте контур, зарисовав промежутки.
Если рисунок простой и однотонный, и вы уверены в своей аккуратности, можете вместо мела сразу воспользоваться кисточкой с краской.
Возьмите толстую иглу, положите рисунок на мягкую поверхность и сделайте много точечных проколов по контуру. Затем переложите бумагу на закрепленную ткань и посыпьте ее толченым мелом или грифелем карандаша. Распределите порошок по поверхности с помощью ватного диска, немного придавливая его. Уберите бумагу — на ткани появится точечный контур рисунка.
Исходный рисунок должен быть на кальке. Обведите его с обратной стороны мокрым карандашом или мелом, затем аккуратно приложите к ткани и прогладьте несколько раз рукой.
С помощью света. Закрепите ткань на твердом листе стекла, оргстекла, пластика или другого материала, пропускающего свет. Расположите лист на двух подставках (например, две табуретки), между которыми на полу установлена лампа, направленная вверх. Включите свет и обведите рисунок карандашом или сразу контуром.
При наличии небольшого опыта и простых рисунках перенос изображения может не потребоваться — многие рисуют сразу по ткани.
Практические советы
Предварительная стирка. Заводская пропитка новой ткани препятствует впитыванию красок и рисунок может быть испорчен. Обязательно перед началом работ постирайте материал, высушите, прогладьте и только потом приступайте к рисованию.
Натяжение ткани. Перед началом работы убедитесь в том, что ткань надежно закреплена на жесткой поверхности — лучше всего взять лист пластика, фанеру или доску. Для фиксации можно использовать канцелярские кнопки, скрепки, зажимы для бумаги и даже обычные бельевые прищепки. Главное, чтобы ваше рабочее место не сдвигалось при переносе изображения с бумаги и в процессе нанесения контура и красок.
Подложка. Если вы наносите рисунок сразу на готовое изделие, например, футболку, важно, чтобы между слоями закрепленного изделия была подложка — это позволит избежать попадания краски на заднюю сторону изделия, где рисунок не предусмотрен. В качестве подложки может выступать весь лист пластика или фанеры, на котором вы крепите изделие, если позволяет размер, либо дополнительная вкладка из аналогичного материала или просто полиэтиленовая пленка.
Вода. Воду для разведения краски наливайте в устойчивый тяжелый стакан или банку и ставьте ее чуть в стороне, не под рукой. Не стоит пользоваться пластиковыми стаканчиками, они неустойчивые, их легко перевернуть и испортить работу.
Тряпочки. Под рукой хорошо иметь гигроскопичную ветошь — влажную и сухую для промакивания кисточек, вытирания рук и стола в процессе работы. Внимательно следите, чтобы на кисточке не висела капля — одна-единственная клякса способна безвозвратно испортить изделие. Не меньшее внимание уделяйте чистоте рук — иногда кажется, что краска на них попадает просто по волшебству.
Кисти. Выбор кисти обусловлен видом рисунка, качеством ткани и вашими личными вкусами. В батике можно использовать очень большой ассортимент кисточек, а также поролоновые и ватные тампоны. Желательно выбирать кисточки с длинной ручкой и ровной, аккуратно уложенной щетиной. Для прорисовки мелких деталей и работ вблизи контура вам понадобятся тонкие кисточки, для закрашивания больших поверхностей можно брать круглые и плоские кисти.
Обратите внимание, кисть не стоит надолго оставлять в воде кончиком вниз — она может деформироваться. По окончании работы вымойте кисточку с каплей посудомоечного средства и просушите кончиком вверх.
Контур. При нанесении контура держите тюбик под острым углом к ткани и не меняйте скорость движения руки — тогда линия получится ровной по толщине.
Закрепление. Внимательно читайте инструкции на баночках с красками и контурами — у каждого производителя может быть свой срок высыхания и способ закрепления. Соблюдение правил поможет вам не испортить работу.
Идеи: какие вещи можно разрисовать
Традиционно в технике батика украшали шелковые шарфы, палантины, платки и платья. Поскольку искусство зародилось в Индонезии, его родные мотивы — цветы, растения, птицы и пейзажи.
Для «пробы пера» можно взять однотонную хлопчатобумажную футболку и оформить ее в технике шибори — получится летний яркий рисунок в виде спирали с расходящимися лучами. На детской толстовке хорошо будет смотреться кадр из любимого мультфильма — в таких рисунках есть четкий контур и крупные формы, они будут просты в работе.
Потренировавшись на небольших изделиях, вы можете расписать декоративную наволочку или покрывало в спальню, настенную панель, скатерть или штору. Цвет и мотивы работы будут зависеть от стиля вашего интерьера.
Если вы будете искать контурные рисунки для батика в интернете, можете смело добавить к ним шаблоны для витражной росписи по стеклу — в этих техниках схожий принцип.
- Свежие записи
- Балкон в многоквартирном доме: является ли он общедомовым имуществом?
- Штраф за остекление балкона в 2022: что это и как избежать наказания
- Штраф за мусор с балкона: сколько заплатить за выбрасывание окурков
- Оформление балконного окна: выбираем шторы из органзы
- Как выбрать идеальные шторы для маленькой кухни с балконом