Расписание мастер — классов:
12:00 мастер-класс «Изготовление мягкой игрушки» (пт, сб, вс)
14:00 мастер-класс «Изготовление мягкой игрушки» (пт, сб, вс)
16:00 мастер-класс «Изготовление мягкой игрушки» (пт, сб, вс)
История возникновения тканей уходит своими корнями в глубь веков. В древнем мире человеком были освоены природные волокна — лен, шерсть, хлопок и шелк, которые широко применяются и по сей день. Со временем менялись только способы обработки материала, ручной труд сменялся автоматизированным, но этапы создания тканого полотна от выращивания волокна до прядения и ткачества остаются неизменными и по сей день.
На Руси издревле ткали и пряли из различных природных материалов: льна, крапивы, конопли. Ручное ткачество – одно из древнейших ремёсел, а также один из самых распространённых видов русского народного искусства, столь многообразного и выразительного. Накопленные веками секреты русского ткачества дошли и до наших дней.
Экспозиция Музея истории ткани «Живое полотно» знакомит с историей возникновения первых тканей, ботанических свойствах природных материалов, используемых для производства ткани, их особенностях, видах, условиях выращивания, а также исторических фактах о развитии ткацкого дела на Руси.
Отдельное место в экспозиции посвящено ручной технологии обработки природных материалов от посева семян до получения тканого полотна, раскрывая особенности этого сложного и трудоемкого процесса.
Особой красочностью и декоративностью наполнен раздел экспозиции, в котором представлены старинные рушники, скатерти, кружево, вышивка, народные костюмы.
В музее имеется богатое собрание, связанное с промыслами и ремеслами: ткачеством, обработкой дерева, традиционной росписью, плетением из природных материалов. Обычные предметы крестьянского быта, украшенные росписью, резьбой предстают как подлинные произведения искусства и раскрывают богатый мир русского фольклора.
Атмосфера музея позволяет окунуться в самобытную и яркую русскую народную культуру.
Все программы музея интерактивны и погружают посетителей в богатый и красочный мир настоящего народного искусства.
Прогулка в Измайлово. Прекрасный кремль и блошиный рынок
Приветствую Вас, мои дорогие читатели.
Сегодня я хочу поделиться своими впечатлениями после прогулки в Измайлово. Там мы посмотрели кремль и погуляли по антикварному рынку.
Измайловский кремль – это не историческая постройка, а обычный новодел. Многие не любят такие достопримечательности, а я очень положительно отношусь к таким постройкам, если они хорошо смотрятся.
А этот кремль смотрится просто прекрасно, особенно если смотреть на него с противоположного берега Измайловских прудов.
Строительство культурно-развлекательного комплекса в Измайлово происходило в период с 1998 по 2007 год.
Представляет он собой деревянные постройки, стилизованные под русское зодчество XVI—XVII веков.
На территории кремля находится храм Святителя Николая. Это действующий храм. Он считается самым высоким деревянным храмом России (в высоту он достигает 46 метров).
А ещё, здесь можно посетить множество музеев:
· Музей истории ткани «Живое полотно»
· Музея русской народной игрушки
· Музея основания Российского флота
· Музея истории русской водки
· Музея миниатюр «Всемирная история в пластилине»
· Галерея «Кукольный переулок»
Так же на территории комплекса находится ЗАГС и выходные здесь можно увидеть много свадеб.
Но большинство в этот кремль приезжают не ради музеев, а ради того, чтобы побродить по Вернисажу.
Это достаточно большой рынок, где можно найти всё, что угодно.
Нам очень понравилось гуляться по этим рядам и разглядывать эти старые вещи. Предлагаю полюбоваться тем, что мне понравилось.
А за 300 рублей можно купить целую пачку советских купюр.
Или такой вот мотоцикл, всего то за 9500.
Нам очень понравились вот эти стеклянные баночки, некоторые были очень интересной формы.
Музыкальные инструменты и пластинки
Кроме старых вещей здесь в большом количестве продают и современные сувениры.
Матрешки. Их очень много — класические и современные.
И даже огромные сантиметров 70, наверное.
Так же можно купить деревянные заготовки.
А вот такие классные деревянные магниты, можно купить за 100 рублей. Их там было много, некоторые очень забавные.
Платки в национальном стиле и меховые шапки.
И вот такие классные сказочные фигурки.
И даже постельное бельё и сигареты при входе.
Работает этот рынок по выходным с 9 утра и до 5 вечера. В будни здесь тихо и пусто и работает только несколько точек с сувенирами.
Спасибо за ваши лайки и комментарии.
Другие мои статьи про достопримечательности и выставки Москвы Вы можете почитать по # Фотозарисовки_Москва
Переходите на страницу – НАВИГАТОР , где все статьи сгруппированы по направлениям наших путешествий.
Ткани истории
Григорий Ревзин о Музее художественных тканей
Среди неожиданных музеев Музей художественных тканей занимает место как-то неправильно. По коллекции это богатейший художественный музей (26 тысяч единиц хранения, 6 тысяч в постоянной экспозиции), вполне себе способный конкурировать с любыми европейскими музеями декоративно-прикладного искусства. Но по форме существования это даже не малый, а учебный музей, включенный в учебный процесс Московского государственного текстильного университета имени Косыгина. Иначе говоря, никаких посетителей, за исключением профессоров и студентов, никаких экскурсоводов, минимум сотрудников, которые вообще-то преподаватели университета, но по совместительству у них музейная нагрузка. Это так странно и абсурдно, что даже и не знаешь, как это объяснить. Западноевропейский гобелен XVI века, шелковые полотна Филиппа де Лассаля, изготовленные по заказу Екатерины Великой для Царского Села, потрясающего качества екатерининские платья и камзолы, вещи, созданные по императорскому заказу, посольские дары — уровень коллекции таков, что если бы текстильный университет захотел представить ее, скажем, на выездной выставке в ГМИИ имени Пушкина, то выставка коллекции «Шанель», которая прошла там два года назад, показалась бы детским лепетом. Почему это учебный музей будущих работников текстильной промышленности, которой в России больше нет и вряд ли появится, я объяснить не в состоянии.
Фото: Григорий Ревзин, Коммерсантъ
Вернее, как — исторически это сравнительно понятно. Текстильный институт образовался из Московского текстильного техникума в 1920 году. Туда в разное время передали коллекции Строгановского училища, частные коллекции Щукиных, Морозовых, Рябушинских. Отчасти — коллекции чисто производственные, каталоги тканей их мануфактур и мануфактур конкурентов, отчасти — собрания раритетов. Императорские ткани и платья угнетателей культурного интереса для революции не представляли, однако считалось, что красные ткачи должны были овладеть секретами царского мастерства для одевания освобожденного пролетариата. Им для обучения и передавали эти коллекции вместе с церковными облачениями, уникальной тканетекой конца XIX века (гигантские фолианты с образцами тканей сотен европейских мануфактур) и с дипломатическими дарами. А потом, когда Косыгин умер, Брежнев, относившийся к нему с известной иронией, назвал его именем текстильный институт. На том основании, что высшее образование Косыгин получил как текстильщик. И так у нас получилось, что платья из коллекций главных европейских кутюрье XIX века, Чарльза Ворта, Пакена, Дусе, сестер Калло, оказались как бы посмертно в коллекции Алексея Николаевича Косыгина.
Читайте также: Ткань для джинсов характеристики
Этот музей представляет культуру, дважды похороненную двумя разными революциями. Одной — социальной, и это как раз понятно и просто. Если не понимать, что перед нами знаки отличия высших классов общества, что это форма социальной иерархии, если относиться к ним просто как к технологии, то это какие-то непонятные артефакты, созданные непонятно с какой целью. А другой — технологический. Надо понимать, что это платья, созданные до появления массового производства одежды. Ткани уже производятся промышленно, а платья — произведения искусства. Мы уже давно пережили эпоху производства роскоши с помощью уникального ремесла, мы живем в эпоху индустрий роскоши, которые пытаются имитировать это ремесло на базе промышленного производства. А ремесло открывает особые возможности в силу того, что изделий у него по определению немного. Надо понимать, что платья, выставленные в этом музее, стоили как сегодня стоит московская квартира, что у сегодняшней элиты общества просто нет возможности одеться настолько отлично от всех остальных, насколько могла себе позволить элита XVIII века. Эта одежда стоит не в десять раз дороже обычных одеяний среднего человека, как это принято сегодня, а в сто раз, это тип роскоши, который сегодня отсутствует как опция.
Фото: Григорий Ревзин, Коммерсантъ
Дух Алексея Николаевича Косыгина, полагаю, витает в этом музее в черном костюме, галстуке, в шляпе и мышином цековском пальто. Если глядеть со стороны, то это довольно странные предметы. Там коллекция так устроена, что есть раздел европейский, есть русский великосветский, русский церковный, есть восточный мусульманский (почему-то состоящий в основном из личной коллекции кардиолога Акчурина) и китайско-японский. Не то чтобы нам в экспозиции что-либо рассказывали про все эти историко-культурные ситуации, объясняли, как функционировал в них костюм, каков его генезис, каково значение, нет, это, скорее, просто разные открытые шкафы с платьем и тканями, один — китайский, другой — русский народный. Сочетание одежд настолько неожиданно, что каждая из них делает соседнюю какой-то намеренно идиотской. Ну вот представьте себе, что вы китайский император, и в повседневной жизни ходите в этакой шелковой ночнушке с дракончиками. А навстречу вам идет русская женщина со шлемом из бисера на голове, в рубашке с рукавами до колен, утепленном парчовом пальто-сарафане, и на груди у нее сбруя-душегрей, отчасти напоминающая латы самурая. Понятно, что вы сочтете ее совершенно чокнутой. Но и император в ночной рубашке, с точки зрения этой женщины, тоже не мужик, а какой-то мандарин. Надо сказать, что и русский вельможа в атласных штанишках и жилетке, жабо и бархатном сюртучке с позументами выглядит экзотично. Да и Матильда Кшесинская в этом платье, низ которого представляет собой широко растекающееся по полу болото с цветущими лилиями, тоже кажется той еще штучкой.
А теперь представьте себе, что вы глядите на все на это глазами духа Алексея Николаевича Косыгина. Вы, вероятно, замечали, что у Косыгина на портретах всегда немного растерянное лицо, как будто с ним случился какой-то нежданчик. Так вот, я теперь знаю почему: ему передали набор платьев Матильды Кшесинской, и он не совсем понимает, в каком смысле. С его точки зрения, вероятно, все это должно представлять собой сборище чокнутых. И причем у него еще задача — все это изучить и внедрить в советскую легкую промышленность. А оно не внедряется. Вот сколько не было советской текстильной промышленности, а никакого влияния на нее присутствие этого музея не оказало.
Я сильно вжился в этом музее в дух Алексея Николаевича, но должен сказать, со мной так бывает совсем не всегда, когда я сталкиваюсь с музеями ткани. Конечно, я, как и он, довольно далек от проблематики платья, в особенности женского. Но вот, например, я несколько раз был в музее Виктории и Альберта в Лондоне, где довольно большой раздел одежды, и там я совсем не чувствовал себя настолько далеким от предмета экспонирования. Напротив, я очень хорошо понимал, что выставлено, зачем, какая логика за этим стоит,— просто потому, что выставка была ориентирована на воссоздание культурного контекста, в котором родились вещи, и на демонстрацию их реального функционирования в социуме. Это была выставка не технологий, но истории. И все было в высшей степени интересно, познавательно и понятно. Я отнюдь не предлагаю отобрать всю эту коллекцию у Текстильного университета и сделать из нее общедоступный художественный музей. Нет, я просто пытаюсь показать на фон, на котором этот музей существует. Более того, я полагаю, это нужно сохранить именно в этом виде, в каком есть сейчас. Музей ведь по смыслу — это нечто уникальное, чего больше нигде не увидишь. А это не просто музей с уникальной коллекцией. Это музей того, как нетривиально можно такой коллекцией распорядиться. Жалко попасть туда нельзя иначе, чем поступив в Текстильный университет. Ну да оно того стоит.
Экскурсия: Царская резиденция Измайлово (экскурсия на Измайловский остров, пешеходная) Код экскурсии: 4360
Вернисаж в Измайлово
Вернисаж в Измайлово
Прогулку лучше начать с вернисажа. Что же это такое? Все просто: это одновременно ярмарка и выставка, посещая которую, вы можете приобрести сувениры, выполненные в русском народном стиле, что станет интересной деталью интерьера или оригинальным подарком. Вернисаж словно небольшой городок, где можно побродить по аллее Художников, где представлены прекрасные работы мастеров нашей страны, или пробежаться по улице Ремёсел. Прилавки торговых рядов заполнены антиквариатом, подделками в стиле Гжель, расписными матрешками и еще множеством чудесных украшений. В общем, никто не уйдет без покупки.